Σε αυτήν την εβδομαδιαία λειτουργία, Με στυλΟ διευθυντής ειδήσεων μόδας της Eric Wilson μοιράζεται την αγαπημένη του στιγμή μόδας της εβδομάδας και εξηγεί πώς θα μπορούσε να διαμορφώσει τα στυλ που θα ακολουθήσουν. Αναζητήστε το στο What's Right Now κάθε Παρασκευή.

Με Έρικ Γουίλσον

Ενημερώθηκε 13 Μαΐου 2016 στις 4:00 μ.μ

Τη στιγμή: Βρέθηκα στο Παρίσι αυτήν την εβδομάδα δουλεύοντας πάνω σε λειτουργίες για το επερχόμενο τεύχος Σεπτεμβρίου και, κατά τη διάρκεια ενός διαλείμματος μεταξύ των γυρισμάτων, Βρήκα χρόνο να επισκεφτώ την εξαιρετική νέα έρευνα της Pamela Golbin που καλύπτει 300 χρόνια μόδας που άνοιξε πρόσφατα στο Musée des Arts Décoratifs. Περπατώντας στις γκαλερί που ξεκινούν με την ατελείωτα συναρπαστική αυλή του 18ου αιώνα και τελειώνουν με μια εκπληκτική επίδειξη σχεδιαστές του 20ου και του 21ου αιώνα, με τόσο συμπυκνωμένο τρόπο, είναι κάπως σαν να παρακολουθείς την εξέλιξη του στυλ μέσα από μια χρονική καθυστέρηση φίλτρο.

Musée des Arts Décoratifs - 3

Πίστωση: AFP/Getty Images

Και αυτό που ξεχωρίζει, μετά από περίπου 200 χρόνια σχετικά αργών εναλλαγών πανιών και κρινολίνων, δίνοντας έμφαση στην πλάτη, οι γοφοί, ή το στήθος, είναι η στιγμή κατά την οποία η μόδα άλλαξε πραγματικά από άκαμπτη τυπικότητα σε κάτι που μπορεί να περιγραφεί ως μοντέρνο. Σε αυτήν την έκθεση, η οποία εστιάζει σχεδόν εξ ολοκλήρου στην ιστορία της μόδας όπως φαίνεται μέσα από το φακό των σχεδιαστών στη Γαλλία, αυτή η αλλαγή συμβαίνει μάλλον ξαφνικά στις αρχές του 20ου αιώνα, όταν μυούνται στα σίγουρα απελευθερωτικά φορέματα του Paul Poiret, τα υπέροχα μεταξωτά σατέν των Callot Soeurs και τις τεχνικές προόδους στην πλισέ που έκανε ο Mariano Fortuny ξεκινώντας το 1910.

ΣΧΕΤΙΚΟ: Η κρουαζιέρα της Chanel στην Κούβα θέτει νέα πρότυπα για το Runway Daring

Από αυτό το σημείο και μετά, οι επισκέπτες της έκθεσης αρχίζουν να βλέπουν φορέματα που μοιάζουν ελκυστικά στα σύγχρονα γούστα, όσο μπορεί να θεωρούνταν συγκλονιστικά στην εποχή τους. Ίσως η μεγαλύτερη δύναμη αυτής της έκθεσης είναι ότι ο Golbin, επικεφαλής επιμελητής μόδας και υφασμάτων στο μουσείο, επικεντρωμένο σε σχέδια και σχεδιαστές κάθε δεκαετίας που ξεκάθαρα ώθησαν τη μόδα προς τα εμπρός αντίστοιχες εποχές.

Musée des Arts Décoratifs - 1

Πίστωση: AFP/Getty Images

Σε ορισμένες περιπτώσεις, τα αποτελέσματα μπορεί να μην είναι πιο αντιπροσωπευτικά του τι φορούσαν οι άνθρωποι, αλλά να ξεχωρίζουν ως τα πιο συμβολικά κομμάτια για τη μόδα. Μια συγκλονιστική ροζ κάπα από τη συλλογή του φθινοπώρου του 1938 της Elsa Schiaparelli, τα μπαρ μπουφάν του Christian Dior από τη δεκαετία του 1940 και το μίνι της άνοιξης του 1968 του Paco Rabanne φόρεμα κατασκευασμένο από τετράγωνα αλουμίνιο – όλες οι δοκιμαστικές πέτρες της ιστορίας της μόδας – φαίνονται ακόμα πιο θεαματικά όταν διαμορφώνονται σε ένα τόσο σύντομο τόξο ιστορία.

ΣΧΕΤΙΚΟ: Domenico Vacca για την πολυτελή ναυαρχίδα του στη Νέα Υόρκη: "I Got Carried Away"

Γιατί είναι Ουάου: Η έκθεση «Fashion Forward: Three Centuries of Fashion», γιορτάζει την 30ή επέτειο της συλλογής μόδας του μουσείου και περιλαμβάνει 300 σημαντικά αντικείμενα από τις εκμεταλλεύσεις του. Το να ζωντανεύει αυτή η ιστορία είναι μια μερικές φορές εκπληκτικά έξυπνη εγκατάσταση, με καλλιτεχνική διεύθυνση του χορευτή και χορογράφου Christopher Wheeldon. Αυτό φαίνεται πιο ξεκάθαρα στην τελική έκθεση, η οποία παρουσιάζει μόδες από τη δεκαετία του 1940 έως σήμερα σε μια εγκατάσταση σε μια τεράστια ηλιόλουστη γκαλερί από ελικοειδή λευκές σκάλες, με αποτέλεσμα πολλές διασκεδαστικές αντιπαραθέσεις που ήταν πιθανές εκ προθέσεως. Για παράδειγμα, ένα έντονο ροζ σχέδιο ραπτικής του Cristóbal Balenciaga, ένα μπολερό και φόρεμα με κεντημένο σατέν μαργαριτάρι από την άνοιξη του 1943, βρίσκεται δίπλα σε ένα φούτερ και μια φούστα από τη συλλογή του φθινοπώρου 2016 της Vetements, της υπερ-cool ετικέτας streetwear με επικεφαλής την Demna Gvasalia, η οποία ανέλαβε την κληρονομιά της Balenciaga ως νέα δημιουργική διευθύντρια αυτή έτος.

Musée des Arts Décoratifs - 2

Πίστωση: AFP/Getty Images

Υπάρχουν πολλές απολαύσεις που μπορείτε να δείτε παντού - από τη συμπερίληψη ενός ανδρικού παλτού σχεδιασμένου για κατοικίδιο μαϊμού τον 18ο αιώνα, το οποίο αντανακλά τη μόδα για εξωτισμό και chinoiseries, σε φόρεμα μπάλα του 1952 και ασορτί χρυσή μεταλλική κάπα του Pierre Balmain που υπενθυμίζει ότι ο Balmain ήταν φανταχτερός πολύ πριν αποκτήσει ο Olivier Rousteing εκεί.

ΣΧΕΤΙΚΟ: Η Sara Battaglia παίρνει το Ferragamo Somewhere Over the Rainbow με τη νέα συλλογή τσαντών

Μάθε περισσότερα: Το «Fashion Forward: Three Centuries of Fashion» θα διαρκέσει έως τις 14 Αυγούστου στο Les Arts Décoratifs στο Παρίσι. Εάν δεν μπορείτε να φτάσετε στη Γαλλία αυτό το καλοκαίρι, μπορείτε ακόμα να απολαύσετε λεπτομερείς εικόνες της συλλογής στο διαδίκτυο.