Κριτική της Εβδομάδας Μόδας του Παρισιού: Dior, Loewe, Saint Laurent, Kenzo

Έρχεται μια στιγμή σε κάθε σεζόν μόδας που ένας συντάκτης μπορεί να αμφισβητήσει πόσο είναι διατεθειμένος να αντέξει για να είναι παρών. Στο Παρίσι, πιθανότατα σχεδόν όλοι θα είχαν ξανακαλέσει το χρόνο το απόγευμα της Τρίτης στο σόου του Saint Laurent, που πραγματοποιήθηκε σε εξωτερικούς χώρους κάτω από ένα πλαστικό μουσαμά σε μια παγωμένη νύχτα με θυελλώδεις ανέμους και βροχή.

Για μένα, συνέβη την Παρασκευή το πρωί, όταν έφτασα στην έκθεση Loewe στα κεντρικά γραφεία της UNESCO για να ανακαλύψω ότι ολόκληρη η πασαρέλα ήταν σκεπασμένη στο σκοτάδι. Μέσα στο χώρο, τα φώτα με καρφίτσα φώτιζαν μόνο τις εξωτικές ορχιδέες και τα αερόφυτα με τις τροπικές άνθισές τους και μερικές ομοερωτικές φωτογραφίες του Lionel Wendt από τις δεκαετίες του 1930 και του 40. Οι κλητήρες που κρατούσαν φακούς βοήθησαν μερικούς καλεσμένους να φτάσουν στις θέσεις τους, αλλά καθώς περνούσα σε ένα μονοπάτι…

“Geroff!Ούρλιαξα καθώς ένας κάμεραμαν χτύπησε στο στόμα μου το θολό άκρο ενός μικροφώνου. Τι θα μπορούσε να γυρίσει στο σκοτάδι; «Καλέ Κύριε, έχω φάει αρκετά!»

Παραδόξως, ένας δημοσιογράφος όρμησε στο άκουσμα της έκκλησής μου να βοηθήσω να προηγηθεί, και κατάλαβα κάτι φρικτό - οι άνθρωποι με αναγνωρίζουν μόνο ως τον θυμωμένο τύπο που φωνάζει όλη την ώρα. έχω μετατραπεί σε Ένας άντρας που τον λένε Όβε.

Α, το καλό με το να χτυπάς αυτόν τον τοίχο είναι ότι μετά, όλα πρέπει να είναι καλύτερα. Σε αυτή την περίπτωση, έγινε πολύ καλύτερα όταν άναψαν τα φώτα, και ο σχεδιαστής του Loewe, Jonathan Anderson, ξεκίνησε το σόου του με τους ήχους ενός σασπένς ενδιάμεσου από Sunset Boulevard, που με έβαλε αμέσως σε καλύτερη διάθεση. Είδα την πρώτη παράσταση στη Νέα Υόρκη της τρέχουσας αναβίωσης με την εκπληκτική Γκλεν Κλόουζ τον περασμένο μήνα, αλλά ο Άντερσον, φυσικά, πιθανότατα θα είχε δει την προηγούμενη κυκλοφορία του στο Λονδίνο, όπου ζει. Μπαίνω στον πειρασμό να φανταστώ ότι σκεφτόταν τη Norma Desmond, αυτή τη γερασμένη βασίλισσα του κινηματογράφου και άλλους εκκεντρικούς κινηματογραφικούς χαρακτήρες σε αυτήν την ειλικρινά εκπληκτική συλλογή.

ΣΧΕΤΙΚΟ: Celebrities Sitting Front Row στην Εβδομάδα Μόδας του Παρισιού

Πολύ περισσότερο από οποιονδήποτε άλλο σχεδιαστή της γενιάς του, και περισσότερο από τους περισσότερους σχεδιαστές γενικά, ο Άντερσον είναι σε θέση να συνδυάσει το υπέροχο με το γελοίο με έναν πιστευτό τρόπο, έτσι ήταν δυνατό να εκτιμήσει το φιλομαθές αποτέλεσμα των φορεμάτων του με τραχιά υφή σε υφάσματα που φτιάχνονται στο σπίτι, ενώ ταυτόχρονα χαμογελάει για την τσάντα σε σχήμα λούτρινης γάτας ή μια τσάντα εμπριμέ με ένα κομμάτι τοστ. Αν και τα σχέδια και τα υλικά του μπορεί να είναι πολύτιμα, η στάση δεν είναι, έτσι ακόμη και μερικά όμορφα φορέματα που υποδήλωναν βραδινά ρούχα σε σχήμα παρέμειναν ανάλαφρα στην όψη, σαν πουκι με κουκκίδες φόρεμα με κομμάτια υφάσματος που κρέμονται από το τσακισμένο ύφασμα ή ένα κοντινό φόρεμα που συνδύαζε μια κεκλιμένη επιφάνεια από ασημί ύφασμα πάνω από μια μαύρη φούστα με λουράκι με δερμάτινο πάνελ στο περικλείω.

Μέσα σε αυτή τη συλλογή, ο Άντερσον συνδύασε έξυπνα κομμάτια που θα λαχταρήσουν οι συντάκτες, και ελπίζουμε οι πελάτες. Πλεκτά μπλουζάκια, το ένα με λεοπάρ στάμπα και ένα άλλο πουλόβερ τύπου ψαρά με ακατέργαστη λαιμόκοψη και μια ζώνη με λογότυπα Loewe σαν εμφανείς επιτυχίες, όπως και το φινάλε φόρεμα από ανάμεικτα υφάσματα που συνδύαζε ένα εφαρμοστό πλεκτό τοπ με μια φαρδιά φούστα από πουλκα αποσιωπητικά.

Είμαι αρκετά αισιόδοξος ότι η νέα καλλιτεχνική διευθύντρια του Dior, Maria Grazia Chiuri, έχει επίσης την πολυτέλεια μεγαθήριο σε μια εμπορικά βιώσιμη κατεύθυνση, κάτι που χρειάζεται σχεδόν κάθε οίκος μόδας τώρα. Στη δεύτερη έτοιμη συλλογή της, επικεντρώθηκε στο navy blue (ποιος δεν αγαπά το navy;) και σε όλες τις πρακτικές του εφαρμογές. Πουλόβερ, blazers, wraps, φορέματα, τζιν, όλα σχεδιασμένα για να πουλήσουν, να πουλήσουν, να πουλήσουν. Και ενώ όλα έγιναν ελαφρώς επαναλαμβανόμενα, υπήρχαν μερικές ιδέες εδώ που πιθανότατα θα έχουν μεγαλύτερη επιρροή από ό, τι φαίνεται αρχικά. Η περιστασιακή περιποίηση του ταφτά και του βελούδου, για παράδειγμα, φαινόταν πολύ φρέσκια.

Τι άλλο ήταν υπέροχο μέχρι τώρα αυτή η Εβδομάδα Μόδας στο Παρίσι, ίσως ρωτήσετε. Η συλλογή του Saint Laurent, όσο άβολη κι αν ήταν η επίδειξη, ήταν ένα μεγάλο βήμα προς τα εμπρός για τον σχεδιαστή Anthony Vaccarello, ο οποίος έπαιξε στοίχημα με μια προσφορά 100 όψεων που ήταν αρκετά συνεπής στην αγκαλιά του με το glam — φορέματα κομμένα σούπερ κοντά, διαμάντι διακοσμητικά και μπότες από διαμάντι, μπολερό και μανίκια που ήταν απλά μανίκια αλλά κάπως δροσερός. Η εμφάνιση ήταν τόσο δελεαστική που την επόμενη σεζόν, ο Saint Laurent θα μπορούσε να αντέξει οικονομικά μια στέγη.

ΒΙΝΤΕΟ: Δείτε την ανακεφαλαίωση της Εβδομάδας Μόδας του Παρισιού

Η πρώτη συλλογή Momento του Kenzo, ένας όρος που χρησιμοποιούν οι σχεδιαστές Humberto Leon και Carol Lim για ειδικούς projects, ήταν επίσης επιτυχία, βασισμένη σε μια διαφημιστική καμπάνια του 1983 από τον Kenzo Takada, ο οποίος ήταν παρών στο προβολή. Το lineup ήταν πολύ πιο βελτιωμένο από τα πρόσφατα έτοιμα σόου του Leon και του Lim, με μερικές υπέροχες ιδέες (λάτρεψα τα πουλόβερ και μια ανταλλακτική χακί φόρμα εργασίας) και περισσότερη εστίαση στη διασκέδαση—η Lauryn Hill εμφανίστηκε μετά για μια παράσταση έκπληξη αργότερα εκείνο το βράδυ στα κεντρικά γραφεία του Kenzo, φορώντας ένα καυτό ροζ φόρεμα που ήταν απίστευτο.