Σε αυτήν την εβδομαδιαία λειτουργία, InStyle’s Διευθυντής ειδήσεων μόδας Έρικ Γουίλσον μοιράζεται την αγαπημένη του στιγμή της μόδας της εβδομάδας και εξηγεί πώς θα μπορούσε να διαμορφώσει τα στυλ που έρχονται. Αναζητήστε το What's Right Now κάθε Παρασκευή.

Τη στιγμή: Το ιστορικό σπίτι του Σκιαπαρέλλη παρουσίασε τη πρώτη της έκθεση υψηλής ραπτικής μετά από 60 χρόνια στο Παρίσι τη Δευτέρα με τον νέο της σχεδιαστή, Marco Zanini, πρώην Rochas. Ενώ η κριτική αντίδραση ήταν μικτή («Πολύ φόρος τιμής;» ρώτησε ο Λονγκ Νγκουγιέν στο Fashionista.com? «... ένας σχεδιαστής που καταλαβαίνει τον ρυθμό της ζωής μιας σύγχρονης γυναίκας», έγραψε η Σούζι Μένκες σε Διεθνείς New York Times), η παράσταση έβαλε τη Schiaparelli σταθερά πίσω στον χάρτη της μόδας. Μετά από έκθεση του Μητροπολιτικού Μουσείου Τέχνης που συνδυάστηκε με την Έλσα Σκιαπαρέλλη Miuccia Prada πριν από δύο χρόνια, και α Κρίστιαν Λακρουά-σχεδιασμένη συλλογή κάψουλας πέρυσι, η Zanini βάλθηκε να αναβιώσει την ετικέτα για ένα σύγχρονο κοινό στη μεγαλύτερη σκηνή της μόδας.

Γιατί είναι ένα Wow: Η Έλσα Σκιαπαρέλλη ήταν διάσημη για τις «σοκαριστικές» συνεργασίες της με τη σουρεαλιστική καλλιτέχνες στη δεκαετία του 1930 - συμπεριλαμβανομένου ενός φορέματος με μεγάλος κόκκινος αστακός ζωγραφισμένο πάνω του από τον Σαλβαδόρ Ντάλι το 1937 - έτσι ο Ζανίνι άρχισε να αναρωτιέται αν είναι ακόμα δυνατό να είναι συγκλονιστικό σήμερα. «Κανείς δεν μπορεί να σοκαριστεί πια καθώς έχουμε περάσει τόσα πολλά πράγματα», είπε. «Ωστόσο, το να βλέπεις κάτι όμορφο μπορεί να είναι συγκλονιστικό, όπως στην έκπληξη».

Η ομορφιά εδώ ήταν στις λεπτομέρειες. Βλέποντας τα σχέδια από κοντά στο ατελιέ Schiaparelli στο Place Vendome, μου έκανε εντύπωση ότι η δεξιοτεχνία πίσω από τη συλλογή ήταν σχεδόν εκπληκτική, σε ένα χλωμό πράσινο παλτό όπερας, για παράδειγμα, φτιαγμένο με βελούδινα φύλλα συκιάς κομμένα στο χέρι τοποθετημένα κατά μήκος των άκρων του, ή ένα υπόλευκο διάστικτο φόρεμα σιφόν στο οποίο κάθε τελεία ήταν ξεχωριστά βαμμένο (εικονίζεται). Η ιδέα αυτού του φορέματος ήταν "la plui de Paris", ή η βροχή του Παρισιού, οπότε το σακάκι από ελεφαντόδοντο που σχεδιάστηκε για να φορέσει μαζί του, συνοδεύεται από εξαιρετικά φουσκωμένα λευκά μανίκια από μεταξωτό γάζαρα για να μοιάζουν με σύννεφα. Μία από τις εκπλήξεις του Zanini ήταν ότι τα φαινομενικά απλά σακάκια ήταν αναστρέψιμα, έτσι ώστε οι διακριτικές επενδύσεις από κέντημα με φτερά να μπορούν επίσης να φορεθούν με φτέρωμα.

Και υπήρχαν πολλά ακόμη ασεβείς οφθαλμοί στα αξεσουάρ, συμπεριλαμβανομένων θαυμάσιων καπέλων από τον Stephen Jones (ένα ήταν μια τιάρα αστεριών σε σχήμα Ursa Major, ένα παιχνίδι με ένα σημάδι γέννησης Schiaparelli) και κοσμήματα που δημιουργήθηκαν από τον Maison Gripoix. Η Schiaparelli, σε αντίθεση με πολλούς σχεδιαστές, δεν είχε ένα λουλούδι με υπογραφή. Έτσι, ο Zanini επέλεξε ένα Venus flytrap για δαχτυλίδια και μια καρφίτσα φτιαγμένη από ορείχαλκο και λιωμένο γυαλί, ένα με μια ορειχάλκινη μύγα στο χέρι του.

Μάθε περισσότερα: Εξερευνήστε την ιστορία του Schiaparelli μέσω έξυπνων εικόνων και κινούμενων εικόνων στο Schiaparelli.comή επισκεφθείτε ξανά την έκθεση του Μητροπολιτικού Μουσείου Τέχνης, «Schiaparelli and Prada: Impossible Conversations». ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΟ: • Η πιο απρόσμενη τάση που έχουμε δει στην Εβδομάδα Μόδας στο ΠαρίσιΟι Πεταλούδες Κυβέρνησαν τον Διάδρομο στις Εκθέσεις ΡαπτικήςΕιδοποίηση Εβδομάδας Μόδας: Ο προπονητής συμμετέχει στη δράση