Πώς η μόδα Rockstar εξελίχθηκε στη φωτεινότερη μορφή της ακόμα

Το σκελετό φόρεμα σκελετού Thom Browne με κέντημα κρυστάλλινο της Phoebe Bridgers ήταν ένα από αυτά GQ's"μεγαλύτερες προσαρμογές" στο κόκκινο χαλί των Γκράμι φέτος. Το φόρεμα ήταν μια σχεδιαστική εκδοχή της μαγαζιάς που αγόρασε το κατάστημα που πρωτοπαιδίασε στο μουσικό βίντεο για το "Kyoto, "και στο εξώφυλλο του δεύτερου άλμπουμ της Τιμωρός. Ένα μήνα πριν, η Μπρίτζερς έγινε πρωτοσέλιδο όταν, με κοστούμι Gucci, έσπασε την κιθάρα της Το Σάββατο βράδυ ζωντανά, αναβιώνοντας μια ροκ εν ρολ τάση δεκαετιών, ενώ σταθεροποιεί μια νέα.

Οι ροκ σταρ δεν ξεκινούν πολλές τάσεις της μόδας αυτές τις μέρες. Οι σταρ της ποπ και οι ράπερ, ως επί το πλείστον, αποφασίζουν τι θα φορέσουν τα δροσερά παιδιά, αν μιμούνται τις τσάντες ASAP Rocky ή τα λαχανικά μαλλιά της Billie Eilish. Αλλά αφού είδα αρκετούς από τους αγαπημένους μου καλλιτέχνες της ροκ να φορούν μίνι-φορέματα της Νέας Υόρκης Kelsey Randall, βρήκα τον εαυτό της να στοιχειώνει τον ιστότοπό της, προσθέτοντας επανειλημμένα ένα ολογραφικό babydoll φόρεμα

«Τον τελευταίο καιρό, όλα έχουν να κάνουν με το χρώμα», λέει η Michelle Zauner της Japanese Breakfast. Μια από τις μεγαλύτερες πρόσφατες ανατροπές της ροκ, έγινε γνωστή για τις εμφανίσεις της με πολύτιμους λίθους: βολάν και τεράστια φουσκωμένα μανίκια τη μια μέρα, μια φανέλα Kenzo και μια φούστα με πούλιες, ή την επόμενη δύο κομμάτια Rodarte. Φιλόδοξα, μοντέρνα γραφικά έχουν επίσης γίνει η τηλεφωνική της κάρτα. Το πρόσφατο βίντεο της για το "Savage Good Boy", στο οποίο η ίδια και Οι Σοπράνοι«Ο Michael Imperioli παίζει ένα ζευγάρι που ζει σε ένα καταφύγιο στο τέλος του κόσμου, είναι γεμάτο από άθλια αστικά σύνολα. Το βίντεο κάνει προεπισκόπηση της γοητευτικής ενέργειας που ελπίζει να φέρει σε περιοδεία μαζί της αυτό το φθινόπωρο και απηχεί τα πιο τολμηρά, πιο δυνατά στυλ που είναι σε τάση αυτή τη στιγμή ζεστό κερί καλοκαίρι ξεκινά και επιστρέφει ζωντανή μουσική.

Το σορτς ποδηλασίας oneie του Μπρίτζερς και του Μίτσκι δεν είναι τόσο προφανώς λαμπερό όσο το τεχνικό χρωματιστό μπουφάν του Τζίμι Χέντριξ, το δερμάτινο παντελόνι της Ντέμπι Χάρι ή τα διαστημικά κοστούμια του Ντέιβιντ Μπόουι. (Αν και η στιγμή του σορτς ποδηλάτου έχει μια μυρωδιά Τζάγκερ με παντελόνι ποδοσφαίρου.) Αλλά στο βαθμό που η πρόκληση και η καινοτομία καθιστούν ροκ καλλιτέχνες εικονίδια στυλ, φαίνεται ότι είμαστε στα πρόθυρα μιας νέας εποχής ροκ σταρ, μια θεατρική, παράξενη και διασκεδαστική.

"Μου αρέσει να προσπαθώ να δημιουργήσω έναν κόσμο γύρω μου [με τη μόδα]", συνεχίζει ο Zauner. "Οι καλλιτέχνες που λατρεύω, η Kate Bush, ο Björk, ο David Bowie - κοιτάζεις πίσω την καριέρα τους και ξέρεις ακριβώς τι εποχή βασίζεται στα ρούχα τους. »Μόνο τα τελευταία χρόνια έχει γίνει περισσότερο παράτολμος. Όταν άρχισε να παίζει πριν από μια δεκαετία, ήταν ο κανόνας να ντύνεται. «Θα ντυνόμουν πιο μάσκα γιατί ένιωθα ότι έπρεπε να κάνω τους άλλους να με πάρουν στα σοβαρά», λέει. «Τώρα δεν έχω να το αποδείξω».

Τι είχε να αποδείξει αυτή και άλλοι;

Το στυλ των ροκ σταρ στη δεκαετία του '10 ήταν ένα hangover από το '00, διαιρούμενο από εκείνους που απέρριψαν τη βρώμικη αίγλη των The Strokes και εκείνους που προσπάθησαν να το κρατήσουν ζωντανό. Το πρώην στρατόπεδο είναι καλύτερα ενσωματωμένο από την ειρωνική προκοπή του Vampire Weekend ή τον μυστικισμό του Μπον verβερ. Το τελευταίο, από την πρόσοψη του κακού αγοριού του 1975 του Matt Healy. Το αποτέλεσμα ήταν μια δεκαετία όπου τα τζιν-και-μπλουζάκια ήταν η στολή για τα περισσότερα ροκ αστέρια τόσο στο mainstream όσο και στο indie.

Λίγοι έχουν στρέψει το ίδιο αποφασιστικά όπως η Εύα Χέντρικς, frontwoman της μπάντας της Νέας Υόρκης Charly Bliss, η οποία απολαμβάνει να ντύνεται με ογκώδη, ροζ σύνολα στα σόου. Χρόνια τώρα, συνεργάζεται στενά με τον Randall, τον προαναφερθέντα λάτρη των βολάν. «Και οι δύο ζούμε για την κορυφαία αισθητική της ροκ σταρ», λέει η Χέντρικς για τα σύνολά της, σαν κορσές γοργόνας σε συνδυασμό με ένα τουτού και ένα φόρεμα από τούλι που μοιάζει με λούφα. Όπως η Zauner, μόνο τα τελευταία χρόνια αισθάνεται ελεύθερη να παίζει χωρίς να ξεχωρίζει με λάθος τρόπο. «Όταν άρχισα να παίζω, ένιωσα ότι το καλύτερο που μπορούσα να κάνω ήταν να υποκριθώ ότι ήμουν κορίτσι όσο το δυνατόν περισσότερο», λέει.

Είναι λογικό ότι το καλά τεκμηριωμένομετατόπισηταυτότητες των ροκ καλλιτεχνών μεταμορφώνουν την οπτική γλώσσα ενός ροκ σταρ. Αλλά το ροκ ήταν πάντα ανδροκρατούμενο, ακόμη και σε εποχές όταν η μόδα του ήταν δυνατή και πολύχρωμη. Το ήπιο στυλ των ροκ σταρ της δεκαετίας του 2010 δεν ήταν απλώς ένα προϊόν κυριαρχίας των λευκών ανδρών, αλλά μάλλον ένα αποτέλεσμα μιας συγκεκριμένης, διακριτικά σεξιστικής ιδέας γνησιότητας. Ο Χέντρικς μεγάλωσε με αυτήν την εικόνα ενός ροκ μουσικού: ενός αγνού, διανοούμενου καλλιτέχνη, για τον οποίο το ντύσιμο και η εμφάνιση στη σκηνή ήταν κουραστικό, ακόμη και αγωνιώδη.

«Wasταν πολύ το να μοιάζεις ότι δεν σε νοιάζει, όπως« Ω, τυχαίνει να είμαι στη σκηνή », λέει. «Πάντα γινόταν αυτή η συζήτηση για την αυθεντικότητα στη μουσική που παίζεται συχνά με τοξικούς τρόπους. Αυτή η ιδέα της «αυθεντικότητας» πήρε μια πολύ ιδιαίτερη αισθητική. Αυτό που διαπιστώνουμε τώρα είναι ότι, για πολλούς καλλιτέχνες, ο αυθεντικός εαυτός τους δεν είναι φανέλα ή μπλουζάκι. Για μένα, είναι μια γοργόνα στολή με ένα γιγάντιο tutu. Για τη Φοίβη Μπρίτζερς, είναι οι πιτζάμες σκελετού της, για το Ιαπωνικό πρωινό είναι - θεέ μου, τα ρούχα της », λέει ο Χέντριξ.

Η ιδέα του ασταθούς ροκ σταρ που φορούσε φανέλα έχει μπει μέσα και έξω από το ροκ για δεκαετίες. «Likeταν έτσι και τη δεκαετία του ’90», θυμάται η Christian Joy, σχεδιάστρια ενδυμάτων για την frontwoman της Yeah Yeah Yeahs, Karen O, μία από τις λίγες ροκ καλλιτέχνες των 00s γνωστή για τη μόδα της. «Όλοι φορούσαν απλώς τζιν και μπλουζάκια στη σκηνή. Θυμάμαι ξεκάθαρα ότι βαριόμουν πραγματικά. "Η Τζόι μετακόμισε στη Νέα Υόρκη το 1998 και γνώρισε την Κάρεν. Τα κοστούμια της, ραμμένα στο χέρι από επαναχρησιμοποιημένα vintage ρούχα, έριξαν πανκ γκορ και γκλαμ-ροκ λάμψη στο μπλέντερ με τον φουτουρισμό νέου του '00. "Όταν η Κάρεν άρχισε να ντύνεται, οι άνθρωποι έλεγαν:" Τι στο διάολο κάνει; " προσθέτει. «Theταν όλο το θέμα του παπουτσιού, να υποτιμήσεις την απόδοσή σου και όχι να εκφραστείς σωματικά. Maybeσως ήταν μια πιο πνευματική περίοδος στη μουσική. Μασταν: «Φύγε από εδώ, θέλουμε να χορέψουμε και να τρελαθούμε!».

Τώρα, οι ροκ σταρ δεν απορρίπτουν τον διανοητισμό ούτε ασπάζονται την τέχνη. Απλώς έχουν ξεπεράσει την ιδέα ότι το να παίζεις κιθάρα σε ένα μπλουζάκι είναι λιγότερο παραστατικό ή πιο ενδιαφέρον από το να το κάνεις σε ένα tutu. Ο Μπρίτζερς διατύπωσε αυτήν την ιδέαL'Officiel, αποδοκιμάζοντας έναν πρώην που διαφωνούσε με τη Hayley Williams: «Το να φοράς σκηνικό κοστούμι είναι τόσο περίεργα φύλο. Παρόλο που ο Kurt Cobain φορούσε επίσης ένα κοστούμι-σκέφτηκε τι μπλουζάκι θα φορούσε σε κάθε κόκκινο χαλί. Ο Μπρους Σπρίνγκστιν φορά επίσης κοστούμι. Και μέταλλο; Μην με κάνεις καν να ξεκινήσω ».

Όπως συμβαίνει, η αγαπημένη εμφάνιση της Joy Karen O όλων των εποχών είναι ένα σκελετό κοστούμι, γεμάτο με αφαιρούμενα όργανα. Τα κοστούμια του Μπρίτζερς είναι λιγότερο πικρά, αλλά το να φαίνεστε καθαρά και μαζεμένα μπορεί να αισθάνεστε επαναστατικά όταν το casual, ατημέλητο βλέμμα είναι μέσα. Ένιωθα έτσι στο θρυλικό πλέον Μίτσκι Γίνε ο καουμπόι δείχνει, όπου έπαιξε ακριβή, περίτεχνη χορογραφία με τα αθλητικά της. Οι άψογες, συντονισμένες κινήσεις και το ντύσιμό της-το αντίθετο από το πολύ δροσερό για φροντίδα-ήταν τόσο εντυπωσιακά το 2019 όσο και τα χαοτικά κοστούμια της Karen O το 2001.

Καμία μοντέρνα αισθητική ροκ σταρ δεν έχει προκύψει. Ο Χέντρικς και ο Ζάουνερ αγκαλιάζουν τη μαξιμαλιστική θηλυκότητα, ενώ μια ωφελιμιστική ιδιοτροπία διαποτίζει τα χαρακτηριστικά του Μπρίτζερς και του Μίτσκι. Ο Angel Olsen και η Katie Crutchfield της Waxahatchee είναι δύο καλλιτέχνες που παίζουν με ρετρό country αισθητική, με τις αντίστοιχες φτερωτές τουαλέτες και φορέματα με λιβάδια. Η Ellen Kempner του Palehound, εμπνευσμένη από την παράδοση της ροκ στην κάμψη του φύλου, άρχισε να φοράει παγιέτες και να μακιγιάρει drag μια μέρα και την επόμενη να έχει φαρδιά, δομικά κομμάτια. Δεν είναι σαφές πώς θα περιγράψουμε τη νέα «εποχή» της ροκ σταρ μόδας κοιτώντας πίσω. Αυτό που φορούν ακόμα και οι πιο στιλάτες ροκ σταρ θα ήταν ένα off-day look για τη Λίζο ή την Αριάνα Γκράντε. Αυτό που είναι σημαντικό είναι ότι δεν μπορείτε πλέον να προβλέψετε τι μπορεί να ανεβεί ένας καλλιτέχνης της ροκ στη σκηνή φορώντας, κάτι που είναι εγγυημένο εδώ και χρόνια.

Ακόμη και μερικοί άνδρες απολαμβάνουν τον θάνατο του ιδανικού ιδανικού για τη φροντίδα. Ο Alex Rice, frontman του βρετανικού συγκροτήματος Sports Team, υπερηφανεύεται για τους Bon Scott μετά τους AC/DC και Iggy Pop. Του αρέσει να χορεύει και να σερφάρει με κοστούμια, ή μερικές φορές κοστούμι ματαδόρ. "Στο Ηνωμένο Βασίλειο, όταν ήμασταν παιδιά, η στολή ήταν skinny τζιν, Doc Martens, μαύρο μπλουζάκι, τι ήταν ο Dave Grohl", λέει. «Πρόκειται για υφάσματα για μένα, πράγματα όπως το μετάξι που κινούνται μαζί σου στη σκηνή». Η αγαπημένη του πρόσφατη εμφάνιση ήταν μια μοβ κοστούμι Gucci φόρεσε για φωτογράφιση. Το ρούχο δημιουργήθηκε αρχικά για τον Χάρι Στάιλς, με τον οποίο ήταν ενθουσιασμένος που βρέθηκε να μοιράζεται ρούχα. «Παλαιότερα υπήρχε αυτή η ιδέα ενός καθαρού καλλιτέχνη, ο οποίος απλώς πρέπει να επικοινωνήσει την τέχνη του», λέει. «Αλλά βλέπω την απόδοση ως υψηλή τέχνη».

Υπονοεί τη γραμμή μεταξύ των ροκ σταρ και των ποπ σταρ, η οποία κάποτε αστυνόμευε μαχητικά. Το Half Waif είναι το ποπ έργο της Nandi Rose Plunkett, πρώην μέλους του συγκροτήματος Pinegrove. (Θυμάται "να θέλει να ντυθεί περισσότερο" στη σκηνή και να της λένε οι συμπαίκτες της, "" Αυτό δεν είναι πραγματικά το vibe. "Wasμουν αναμένεται να φορέσει μάγκα ρούχα. ») Τονίζει –όπως και η Ζάουνερ– ότι συχνά δεν την απασχολούσε πάντα η χαλαρή Πολιτισμός. Και οι δύο είναι σαφείς ότι αυτό που φοράνε τώρα δεν έχει να κάνει με το να το κολλήσει στον άντρα παρά με την εκπλήρωση των σχολαστικών οραμάτων τους.

«Νομίζω ότι [το στυλ μου] είναι μια αντίδραση σε ένα βαθμό σοβαρότητας ή ευπάθειας στη μουσική μου. Μου αρέσει να το κρύβω λίγο », λέει ο Plunkett, προσθέτοντας:« Με ενδιαφέρει η αντίθεση μεταξύ δύναμης και ευπάθειας στη μουσική και τη μόδα. Μου αρέσει να αναμειγνύω απαλούς και σκληρούς ήχους, γυναικείες σιλουέτες με κομμάτια που θυμίζουν πανοπλία. "Για εκείνη, το στυλ είναι επίσης ένας μηχανισμός αντιμετώπισης: "Όπως," Νιώθω τόσο μικρή, είμαι αρκετά καλή για να το κάνω αυτό; " Μεγάλες σιλουέτες - η φυσική κατάληψη του χώρου είναι ένας τρόπος για να διεκδικήσετε τη σκηνή ». αυτή λέει. Ο Χέντρικς απηχεί το εξής: «Πάντα λέω στην Κέλσι:« Θέλω να είμαι πελώριος.'" 

Σε μια πρόσφατη βίντεο, Η Plunkett συνδύασε μια ζώνη με παντελόνι ανέμου και ένα πλέγμα που εκθέτει το ένα στήθος, ένα Lil 'Kim-esque look που σχεδιάζει να επαναλάβει στην περιοδεία του αυτό το φθινόπωρο. Για ένα άλλο οπτικό, φόρεσε έναν vintage κορσέ Vivienne Westwood που φορούσε η Gwen Stefani στο βίντεο της "Ιστοί αράχνης." Αλλά με τη μόδα, όπως και με τη σύνθεση, οι αναφορές της ροκ σήμερα είναι πολύ ευρύτερες από την αμερικανική ποπ κουλτούρα. Η Laetitia Tamko που εδρεύει στο Μπρούκλιν, η οποία παίζει με το όνομα Vagbon, αντλούσε από αφρικανικές μουσικές εικόνες για το πρόσφατο ομώνυμο άλμπουμ της. «Η βασική μου έμπνευση ήταν οι αφρικανικοί δίσκοι της δεκαετίας του '70, συγκεκριμένα, το εξώφυλλο του Αρσενικό La Condition από τον Francis Bebey. Είχα πολλά εξώφυλλα αφρικανικού άλμπουμ στους πίνακες διάθεσής μου ».

Το εφευρετικό στυλ γίνεται ξανά κανόνας για τους ροκ σταρ. Αυτό είναι ελαφρώς γλυκόπικρο για τον γεννημένο στο Λας Βέγκας καλλιτέχνη Σαμίρ. Ως μαύρος, μη δυαδικός καλλιτέχνης, αισθάνθηκε ότι η υποτονική εμφάνιση και ο ήχος του ποπ έβλαψαν την καριέρα του. «Δεν μου επιτράπηκε να είμαι ο καθαρός, σοβαρός καλλιτέχνης», λέει. «Οι άνθρωποι νόμιζαν ότι ήμουν τεμπέλης». Συνδέει επίσης την ολοένα και πιο πολύχρωμη μόδα του ροκ με την ανάγκη για επωνυμία ή προώθηση, κάτι που θεωρεί ως πρόσθετο βάρος για τους περιθωριοποιημένους καλλιτέχνες. «Το να έχεις ισχυρά γραφικά ή μόδα ήταν κάτι παραπάνω», λέει. «Τώρα απαιτείται».

Η ροκ καλλιτέχνης της Ατλάντα Faye Webster είναι παρόμοια διστακτική. Συνήθιζε να δημιουργεί περίτεχνα look για οπτικά, ράβοντας φτερά στο χέρι σε ένα vintage φόρεμα για το 2019 «Κίνγκστον». Σε μια περιοδεία, έπαιξε με φόρμα μπέιζμπολ της Ατλάντα Μπρέιβς. Με την πάροδο του χρόνου, η πίεση για να αποκτήσετε μια «ισχυρή μάρκα» έγινε εξαντλητική. Τώρα, λέει, «μου αρέσει περισσότερο όταν είμαι λιγότερο παραστατική. Νομίζω ότι ένιωσα μια πίεση να συμπεριφέρομαι σαν ροκ σταρ, να φοράω αυτά τα φορέματα ή τις στολές ».

Οι περισσότεροι από εμάς μπορούν να συσχετιστούν με αυτό το συναίσθημα. Μετά την κοινωνικοποίηση στο διαδίκτυο για έναν ολόκληρο χρόνο, δεν υπήρξε ποτέ μεγαλύτερη πίεση για να έχετε ένα συνεκτικό, ορατό εμπορικό σήμα. Αποδεικνύεται από το πανικός με τζιν χαμηλής ανόδου, πολλοί άνθρωποι αισθάνονται εξαντλημένοι, επίσης, από την αστραφτερή λάμψη της εποχής Y2K που ήρθε στη μόδα. Ακόμα, ενώ η μόδα αισθάνεται σαν αγγαρεία, η Webster λέει ότι αισθάνεται πιο ελεύθερη από ό, τι πρέπει να αποφασίσει πώς θα το κάνει προσεγγίστε το: «Τα τελευταία χρόνια, έχω συνειδητοποιήσει ότι δεν χρειάζεται να κάνω τρελά πράγματα για να προσέξω τον κόσμο μου. Μπορώ απλώς να είμαι η Φαίη και οι άνθρωποι θα με συμπαθούν ακόμα ».

Καθώς οι καλλιτέχνες σχεδιάζουν τις πρώτες τους περιοδείες σε έναν χρόνο, το μόνο που έχουμε είναι εικασίες για το πώς θα εξελιχθεί η νέα εποχή της ροκ σταρ μόδας. Θα γίνει ένα κοστούμι αποκριών ή ένα φόρεμα σχεδιαστών ένα νέο αναπόδραστο τζιν-και-μπλουζάκι; Τα γεγονότα που αλλάζουν παραδείγματα όπως μια πανδημία έχουν έναν τρόπο να κάνουν τους ανθρώπους να χάσουν εντελώς την υπομονή για τις προσδοκίες. Ο Joy θυμάται το συναίσθημα στη σκηνή της Νέας Υόρκης μετά την 11η Σεπτεμβρίου. "Κάθε φορά που συμβαίνουν τέτοια πράγματα, γεννά μια αίσθηση," Αυτό θα μπορούσε να συμβεί ξανά, θα πρέπει να το πάω ", λέει. «Δεν υπάρχει χρόνος για χάσιμο ευχαρίστησης των άλλων».