Πίστωση: © 2016 Sony Pictures Television Inc. Ολα τα δικαιώματα διατηρούνται.
Η άφιξη του Ξένος Η 2η σεζόν υποσχέθηκε επικά κοστούμια χάρη στο νέο της σκηνικό στο Παρίσι του 18ου αιώνα. Στο χθεσινοβραδινό νέο επεισόδιο του δράματος που ταξιδεύει στο χρόνο, βλέπουμε επιτέλους τις εξωφρενικές μόδες της γαλλικής αυλής σε όλο τους το μεγαλείο. Δεδομένου ότι ο Jamie και η Claire Fraser (Sam Heughan και Caitriona Balfe) περνούν ολόκληρη την πρώτη σεζόν του Σειρές που διασχίζουν τα Highlands της Σκωτίας σε σιωπηλούς τόνους, αυτή η αναχώρηση ήταν διασκεδαστική παρακολουθώ.
Προλάβαμε Του Outlander ενδυματολόγος, Terry Dresbach, ο οποίος μας έδωσε τη σέσουλα για όλα τα πράγματα της παριζιάνικης υψηλής κοινωνίας. «Είχαμε εντολή να κάνουμε τη σεζόν 2 όσο το δυνατόν πιο φανταστική και εξωφρενική», λέει. Με στυλ. «Είναι μια επίδειξη μόδας και δεν συμβαίνει πολύ συχνά μια επίδειξη μόδας να είναι μέρος της ιστορίας. Συνήθως αντιστέκομαι όταν τα κοστούμια κατακλύζουν την ιστορία, αλλά το να είναι μέρος της είναι πολύ διασκεδαστικό. Σας επιτρέπει απλώς να παίξετε και να περάσετε καλά, ενώ συνεχίζετε να κρατάτε τη δουλειά, που είναι να υποστηρίζετε τους χαρακτήρες. Είναι μια εικαστική πανδαισία».
Όσο για τις χθεσινοβραδινές εμφανίσεις, οι Frasers λαμβάνουν μια πολυπόθητη πρόσκληση για τις Βερσαλλίες χάρη στη νέα φίλη της Claire, Louise de Rohan (Claire Sermonne). Χρησιμοποιούν αυτόν τον χρόνο για να αναζητήσουν τον ταμία του δικαστηρίου, ο οποίος χρηματοδοτεί τελικά την εξέγερση, με την ελπίδα ότι θα μπορέσουν να τον πείσουν προς άλλη κατεύθυνση. Ωστόσο, έχει άλλες ιδέες στο μυαλό του (όπως να προσπαθεί να αποπλανήσει την Κλερ). Φυσικά, μια επίσκεψη στις Βερσαλλίες σημαίνει ότι πρέπει να ντυθούν για να εντυπωσιάσουν!
Η Dresbach αναλύει τις καλύτερες εμφανίσεις από το επεισόδιο 2 παρακάτω, από το ρούχο που ζητήθηκε περισσότερο από τους θαυμαστές μέχρι αυτό που αποτελεί την επιτομή της παριζιάνικης αυλικής μόδας εκείνη την εποχή. Αφού κάνετε κύλιση, συντονιστείτε στο Starz κάθε Σάββατο στις 9 μ.μ. ET για νέα επεισόδια του Ξένος!
«Είναι η πρώτη φορά που τη βλέπουμε στο Παρίσι και ήθελα πολύ να κάνει μια δήλωση», λέει ο ενδυματολόγος Terry Dresbach. Με στυλ. «Ας μην ξεχνάμε ποτέ ότι αυτή είναι η Κλερ και είναι μια γυναίκα του ’40. Αυτό το κοστούμι ανακοινώνει τι θα έρθει από τα ρούχα της στο Παρίσι. Όλοι έχουν μια αίσθηση της δεκαετίας του '40 και μετά ο κόσμος που την περιβάλλει είναι πολύ του 18ου αιώνα, οπότε πραγματικά ξεχωρίζει».
«Είναι μια από αυτές τις εμβληματικές στιγμές του βιβλίου», εξηγεί η Dresbach. «Είναι σίγουρα το αγαπημένο των οπαδών. Μελέτησα κόκκινα φορέματα της δεκαετίας του 1940 και βρήκα την έμπνευσή μου εκεί. Είναι απλά και αφήνουν το ίδιο το κόκκινο να είναι η διακόσμηση, σε αντίθεση με το να στοιβάζετε πάνω σε έναν τόνο δαντέλες και κορδέλες και φιόγκους. Αυτό θα ήταν πολύ συντριπτικό για εκείνη. Θέλαμε η Claire να είναι η διακόσμηση και κρατήσαμε τα υπόλοιπα πολύ απλά.» Όσο για το μέγεθος του φορέματος; «Είναι 15 μέτρα ύφασμα. Είναι τόσο δυνατό μόνο στην αρχιτεκτονική του και στη δήλωση που κάνει το χρώμα».
«Τα κοστούμια της Λουίζ έπρεπε να είναι η κορυφή της παριζιάνικης αυλικής μόδας, η οποία ήταν εξαιρετικά διακοσμημένη και διακοσμημένη», λέει. «Είναι ό, τι δεν είναι η Κλερ. Συνεχίσαμε να προσθέτουμε περισσότερες δαντέλες, περισσότερα κοσμήματα και περισσότερα τα πάντα σε αυτό το κοστούμι. Η Λουίζ είναι το κλειδί για τα γυναικεία κοστούμια εκείνης της εποχής—πολύ στολισμένα και πολύ χνουδωτά, με κάθε ντεκόρ που θα μπορούσατε ενδεχομένως να φορέσετε σε ένα κοστούμι. Είναι το αντίθετο του Τζέιμι και της Κλερ».
«Φαντάζομαι τον Τζέιμι σε ένα γαλλικό δικαστήριο όπου του φτιάχνουν ρούχα και δεν υπάρχει περίπτωση να συμφωνήσει με ένα λεβάντα κοστούμι με χρυσή δαντέλα», λέει η Ντρέσμπαχ. «Αυτός ο χαρακτήρας δεν θα θέλει να το φορέσει. Είναι πολύ αποσπώντας την προσοχή και δεν ταιριάζει με αυτό που είναι. Είναι σαν την Κλερ από αυτή την άποψη. Τον φαντάζομαι να λέει "Δεν θέλω λεβάντα, αλλά έχεις τίποτα μαύρο;" Εκεί λοιπόν πήγαμε με τον Τζέιμι. Τον βάλαμε με κομψό μαύρο κοστούμι με λευκό πουκάμισο. Τον κρατήσαμε πολύ απλό και μονόχρωμο».
«Αυτό το κοστούμι είναι το Liberace meets Elvis meets Prince», εξηγεί. «Δεν μπορείς να τους βάλεις αρκετά, δεν μπορούν να είναι περισσότερο από πάνω. Ήξερα ότι τον ήθελα χρυσό. Υπάρχει ένας πίνακας ενός από τους βασιλιάδες που φοράει αυτό το όμορφο κεντημένο χρυσό κοστούμι και ήξερα ότι ήταν το απόλυτο σε πλούτο και πολυτέλεια, έτσι βρήκαμε αυτό το καταπληκτικό χρυσό ύφασμα και κεντήσαμε κάθε εκατοστό το. Είναι ένα πραγματικά εντυπωσιακό, περίτεχνο κοστούμι - εντελώς πάνω από την κορυφή».