Η Ava DuVernay μπαίνει μπροστά από την κάμερα

Μια παγκοσμίως διάσημη σκηνοθέτις που πλαισιώνει τους ηθοποιούς της με ένα διερευνητικό και συμπονετικό μάτι, η Ava DuVernay δημιουργεί γραφικά που χτυπούν την καρδιά. Απο αυτη Βιογραφική ταινία του Dr. Martin Luther King Jr Η Σέλμα στο ντοκιμαντέρ του συστήματος φυλακών 13η στο φανταστικό Μια ρυτίδα στο χρόνο προς το κλειδί Όταν Μας Βλέπουν, «Επιλέγω αυτό που θέλω να βγάλω από τη σκηνή», εξηγεί. «Και μέσω της μουσικής, του χρώματος, της απόδοσης και των λέξεων, είμαι σε θέση να κατασκευάσω και να αλλάξω τον τρόπο που σκέφτεστε. Μπορώ να είμαι στο κεφάλι σου και μου αρέσει." Αυτή η ιστορία ομορφιάς, ωστόσο, αντιπροσώπευε μια αλλαγή. Ο DuVernay δεν είναι μόνο ένας εξαιρετικά ισχυρός σκηνοθέτης αλλά και ένα ειλικρινές μωρό. Έτσι, ενώ η εστίασή της με λέιζερ είναι διεύρυνση του πολιτισμού, μερικές φορές είναι απλώς διασκεδαστικό να παίζεις με το μακιγιάζ.

ΛΑΟΥΡΑ ΜΠΡΑΟΥΝ: Όταν είπες ναι σε αυτήν την ιστορία, μου είπες ότι δεν θα ένιωθες ποτέ καλύτερα, πιο χαρούμενοι ή πιο υγιείς.

AVA DUVERNAY:

ΕΝΑ Δ: Όταν βάζεις την αίσθηση της εργασίας πάνω από κάτι που αγαπάς πραγματικά, πρέπει να μπορείς να μοιράσεις την αγάπη για αυτό και τον κόπο του. Μπόρεσα να εστιάσω ώστε να κάνω λιγότερα από αυτά που δεν μου αρέσουν και περισσότερα από αυτά που μου αρέσουν. Αυτή είναι μια τυχερή και προνομιακή θέση, αλλά είμαι σε αυτήν. Αντιμετωπίζω τον εαυτό μου καλύτερα, από την άποψη της υγείας.

ΕΝΑ Δ: Ως κινηματογραφιστές, είμαστε οι πιο γκρινιάρηδες. Όταν είμαι στο σκηνικό, δεν είναι ωραίο θέαμα. Όταν όμως έχω την ευκαιρία να παρουσιάσω τη δουλειά, θέλω να κάνω ό, τι μπορώ για να προωθήσω, να μοιραστώ, να ενισχύσω. Για μένα, αυτό είναι ακόμα ένα μέρος της δημιουργίας. Ήμουν δημοσιογράφος και έβλεπα τόσους πολλούς κινηματογραφιστές να δημιουργούν την ταινία τους, να την δίνουν σε έναν δημοσιογράφο και να φεύγουν. Και είναι σαν, όχι. Μέχρι να φτάσει σε μερικά μάτια και σε μερικά μυαλά και καρδιές, εξακολουθείτε να κάνετε αυτό το πράγμα.

ΕΝΑ Δ: Υπάρχουν εικόνες σε κάθε ταινία που με κάνουν να νιώθω περήφανος. Έχω μια νέα τηλεοπτική εκπομπή που ονομάζεται Μια τέλεια βολή βγαίνει, όπου προσκαλώ τους κινηματογραφιστές να αναλύσουν και να μιλήσουν για την ιστορία της λήψης ενός πλάνου. Δεν θα πω για ποια εικόνα είμαι περισσότερο περήφανος, αλλά κάτι που μου έρχεται στο μυαλό και κάνει την καρδιά μου να εκραγεί είναι όταν Storm Reid πετάει για πρώτη φορά στο τέλος του Μια ρυτίδα στο χρόνο. Σπάει όλα τα μυστικά του σύμπαντος και γίνεται ένα με τον εαυτό της και τα πάντα γύρω της.

LB: Αυτές οι στιγμές κάνουν το δέρμα σας να τρυπάει. Δεδομένου ότι πρόκειται για μια ιστορία ομορφιάς, ποια ήταν τα ινδάλματά σας ομορφιάς μεγαλώνοντας;

ΕΝΑ Δ: Η μία ήταν η μητέρα μου, και ξέρω ότι οι περισσότεροι θα το έλεγαν αυτό, αλλά ήταν εκπληκτική και εξακολουθεί να είναι. Με είχε στα 18 της, άρα ήταν νεαρή μαμά. Όταν με έπαιρνε από το σχολείο, έμπαινε με καυτά πόδια, μπότες, δέρμα, κόκκινο κραγιόν. Είχε ένα απίστευτο σώμα, ένα σώμα που δεν είχα ποτέ. Ήμουν πολύ σπασμωδικός —είμαι το ίδιο τώρα με τότε — και σκέφτηκα, «Αυτή είναι η πιο όμορφη γυναίκα που έχω δει ποτέ. Δεν θα γίνω ποτέ τόσο όμορφη όσο η μαμά μου.» Ήξερα ότι η μαμά μου ήταν η πιο όμορφη και αυτό με έκανε περήφανη.

Μεγάλωσα σε μια κοινότητα Μαύρων και Καστανών κοντά στο Compton, στο Lynwood, και υπήρχαν αυτές οι γυναίκες στην περιοχή που ονομάζεται cholas, και ήταν η άλλη μεγάλη επιρροή για μένα. Είναι ως επί το πλείστον Μεξικανές δεύτερης γενιάς που έχουν πολύ συγκεκριμένα μαλλιά και φτερά eyeliner. Ήταν τόσο λαμπεροί — νόμιζα ότι ήταν τα πιο όμορφα, πιο καυτά πράγματα που είχα δει ποτέ.

LB: Όταν βλέπεις γυναίκες να εκφράζονται χωρίς δειλία, σου αποτυπώνεται. Ποια ήταν τα πρώτα beauty looks που δοκιμάσατε;

ΕΝΑ Δ: Πήγα σε ένα καθολικό ιδιωτικό σχολείο, οπότε ήμουν με στολή από την πρώτη έως τη 12η δημοτικού. Με επηρέασε πραγματικά το γεγονός ότι δεν έπρεπε να κάνω καμία επιλογή για τα ρούχα μου. Όταν έφτασα στο UCLA, δεν είχα ιδέα πώς να συνδυάσω τα πράγματα και εξακολουθώ να δυσκολεύομαι πραγματικά. Έχω πολύ συντηρητικό στυλ γιατί νιώθω καλύτερα όταν είμαι με στολή.

ΕΝΑ Δ: Για μένα, ήταν περισσότερο για τα μαλλιά. Τα μαλλιά ήταν μεγάλο πράγμα και τα δικά μου ήταν πολύ διαφορετικά από ό, τι είναι τώρα. Ήταν ίσιο με κόκαλο, όπου ήταν ένα αμβλύ κόψιμο με μακριά κτυπήματα και κοντό στην πλάτη. Το φορούσα για πολύ καιρό. Πρωτοετής, έβγαινα με τον σταρ μπασκετμπολίστα και πραγματικά προσπαθούσα να ενταχθούν στην ιδέα του πώς θα ήταν η κοπέλα ενός σταρ του μπάσκετ. Αφού ράγισε η καρδιά μου, μπήκα στο hip-hop, έκοψα τα μαλλιά μου και άρχισα να πειραματίζομαι περισσότερο. Στη δεκαετία του '90, τα μαύρα κορίτσια από όπου ήμουν ντυμένα σούπερ φαρδιά. Όλα ήταν υπερμεγέθη, αλλά έπρεπε να δείξεις τη μέση με ένα κομμένο πουκάμισο. Ήταν το Εμφάνιση τύπου TLC. Και ήταν όλα για ένα πολύ έντονο χείλος. Ήταν στιγμές διασκέδασης.

ΕΝΑ Δ: Ήταν το ταξίδι μου με τα μαλλιά μου, καθώς άρχισα να συνειδητοποιώ περισσότερο την ιστορία και τον πολιτισμό μου. Έβαλα χημικά στα μαλλιά μου για να μοιάζουν με τα μαλλιά σου. Έπρεπε να αποαποικιοποιήσω τον εαυτό μου και να πω, "Μεγαλώνουν τα μαλλιά από το κεφάλι μου σε αυτή την υφή;" Και, "Πώς φαίνεται αν μόλις μεγαλώσει;" Άτομα που φορούν λοκ έχω διαφορετικές ιδέες για αυτό, αλλά για μένα, ήταν ένα ταξίδι να γίνω περισσότερο ο εαυτός μου. Όταν άνοιξα την εταιρεία δημοσίων σχέσεών μου [The DuVernay Agency] στα 27 μου, προσπαθούσα να είμαι πιο ώριμος για την επιχείρησή μου και ήθελα να απεικονίσω ότι είμαι μεγαλύτερη και πιο ολοκληρωμένη…. Αλλά η ομορφιά της ηλικίας είναι ότι φτάνεις σε ένα σημείο όπου είναι σαν, «Τα πράγματα που χρειαζόμουν για να νιώσω δεμένη ή αγκυρωμένη, αυτά δεν έχουν νόημα και μπορώ να είμαι ελεύθερος».

LB: Ευτυχώς, υπήρξε μια τεράστια πολιτιστική ταλάντευση και γιορτή για τα μαύρα μαλλιά. Νιώθετε ότι τα νέα κορίτσια έχουν τώρα περισσότερη αυτοπεποίθηση;

ΕΝΑ Δ: Ω! ναι. Σε μια γενιά έχω δει την αλλαγή. ο φυσικός και τα συνθετικά στυλ αγκαλιάζονται. Όλα είναι στο τραπέζι. Η γενιά πριν από εμένα ήταν σαν, «Προτιμάται να φοράς τα μαλλιά σου με αυτόν τον τρόπο». Ιστορικά, υπήρχαν στιγμές που οι μαύρες γυναίκες που δούλευαν ως νοικοκυρές σε λευκά σπίτια δεν επιτρεπόταν να δουλέψουν εάν τα μαλλιά τους δεν ήταν πιεσμένα ή περμανάντ. Τα φυσικά τους μαλλιά θεωρήθηκαν προσβλητικά. Αυτό αρχίζει να ενσωματώνεται στο DNA των ανθρώπων - ότι τα ίσια μαλλιά με καυκάσια όψη είναι καλύτερα και προτιμώμενα. Τώρα είναι κάθε πλεξούδα ή Afro ρουφηξιά ή υφή, ελεγχόμενη ή εκτός ελέγχου. Και νομίζω ότι είναι εξαιρετικό. Δεν νομίζω ότι μιλάμε αρκετά για τη μετατόπιση που συνέβη σε μια ζωή.

ΕΝΑ Δ: Οι φορές που ένιωσα πιο όμορφη ήταν όταν έκοψα τα μαλλιά μου. Το καμάρι μου ήταν ότι ήμουν ένα μαύρο κορίτσι με μακριά μαλλιά. Τα μακριά, φυσικά μαλλιά θεωρούνταν κάτι. Όταν το έκοψα, ένιωσα περισσότερο ο εαυτός μου από ποτέ, εν μέρει επειδή άφησα αυτή την προσδοκία.

ΕΝΑ Δ: Πραγματικά, απλώς ενυδατωμένο δέρμα. Πάντα μπορούσα να βάλω eyeliner, αλλά όχι πολλά άλλα. Δεν μπορώ να βάλω μαστίγιο για να σώσω τη ζωή μου. Νωρίς, μπήκα στα φρύδια γιατί αυτό είναι μεγάλο πράγμα για αυτό chola στυλ που μου άρεσε. Έτσι θα μπορούσα να βάλω μια επένδυση και θα μπορούσα να βάλω ένα φρύδι.

ΕΝΑ Δ: Είναι μαγικό που μπορώ να προκαλέσω συναισθήματα μέσα από τη δουλειά μου. Το σχέδιο και η γραφή και η σκηνοθεσία μπορούν να σας κάνουν να νιώσετε κάτι. Επιλέγω αυτό που θέλω να βγει από τη σκηνή και μέσω της μουσικής, του χρώματος, της απόδοσης και των λέξεων, είμαι σε θέση να κατασκευάσω και να αλλάξω τον τρόπο που σκέφτεσαι. Μπορώ να είμαι στο κεφάλι σου και μου αρέσει. Πάντα κοιτάζω, "Πώς μπορώ να κατασκευάσω το συναίσθημα εδώ στην υψηλότερη μορφή του;" Είτε σε κάνει να κλαις μαζί του Όταν Μας Βλέπουν ή να σε κάνει να σκεφτείς και να σε στεναχωρήσει 13η ή να σε κάνει να νιώθεις έκθαμβος Μια ρυτίδα στο χρόνο, Πάντα προσπαθώ να οδηγήσω αυτό το σπίτι.

ΕΝΑ Δ: Θεέ μου. Τόσο πολύ. Έχω μείνει λίγο στάσιμος στις σχέσεις μου με τους ανθρώπους, στον τρόπο που έχω οργανώσει τη ζωή μου. Πρέπει να συνεχίσουμε να συναντάμε νέους ανθρώπους, να προκαλούμε σχέσεις, να αποχωρούμε από σχέσεις που δεν μας εξυπηρετούν πια. Υπάρχει αυτή η γραμμή που λένε οι άνθρωποι, "Δεν υπάρχουν νέοι φίλοι". Αλλά μπορεί να υπάρξει. Δεν μπορώ να ωριμάσω στη δουλειά μου αν δεν ανοίξω λίγο περισσότερο τη ζωή μου. Δεν έκανα παιδιά από επιλογή, και δεν έχω παντρευτεί από επιλογή. Μπόρεσα να αγκαλιάσω την καριέρα μου αργότερα στη ζωή μου, στα 30 μου. Οπότε θα κάνω ό, τι μου φαίνεται καλό και θα διασκεδάσω.

LB: Όταν σε γνώρισα, μόλις ολοκλήρωνες την πανεπιστημιούπολη για το Array [την ανεξάρτητη συλλογή ταινιών διανομής και πόρων του DuVernay]. Ποια αλλαγή στον κλάδο θέλατε να δημιουργήσετε;

ΕΝΑ Δ: Ήθελα μια αίσθηση του τόπου. Ο κλάδος μας είναι πολύ εφήμερος — έτοιμος να ρυθμιστεί, από γραφείο σε γραφείο. Αλλά ήθελα να μπορώ να έχω μια βάση στο σπίτι. Όταν περπατάτε στην πανεπιστημιούπολη, θα προσπεράσετε στελέχη που εργάζονται στον κινηματογράφο και την τηλεόραση με μοντέρ, καλλιτέχνες, ακτιβιστές και εκπαιδευτικούς. Όλοι αυτοί οι άνθρωποι συγκρούονται.

LB: Στα social, πότε αποφασίζετε να πάτε εκεί και να κάνετε μια κούνια; Και πότε κάνετε ένα βήμα πίσω;

ΕΝΑ Δ: Νομίζω ότι η ομορφιά αυτών των πλατφορμών είναι ότι δίνουν σε όλους φωνή. Κατά τη διάρκεια των [προεδρικών] εκλογών του 2020, ήμουν σε έντονη συγκίνηση. Μετά από αυτό, ένιωσα εξαντλημένος στα social. Αλλά έρχεται με εκρήξεις. Θεωρώ ότι θέλω περισσότερο να είμαι ήσυχος παρά να μιλήσω. Μόλις τις προάλλες έγραψα στο Twitter: «Ένα από τα αγαπημένα μου πράγματα στη δουλειά μου είναι τα αιτήματα». Λαμβάνω αιτήματα σαν DJ, άνθρωποι που ζητούν να κάνω ταινίες κάθε μέρα. Έχω οδηγήσει στο δρόμο με ανθρώπους να μου φωνάζουν, «Γεια, αγαπώ Η Σέλμα. Χρειάζεται να φτιάξεις κάτι με το τάδε." Μου αρέσει που οι άνθρωποι πιστεύουν ότι μπορώ να φτιάξω ό, τι θέλουν να δουν.

ΕΝΑ Δ:Ανιψιά [Nash] είναι ένας μεγάλος φίλος μου. Όπρα. Ο Tilane Jones, ο πρόεδρος της Array, είναι ένας από τους καλύτερους φίλους μου και ένα εξαιρετικό στέλεχος. Η Victoria Mahoney, η οποία είναι σκηνοθέτης. Νομίζω ότι αυτός είναι ο κύκλος του πλεξίματος.

LB: Νομίζω ότι πρέπει να ξεκινήσετε πραγματικά ένα. Όσον αφορά τη μόδα, ποια ήταν η αγαπημένη σας εμφάνιση στο κόκκινο χαλί;

ΕΝΑ Δ: Μου άρεσε πολύ η εμφάνιση μου για τα Όσκαρ [2017] [από την Ashi Studio] 13η και η εμφάνισή μου για το [2019] Emmy [από την Reem Acra] Όταν Μας Βλέπουν. Και μου άρεσε το [Prada] Met look μου πέρυσι. Αυτά θα ήταν τα τρία πρώτα μου. Ένιωσα άνετα.

ΕΝΑ Δ: Τους αγαπώ. Ξεκίνησε όταν κέρδισα το Sundance [βραβείο καλύτερης σκηνοθεσίας] για [την ταινία του 2012] Μέση του πουθενά. Δεν υπήρχε μεγάλο ενδιαφέρον για εμένα μετά από αυτό, αλλά το στρατόπεδο της Shonda Rhimes μου ζήτησε να κάνω ένα επεισόδιο Σκάνδαλο. Μου τηλεφώνησε επίσης η Prada λέγοντας ότι έδιναν χρήματα σε γυναίκες κινηματογραφιστές για να δημιουργήσουν [ταινίες μικρού μήκους για το Miu Miu Γυναικεία Παραμύθια σειρά] με τα ρούχα τους. έφτιαξα ένα με την Gabrielle Union που καλείται Η ΠΟΡΤΑ, και εξακολουθεί να είναι ένα από τα αγαπημένα μου πράγματα που έχω κάνει. Λίγα χρόνια μετά, Η Σέλμα προτάθηκε [για Όσκαρ καλύτερης ταινίας] και κανείς δεν ήθελε να με ντύσει. Ο Tilane είπε, "Γιατί δεν ρωτάμε την Prada;" Είπα: «Όχι, δεν θέλω να ρωτήσω». Τότε κάλεσαν και είπαν: "Ε, ποιος σε ντύνει;" Και εμείς ήταν σαν, "Κανείς, παρακαλώ βοηθήστε." Πάντα το θυμάμαι αυτό, γιατί ήταν πραγματικά πολύ υπέροχοι σε μια εποχή που οι άνθρωποι δεν το έλεγχαν μου.

LB: Όσον αφορά τη δημιουργία εικόνων, πώς φροντίζετε τις νεαρές γυναίκες στα έργα σας που πρόκειται να γίνουν έχουν μια πολύ μεγάλη στιγμή, όπως η Storm και ο Kaci [Walfall, ο πρωταγωνιστής της νέας σειράς υπερήρωων του CW του DuVernay Η Ναόμι]?

ΕΝΑ Δ: Είναι τόσο σημαντικό — η παρουσίαση και ο σχεδιασμός των πάντων, από τα μαλλιά τους μέχρι το τι φοράνε και τον τρόπο που κινούνται. Συνεργάζομαι στενά όχι μόνο μαζί τους αλλά και με τους γονείς τους. Τόσοι πολλοί νέοι νιώθουν ότι είναι μόνοι τους. Οι ενήλικες μπορούν να κάνουν μια ταινία και μετά όλοι ακολουθούμε τον δικό μας δρόμο. Αλλά αυτά είναι διαμορφωτικά χρόνια, γι' αυτό προσπαθώ να είμαι σαν κουμπάρος και να τους ενημερώσω ότι είμαι εδώ.

ΕΝΑ Δ: Ξέρετε, η λέξη έχει χρησιμοποιηθεί τόσο πολύ, είναι σημαντικό να συνεχίσουμε να την επαναπροσδιορίζουμε. Οι περισσότεροι άνθρωποι πιστεύουν ότι είναι κάποιος που είναι απλώς ένα αφεντικό και κάνει νευρικά πράγματα. Αλλά για μένα, έχει καταλήξει να σημαίνει συνέπεια. Αυτή η ιδέα να συνεχίσω και να είμαι εδώ σε 10 χρόνια. Πρόσφατα σκεφτόμουν τη βασίλισσα Λατίφα, ασυνήθιστα. Ήταν ράπερ τη δεκαετία του '90. Υπήρξε σταρ του κινηματογράφου και CoverGirl [μοντέλο]. Τώρα είναι σε αυτή την επιτυχημένη τηλεοπτική εκπομπή [Ο ισοσταθμιστής]. Ήμουν σαν, "Διάολε, αυτό είναι κακό." Είναι να μπορείς να ξεπεράσεις τη στιγμή και να γίνεις ένα κίνημα μέσα σου και μέσα σου.

Για περισσότερες ιστορίες όπως αυτή, επιλέξτε το τεύχος Μαρτίου 2022 του Με στυλ, διαθέσιμο στα περίπτερα, στο Amazon και για ψηφιακή λήψη Φεβ. 11.