Η Saldaña δεν είναι από αυτόν τον κόσμο. Φαίνεται να υπάρχει σε έναν οριακό χώρο μεταξύ του παρόντος και του μέλλοντος, σε ένα μέρος όπου τα θεάματα εκατομμυρίων δολαρίων παίζουν μαζί με συναισθηματικά φορτισμένες ιστορίες που φαινομενικά έχουν σχεδιαστεί για να τραβούν κάθε δάκρυ. Αυτός είναι ο τρόπος που της αρέσει - γιατί για εκείνη, αυτό το αδύνατο μέρος, απρόσιτο και ανέγγιχτο από απλούς θνητούς, είναι όπου ανήκει.
"Δεν είχα ιδέα Avatar θα είχε τον αντίκτυπο που είχε σε τόσο παγκόσμια κλίμακα», λέει για την ταινία του 2009, το δέος στα λόγια της ήταν εμφανές, ακόμη και με πάνω από μια δεκαετία να αφήσει τα γεγονότα να διευθετηθούν. «Αυτά τα πράγματα είναι αδιανόητα».
Πριν από δεκατρία χρόνια, η Saldaña δεν ήταν μαμά. Δεν ήταν η Γκαμόρα από το Φύλακες του Γαλαξία και αυτή δεν ήταν Star Trekείναι η Nyota Uhura. Αυτή ήταν Η Neytiri, μια πριγκίπισσα Na'vi με μπλε δέρμα Avatar, μια υπερπαραγωγή με τιμόνι τον Τζέιμς Κάμερον, την οποία κανείς δεν μπορούσε να περιγράψει, έμελλε να αλλάξει τον τρόπο με τον οποίο όλοι βίωναν τις ταινίες. Το 2009, το 3-D εξακολουθούσε να φαίνεται σαν ένα τέχνασμα και
«Είχα τόσες πολλές ελπίδες ότι θα έτυχε καλής αποδοχής, γιατί απλά ένιωθα τόσο ξεχωριστή για μένα», λέει η Saldaña για την πρώτη ταινία. Αλλά ακόμη και χωρίς να γνωρίζει ότι η ταινία θα γινόταν φαινόμενο, κατάλαβε πόσο σημαντική ήταν και πώς θα αντηχούσε το μήνυμά της καθώς η κλιματική αλλαγή έγινε πιο επείγουσα παγκόσμια ανησυχία. «Ήταν η πρώτη φορά που άρχισα να αξιοποιώ αυτή τη συνειδητοποίηση του περιβάλλοντος. Μου αρέσει το γεγονός ότι ο Τζέιμς Κάμερον, για μένα τουλάχιστον, ήταν ο πρώτος άνθρωπος που είχε αυτή τη συζήτηση που είχα ακούσει ποτέ, και ήταν μέσα από την τέχνη του, που είναι η αφήγηση».
Η ικανότητα της ίδιας της Saldaña στην αφήγηση είναι εμφανής στο Από την αρχή, ένα κομμάτι της ζωής δράμα που έφτασε στο Netflix το φθινόπωρο. Αν και βασίζεται σε ένα ομώνυμο απομνημονεύματα του Tembi Locke, ο οποίος ήταν επίσης παραγωγός της σειράς, η Saldaña παραδέχεται ότι υπάρχουν ομοιότητες στη ζωή και τον έρωτά της. Ο χαρακτήρας της, Amahle Wheeler, παντρεύεται έναν Σικελό σεφ ονόματι Lino, τον οποίο υποδύεται ο Eugenio Mastrandrea. Ο σύζυγος της Saldaña είναι ο Ιταλός καλλιτέχνης Marco Perego. Οι δυο τους παντρεύτηκαν το 2013, μετά Avatar είχε σπάσει ρεκόρ (συμπεριλαμβανομένου ενός άλλου αριστουργήματος του Τζέιμς Κάμερον, Τιτανικός).
Σύμφωνα με συνέντευξη με Ανθρωποι, Η Ρις Γουίδερσπουν «στρατολόγησε» τη Σαλντάνα Για Από την αρχή πριν καν εκδοθεί το βιβλίο του Λοκ, όταν το κοίταξε για τη λέσχη του βιβλίου της, αφού πήγαν οι δυο τους για δείπνο και είδε τη Σαλντάνα και τον άντρα της μαζί. Η Saldaña δεν είδε μόνο μια ιστορία αγάπης που αντανακλούσε τη δική της, είδε τον εαυτό της στη θλίψη και τις ιστορίες της μητρότητας της σειράς.
«Μου έδωσε μια ολοκαίνουργια προοπτική για το πώς πρέπει να ήταν για τη μητέρα μου, όταν έχασα έναν σύντροφο σε τόσο νεαρή ηλικία και έχοντας ακόμα τρεις κόρες να φροντίζεις και να πρέπει να ξυπνάς με θετική στάση, παρόλο που η καρδιά σου είναι εντελώς ραγισμένη», λέει για το τι την τράβηξε στην πολυπλοκότητα του προβολή. Η Saldaña έχασε τον πατέρα της σε μια σύγκρουση αυτοκινήτου γύρω στα ένατα γενέθλιά της. αυτή λέει Από την αρχή τη βοήθησε να αντιμετωπίσει τη θλίψη, ακόμα και μετά από τόσο καιρό. «Ήταν ανιδιοτελής η συμμετοχή μου στο έργο, αλλά ήταν επίσης επικεντρωμένος στον εαυτό μου για το δικό μου είδος θεραπείας. Ήταν τόσο στραγγιστικό, αλλά άξιζε τον κόπο».
Εξηγεί ότι η μετάβαση από τις θεατρικές υπερπαραγωγές σε μια τόσο οικεία ιστορία ήταν ταραχώδης και έφερε μια νέα σειρά προκλήσεων, όπως το να μπεις στην πραγματική ζωή και την οικογένεια κάποιου άλλου.
Όταν περνάς μέσα από τον πόνο, λες, «Θεέ μου, δεν το ξανακάνω ποτέ αυτό». Αυτό είναι ανυπόφορο…». Και μετά, μετά, μπαίνεις στο στάδιο της ευφορίας και δεν έχεις παρά την ευγνωμοσύνη στην καρδιά σου.
«Δεν ήμουν τυχερή όταν είμαι μέρος μιας ιστορίας που βασίζεται σε πραγματικά γεγονότα ή σε πραγματικό πρόσωπο», εξηγεί, χωρίς να αναφέρει τη βιογραφική ταινία του 2016 της Nina Symone, Νίνα, με το όνομα, αλλά δεν χρειάζεται πραγματικά. «Απλώς το βάρος που έχει σε εμένα, στο σώμα μου, στο πνεύμα μου: Είναι αρκετά εξαντλητικό. Έχεις καλλιτεχνική ελευθερία, αλλά στην πραγματικότητα δεν έχεις, γιατί αυτό συνέβη πραγματικά σε κάποιον».
Όσο για την πραγματική της ζωή και τον έρωτά της, η Saldaña έκανε ένα γρήγορο διάλειμμα κατά τη διάρκεια των φωτογραφιών της στο FaceTime στο σύζυγό της όταν έπαιζε το "Heroes" του David Bowie ("το τραγούδι μας", είπε στο πλατό). Είχε κινηθεί ανάμεσα στη δυναμική, μπαλετική πόζα και τη βασιλική ησυχία της αρχαίας ελληνικής γλυπτικής, όλα αυτά φορώντας υψηλή ραπτική και έλεγε στίχους Bowie και Beyoncé. («Το προσποιήθηκα», λέει για αυτές τις κινήσεις, αν και μια φορά κι έναν καιρό μια κλασικά εκπαιδευμένη μπαλαρίνα, σπούδαζε στο Ακαδημία ECOS Espacio de Danza στον Άγιο Δομίνικο. «Μου αρέσει να πιστεύω ότι το έχω ακόμα. Αλλά όχι, μάλλον δεν έχω ούτε τα μισά από αυτά που είχα στο παρελθόν όσον αφορά την ικανότητα, το εύρος και την ελαστικότητα. Πονάει το σώμα μου τώρα. Απλώς πονάει.")
JD Barnes
Συνέκρινε τη συναισθηματική κάθαρση του να δείχνει αγάπη, ζωή και θάνατο όλα σε ένα έργο (συχνά την ίδια μέρα, χάρη στις περιπλοκές των γυρισμάτων τηλεόρασης) με τη γέννα. Όσο κι αν φαίνεται κλισέ, που ενσαρκώνει ένα μόνο εικοσάχρονο, μετά μια σύζυγο, μια μητέρα και, τελικά, μια Η χήρα είναι πολύ, και είναι σπάνιο να δεις κάποιον ηθοποιό να πετυχαίνει τέτοια μεταμόρφωση στο διάστημα ενός περιορισμένου χρόνου σειρά.
«Όταν περνάς μέσα από τον πόνο, λες «Ω, Θεέ μου, δεν το ξανακάνω ποτέ αυτό. Αυτό είναι ανυπόφορο. Γάμησέ τα όλα», λέει για την εμφάνιση ωμών συναισθημάτων στην εκπομπή, με όρους που μπορεί να καταλάβει κάθε γονιός. «Και μετά, μετά, μπαίνεις στο στάδιο της ευφορίας και δεν έχεις παρά μόνο ευγνωμοσύνη στην καρδιά σου, όχι μόνο για τον εαυτό σου, αλλά κυρίως για τους ανθρώπους για τους οποίους το έκανες». Και θα ήξερε. απέκτησε τους δίδυμους γιους Cy Aridio και Bowie Ezio το 2014 και έναν άλλο γιο, τον Zen, δύο χρόνια αργότερα.
Η ηθοποιός επαναλαμβάνει ότι είναι «γνωστή ως πολύ ιδιωτικό πρόσωπο», έχοντας καταβάλει κάθε δυνατή προσπάθεια για να διατηρήσει την προσωπική της ζωή ακριβώς αυτό, και τυχόν ομοιότητες μεταξύ της ιστορίας της και της ιστορίας της. Από την αρχή είναι καθαρά συμπτωματικά. Μοιράζεται πράγματα όταν οι γιοι της έρχονται στη συζήτηση, κάτι που κάνουν επειδή είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι δεν τους προκαλεί δέος το γεγονός ότι η μαμά τους είναι υπερήρωας της μεγάλης οθόνης. Η Saldaña γελάει όταν της εξηγεί ότι έχει μεγαλώσει τρεις geeks — αν και πολύ εμφανίσιμους.
«Θα μεγαλώσουν για να γίνουν πραγματικά όμορφα σπασίκλες. Ξέρω ότι κάθε γονιός βρίσκει τα παιδιά του εξαιρετικά όμορφα. Ίσως αυτό να φταίει. Αλλά κοιτάζω τα παιδιά μου και λέω: «Θεέ μου, είστε πολύ όμορφοι», λέει, προσθέτοντας ότι έχουν ήδη βυθιστεί στον κόσμο της φαντασίας. Το να παίζεις Gamora έχει τα προνόμιά του, λέει, για παράδειγμα, τα παιδιά της συνειδητοποιούν τώρα ότι η μητέρα τους είναι ένας καλόπιστος φύλακας του γαλαξία. «Βλέπω πώς προσπαθεί να με βάλει στο μυαλό του σαν «Εντάξει, είσαι μαμά, αλλά είσαι και Γκαμόρα»», λέει για το μικρότερο της. «Θα δουν αυτές τις ταινίες και θα είναι μέρος αυτού που τους αρέσει και τι τους ενθουσιάζει. Και το γεγονός ότι αυτό μου δίνει πίστη στους δρόμους με τα παιδιά μου, είναι διασκεδαστικό, είναι υπέροχο».
Ωστόσο, δεν έρχεται χωρίς τίμημα. Η Saldaña πρέπει να αντέξει ώρες στην καρέκλα του μακιγιάζ για τη μεταμόρφωσή της στη Gamora, η οποία ξεκινά στις 3:30 π.μ. — πρωινά που θα προτιμούσε να περνάει με τα αγόρια της. Ενώ έχουν γεννηθεί μιμίδια Από αυτές τις (όχι και τόσο) glam συνεδρίες, λέει ότι είναι μέρος της προσπάθειας να παραμείνεις υγιής ενώ προετοιμάζεται για τα απαιτητικά προγράμματα παραγωγής της Marvel.
«Το Delirium είναι ο καλύτερός σου φίλος εκείνη την εποχή», λέει για εκείνες τις άεργες, πρώτες ώρες ενώ ο makeup artist της Βέρα Στάιμπεργκ κάνει τα μαγικά της, τα προσθετικά και όλα. Κατηγορήστε το παραλήρημα, αλλά η Saldaña μπήκε σε λίγο μπελάδες με τους άρχοντες της Marvel ενώ κάθονταν σε εκείνη την καρέκλα. Δεν πρόσφερε spoilers, αλλά ακόμη και η πιο μικρή ματιά σε ένα σενάριο σε ένα Instagram ήταν υπερβολική.
«Αυτό μπορεί να είναι ενοχλητικό μερικές φορές», λέει για την έντονη μυστικότητα του σεναρίου που μερικές φορές μπορεί να της αφήσει με λίγες ώρες για να επεξεργαστεί τις γραμμές της. «Αυτό δεν είναι ωραίο, γιατί πρέπει να απομνημονεύεις, πρέπει να προετοιμαστείς, πρέπει να κάνεις έρευνα. Και τείνω να παίρνω τον εαυτό μου λίγο πολύ στα σοβαρά μερικές φορές», λέει. «Μου αρέσει πολύ να δουλεύω με κινηματογραφιστές που δεν υποτιμούν την ευφυΐα μου και γνωρίζουν ότι είμαι ενήλικας. Θα είμαι διακριτικός. Είναι τόσο σημαντικό για μένα όσο και για εκείνον να μην αφήσω αυτά τα σενάρια από τα μάτια μου».
JD Barnes
Αυτή η ρωγμή στον καπλαμά είναι ένας άλλος λόγος που η Saldaña γίνεται αγαπητή στη λεγεώνα των θαυμαστών που ελπίζουν σε μια μικρή αποκάλυψη από τα παρασκήνια στις εσωτερικές λειτουργίες των έργων της. Λέει ότι οι ατέλειες και τα λάθη είναι αυτά που την κρατούν προσγειωμένη στην πραγματικότητα ότι είναι μαμά και μέγα σταρ.
«Πάντα ένιωθα πολύ ανασφαλής γύρω από ανθρώπους που είναι απλώς πολύ κουλ και που έχουν βάλει τους εαυτούς τους τόσο μαζί και ξέρουν ακριβώς τι να πουν και ξέρουν τα πάντα. Πάντα ένιωθα πολύ ασταθής με τέτοιους ανθρώπους», λέει. «Μου αρέσει να είμαι γύρω από ανθρώπους που είναι φυσικά περίεργοι και ειλικρινείς σχετικά με την περιέργεια. Και όταν δεν ξέρουν κάτι, μου αρέσει όταν λένε, «Δεν ξέρω τι λες.» Τα παιδιά μου είναι έτσι. νιώθουν τόσο παρόντες».
Μπορεί να είναι δύσκολο να θυμηθούμε μια εποχή που η Saldaña δεν ήταν ένα σημαντικό μέρος στο Χόλιγουντ, αλλά θυμηθείτε ότι έκανε ένα άλμα που πολύ λίγες ηθοποιοί τα καταφέρνουν: πηγαίνοντας από ταινίες που την έβλεπαν να υποδύεται μια έφηβη (πιρουέτα της στο προσκήνιο με Κεντρική σκηνή και πρωταγωνίστησε στο πλευρό της Britney Spears Σταυροδρόμι και ο Νικ Κάνον μέσα Drumline) σε έργα που την είχαν ως πλήρη ενήλικα, με τους χαρακτήρες της να είναι μητέρα στο Avatar, του Netflix The Adam Project, και Από την αρχή. Χωρίς σχέδιο επιτυχίας αφού τα κατάφερε ως πρωταγωνιστής - η Saldaña ήταν 24 ετών, όχι κορίτσι και ακόμη γυναίκα, στο αυτό το πράσινο φιστίκι κάμπριο — έπρεπε να το καταλάβει μόνη της και παραδέχεται ότι υπήρξαν στιγμές απελπισίας κατά μήκος του τρόπος. Σκέφτηκε να εγκαταλείψει εντελώς την υποκριτική μετά από έναν μικρό ρόλο το 2003 Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl.
"πειρατές ήταν απλώς πολύ μεγάλη παραγωγή. Απλώς ένιωσα χαμένος και δεν θεωρήθηκα σωστά και παραγνωρισμένος. Θυμάμαι ότι σκέφτηκα: «Αν αυτό είναι το Χόλιγουντ, τότε το μισώ. Δεν το θέλω. Πάρ’ το, κράτησέ το», λέει για την εμπειρία. Εξηγεί ότι ο Στίβεν Σπίλμπεργκ, που τη σκηνοθέτησε το 2004 Το τερματικό, της είπε να είναι πιο επιλεκτική με τους ρόλους της. Αυτή η ανανεωμένη νοοτροπία της κέρδισε την κορυφαία τιμολόγηση Φύλακεςτου Γαλαξία (που έχει και τρίτη δόση καθ' οδόν) και Star Trek (Υπάρχει μια άλλη σύντομα αν τα πράγματα πάνε καλά, σύμφωνα με τη Saldaña, η οποία λέει, "Ελπίζω να το επιτρέπει το πρόγραμμα", όταν οι φήμες για μια τέταρτη ταινία με τον Chris Pine και τον Zachary Quinto βγάζω πρωτοσέλιδα).
Ίσως επειδή είμαι έγχρωμη γυναίκα, δεν μπορείς να κοιτάξεις πίσω στην ιστορία σου και να μην νιώσεις ένα επίπεδο θλίψης. Είναι απλώς ιστορία. Αυτό έγινε. Πάντα με γοήτευαν περισσότερο οι προοπτικές του μέλλοντος και τι θα αντιπροσώπευε αυτό.
«Συμμετέχομαι σε έργα γιατί πιστεύω στους ανθρώπους πίσω από αυτά. Όταν είναι μαγικά και στοχαστικά, που προκαλούν σκέψη και συνεργάζονται, αυτό αλλάζει τη ζωή μου προς το καλύτερο», λέει. «Μου δίνει εμπειρίες που με μεγαλώνουν, με βοηθούν να μεγαλώσω, που με κάνουν να νιώθω καλά με τους ανθρώπους».
Αυτές οι επιλογές κέρδισαν στη Saldaña τη διάκριση ως η μόνη ηθοποιός (ή ηθοποιός) που πρωταγωνίστησε σε τρεις από τις πέντε κορυφαίες ταινίες με τις υψηλότερες εισπράξεις όλων των εποχών — Avatar, του 2018 Avengers: Infinity War και η συνέχεια του 2019, Τέλος παιχνιδιού — και εξηγεί ότι επέλεξε αυτές τις ταινίες επειδή είναι ακριβώς το είδος των ταινιών που της αρέσει να βλέπει.
«Λατρεύω τις ταινίες δράσης. Όταν ήμουν παιδί, αυτό έβλεπα, όχι πράγματα πριγκίπισσας. Το είδωλό μου ήταν η Ellen Ripley [ο χαρακτήρας της Sigourney Weaver Εξωγήινο] και η Σάρα Κόνορ [παίζεται από Λίντα Χάμιλτον]», λέει, κάτι που μπορεί να εξηγήσει την έλλειψη rom-com στο βιογραφικό της και την τάση της να πιέζει προς τα τελικά σύνορα.
Έχοντας αυτούς τους τεράστιους ρόλους franchise της επέτρεψαν όχι μόνο να εξερευνήσει τις απώτερες περιοχές του χώρου και του χρόνου, αλλά της επέτρεψε να μιλήσει για τις μοναδικές συνθήκες που συνοδεύουν την εργασία στην απεριόριστη παιδική χαρά της επιστήμης μυθιστόρημα. Χωρίς τα δεσμά της ιστορικής ακρίβειας, έχει αφηγηθεί ιστορίες για την οικογένεια (βιολογικές και επιλεγμένες, συχνά στην ίδια ταινία), την τραγωδία και την ελπίδα με τρόπο που αισθάνεται απελευθερωτικό. Δεν είναι μόνο τα λέιζερ και οι εκρήξεις, ειδικά όταν ακολουθεί τα βήματα της Nichelle Nichols, η οποία απεικόνισε Nyota Uhura σε Star Trek: The Original Series.
«Ίσως επειδή είμαι έγχρωμη γυναίκα, δεν μπορείς να κοιτάξεις πίσω στην ιστορία σου και να μην νιώσεις ένα επίπεδο θλίψης. Είναι απλώς ιστορία. Αυτό έγινε. Πάντα με γοήτευαν περισσότερο οι προοπτικές του μέλλοντος και τι θα αντιπροσώπευε αυτό», λέει για τις εξερευνήσεις της στο USS Enterprise και το χρόνο ως του Avatar Νεϊτίρι. «Φαντάζομαι κάτι που είναι εντελώς αδιανόητο. Απλώς με έκανε να νιώσω πιο ελεύθερος, ότι μπορώ να δοκιμάζω νέα πράγματα και να μην με κρίνουν για αυτό γιατί δεν μπορείς να συγκριθείς με τίποτα. Πάντα ένιωθα ότι η επιστημονική φαντασία μου έδινε αυτή την ελευθερία - αυτή την αίσθηση απόδρασης - και μια αίσθηση άνεσης».
Ο Δρόμος του Νερού βλέπει νέα ονόματα να μπαίνουν στην οικογένεια, όπως η Michelle Yeoh και η βραβευμένη με Όσκαρ Κέιτ Γουίνσλετ. Συμμετέχουν μεγάλο μέρος του καστ της πρώτης ταινίας, συμπεριλαμβανομένης της Sigourney Weaver ("My idol", λέει χωρίς δισταγμό η Saldaña.) σε έναν νέο ρόλο. και ο Sam Worthington, για τον οποίο η Saldaña λέει ότι μεγάλωσε δίπλα της καθώς περιηγούνταν στον κόσμο μετά τοAvatar. Και οι δύο καλωσόρισαν παιδιά και δημιούργησαν ξεχωριστές σταδιοδρομίες, αλλά έμειναν έτοιμοι να επανενωθούν για περισσότερες εξόδους στην απαλή λάμψη της βιοφωταύγειας χλωρίδας και πανίδας της Πανδώρας. (Και μετά επανενωθείτε ξανά, διαβεβαιώνει τους θαυμαστές της, λέγοντας «τίποτα δεν είναι ποτέ στον αέρα για τον Τζέιμς Κάμερον», συμπεριλαμβανομένων των υπολοίπων Avatar δόσεις.)
«Η Kate Winslet είναι βασίλισσα», λέει η Saldaña για τη νέα συμπρωταγωνίστριά της. «Δεν μπορώ καν να σου πω. Είναι απλά τόσο υπέροχη. Τη στιγμή που τη συναντάς, απλά κατεβαίνει και λερώνεται μαζί σου, πηγαίνει και κάνει τη δουλειά και χτυπιέται και εργάζεται πιο σκληρά από όλους και απαιτεί το 120% του εαυτού της».
Η Saldaña προσθέτει ότι η απλή πράξη του να περνάει χρόνο με τη Winslet πυροδότησε κάτι, ότι απλώς το να βρίσκεται κοντά σε κάποιον που θαυμάζει τη γεμίζει ενέργεια. «Έχω γνωρίσει τόσα πολλά από τα είδωλά μου, ειδικά γυναίκες, και πρέπει να πω ότι ποτέ δεν έφυγα πραγματικά απογοητευμένη», λέει. «Αν μη τι άλλο, αποχωρώ από το να συνεργαστώ με κάποιον όπως η Kate Winslet που επαναπροσδιορίστηκε, εμπνευσμένη εκ νέου. Νιώθω μεγαλωμένος λίγο παραπάνω. Είμαι πολύ σκληρός με τον εαυτό μου, όπως κάθε καλλιτέχνης και κάθε άλλο άτομο σε αυτόν τον κόσμο. Υποφέρω πολύ από το σύνδρομο απατεώνων, οπότε αν έχω κερδίσει τον σεβασμό της από την εμπειρία που είχαμε από τη συνεργασία μας, αυτό έχει σβήσει από τη λίστα μου».
Αυτή η δουλειά που έκαναν μαζί περιελάμβανε εκμάθηση ελεύθερης κατάδυσης. Όπως και η Saldaña έπρεπε να μάθει τεχνικές λήψης κίνησης Avatar, Ο Δρόμος του Νερού εισήγαγε ένα άλλο προκλητικό στοιχείο στην ιστορία, βυθίζοντάς την (κυριολεκτικά) σε νέα βάθη. Ήταν ένας προσωπικός αγώνας για κάποιον που μεγάλωσε με βαθιά ευλάβεια για το νερό και τη δύναμή του.
Μεγαλωμένη στη Δομινικανή Δημοκρατία, λέει: «Το νερό ήταν πάντα ένα στοιχείο της ζωής που προσέχω, σέβομαι, αλλά φοβάμαι πάρα πολύ. Είμαι νησιώτης, προέρχομαι από γενιές νησιωτών. Είναι αστείο ότι η λαογραφία που περνάει για το νερό όταν μεγαλώνεις σε ένα νησί είναι ότι μαθαίνεις να το σέβεσαι. Έχεις μάθει να το φοβάσαι και να το θαυμάζεις από απόσταση».
Όλα άλλαξαν χάρη στον Κάμερον, ο οποίος κατάφερε να κάνει το καστ του να κρατήσει την αναπνοή του περισσότερο από πέντε λεπτά και ενεργούν — όλα αυτά ενώ βρίσκονταν 30 πόδια κάτω από την επιφάνεια.
«Μπαίνεις στο νερό και εφαρμόζεις όλες τις τεχνικές και η θέα είναι γαλήνια και αρκετά εκπληκτική», λέει η Saldaña. «Και είσαι περήφανος για τον εαυτό σου που πρέπει να κάνεις κάτι αδιανόητο».
Αφού κατέκτησε το νερό, δεν θα ήταν έκπληξη η Saldaña αν ο Cameron το πήγαινε ακόμα παραπέρα. Όταν η υποθετική ιδέα να πετάξουμε στα ύψη στον ουρανό της Πανδώρας χωρίς τη βοήθεια ενός banshee, ή ικράν στη γλώσσα Na'vi, μεγαλώνει, γελάει, λέγοντας ότι το 44χρονο σώμα της μπορεί να μην μπορεί να διαχειριστεί κάτι που ακραίο, προσθέτοντας ότι «αν επρόκειτο να γίνει αλεξίπτωτο, τότε αυτή θα έπρεπε να ήταν η πρώτη ταινία». (Ήταν 29 πότε Avatar ξεκίνησε την παραγωγή.)
Πέρα από το αστείο, η Saldaña είναι σίγουρη για αυτό AvatarΤα υποκείμενα θέματα της έχουν καταφέρει να αποτελέσουν καταλύτη για την αλλαγή, λέγοντας ότι πιστεύει ότι το κοινό έχει συνειδητοποιήσει περισσότερο θέματα όπως η κλιματική αλλαγή και η άνοδος της στάθμης της θάλασσας.
«Αυτή η συζήτηση γύρω από το περιβάλλον έχει γίνει ένα παγκόσμιο κοινωνικό δίλημμα», λέει. «Και αυτό που θαυμάζω περισσότερο είναι ότι οι νεότερες γενιές είναι αυτές που καθοδηγούν αυτή την αφήγηση».
Με Ο Δρόμος του Νερού καθ' οδόν, το οποίο μπορεί να είναι το μόνο πράγμα που τηρείται υπό υψηλότερα πρωτόκολλα ασφαλείας από αυτό Guardians of the Galaxy Vol. 3 το σενάριο και τους πυρηνικούς κώδικες, η Saldaña σκέφτεται τι την τράβηξε στο έργο αρχικά.
«Το κομμάτι που με κάνει να νιώθω πραγματικά ταπεινωμένος είναι να γνωρίζω ότι, με την επιλογή έργων με την καρδιά μου και μόνο με την καρδιά μου, έχει απήχηση σε τόσους πολλούς ανθρώπους», λέει. «Νιώθω ότι όλοι προσπαθούμε να κάνουμε το ίδιο πράγμα στη ζωή μας, δηλαδή να παίρνουμε αποφάσεις με ανοιχτή καρδιά».
Πιστώσεις
Φωτογράφος JD Barnes
Βιντεογράφος Miasarah Lai
Στυλίστας Petra Flannery
Μαλλιά Lacy Redway
Μακιγιάζ Η Renee Garnes στο Opus Beauty χρησιμοποιώντας MAC Cosmetics
Μανικιούρ Julie K Nails
Ανώτερος Διευθυντής Σύνταξης Λόρα Νόρκιν
Διευθυντής δημιουργικού τμήματος Τζένα Μπρίλχαρτ
Senior Visual Editor Kelly Chiello
Ανώτερος παραγωγός βίντεο Ιουστίν Μανοχεριάν
Κατεύθυνση ομορφιάς Kayla Greaves
Κοινωνική Κατεύθυνση Ντανιέλ Φοξ
Συνεργάτης επεξεργασίας φωτογραφιών Αμάντα Λάουρο
Συνεργάτης Παραγωγός Sahara Pagan
Εκτελεστικός παραγωγός βίντεο Bree Green
Χειριστής κάμερας Μάικ Πιαντάδοσι
Κράτηση Talent Connect Group