Για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά Ισλανδία Airwaves το μουσικό φεστιβάλ εξασφάλισε μια διαφορά 50/50 ανδρών/γυναικών στην αναπαράσταση μεταξύ των έργων του. Το φθινοπωρινό φεστιβάλ indie στο Ρέικιαβικ έγινε το πρώτο στον κόσμο που έφτασε τα 50/50 το 2018, αφού οι διοργανωτές συνιδρύθηκαν Αλλαγή κλειδιού, μια πρωτοβουλία που καλεί τα φεστιβάλ να δεσμευτούν για ισορροπημένα φύλα μέχρι το 2022. Ενώ η ισότητα των φύλων μπορεί να έχει θέσει το φεστιβάλ περισσότερο στο χάρτη τα τελευταία δύο χρόνια, ισχυρές γυναικείες φωνές έχουν προσελκύσει αυτήν την παγωμένη όαση εδώ και δεκαετίες.

Ξεκίνησε για πρώτη φορά ως μια συναυλία που πραγματοποιήθηκε σε υπόστεγο αεροπορικών εταιρειών, το τετραήμερο φεστιβάλ επεκτείνεται τώρα Πρωτεύουσα της Ισλανδίας, μετατρέποντας εκκλησίες, πανκ μπαρ, εστιατόρια, ακόμη και το τοπικό μουσείο τέχνης σε χώρους. Το Airwaves δίνει περισσότερο μια οικεία αίσθηση φεστιβάλ ντοκιμαντέρ από οποιοδήποτε καλοκαιρινό φεστιβάλ γεμάτο περιθώρια, όπως το Coachella ή το Bonnaroo (και τα δύο παλεύουν να υποστηρίξουν ισορροπημένα φύλα). Αυτή η ατμόσφαιρα της κοινότητας προσελκύει και υποστηρίζει ανερχόμενες πράξεις από την περιοχή και φρέσκα πρόσωπα από όλο τον κόσμο τα τελευταία 20 χρόνια. Οι άνθρωποι γενικά έλκονται από την Ισλανδία τουλάχιστον εν μέρει από την καθαρότητα του μυθικού παγωμένου τοπίου της χώρας που είναι γεμάτο φυσικές πισίνες θερμής πηγής θείου, υψηλές κορυφές και μεγάλοι καταρράκτες, που όλες έχουν δημιουργήσει το φόντο για διάφορες ταινίες και τηλεόραση σειρά από

click fraud protection
Τζέιμς Μπόντ προς το Πόλεμος των άστρων προς το Παιχνίδι των θρόνων. Έχει γίνει μέρος διακοπών για τους Karlie Kloss, Beyoncé και Jay-Z. Αλλά το φεστιβάλ συγκεκριμένα φαίνεται να προσελκύει παραστάσεις και θαυμαστές που ενδιαφέρονται για την πραγματική μουσική. Δεν υπάρχουν ρυθμίσεις Instagram γεμάτες με ψεύτικα λουλούδια και επιρροές. Υπάρχει ένας αισθητός ενθουσιασμός στον ψυχρό σκανδιναβικό αέρα που πηγάζει από μια γνήσια αγάπη για εξερεύνηση μοναδικών ταλέντων και ακρόαση μερικών καταραμένων καλών μελωδιών.

Σύμφωνα με Ισλανδούς μουσικούς όπως η 25χρονη Jófríður Ákadóttir από την JFDR, η οποία παίζει στο Airwaves από τα 15 της, η μουσική ήταν πάντα στο επίκεντρο του πολιτισμού της χώρας. «Είναι παράδοση στην Ισλανδία. Υπάρχει μια χορωδία σε κάθε μικρή πόλη της υπαίθρου. Και ως παιδί, σας προσέφεραν φθηνά δίδακτρα για να παίξετε στην ορχήστρα του σχολείου », λέει. «[Η Ισλανδία] είναι ένα μικρό μέρος, πράγμα που σημαίνει ότι είναι επίσης ένα αυθόρμητο μέρος. Τα πράγματα συμβαίνουν πολύ οργανικά και οι άνθρωποι υποστηρίζουν ο ένας τον άλλον. Απολαμβάνουν να δημιουργούν μαζί ».

Αυτή η υποστηρικτική ενέργεια ήταν μια μεγάλη κλήρωση για πρώτη φορά στην ταινία Airwaves Madame Gandhi (Kiran Gandhi), πρώην ντράμερ των M.I.A. και ο Kehlani έγινε indie σόλο καλλιτέχνης και ακτιβίστρια από τις ΗΠΑ "Κάθε φορά που έρχομαι στα σκανδιναβικά και σκανδιναβικά μέρη του κόσμου, νιώθω ότι το κοινό λαμβάνει πραγματικά το μήνυμά μου με τόσο πλούσιο, βαθύ τρόπο", λέει ο καλλιτέχνης. «Έχω εμφανιστεί στην Κοπεγχάγη τόσες φορές σε αυτό το σημείο και στη Σουηδία, επειδή το είδος του φεμινισμού είναι πολύ διανοητικό. Είναι ενσωματωμένο στην πολιτική και η κουλτούρα της ισότητας είναι πολύ διαδεδομένη σε αυτές τις χώρες. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο ήθελα να φέρω το μήνυμά μου σε αυτό το φεστιβάλ, συγκεκριμένα ».

Iceland Airwaves: Πώς είναι να παίζεις στο Φεστιβάλ Μουσικής με την Ισότητα των Φύλων στον Κόσμο

Πίστωση: JFDR. Φωτογραφία από τον Florian Trykowski.

Ο Γκάντι έγινε πρωτοσέλιδο το 2015 όταν έτρεξε στον Μαραθώνιο του Λονδίνου «ελεύθερη αιμορραγία» (χωρίς να φορά ταμπόν). Λέει ότι ο μαραθώνιος και ο τύπος που ακολούθησε εν μέρει την ενέπνευσαν να πάει σόλο και να επικεντρωθεί στο φεμινιστικό της μήνυμα. «Προσπαθώ να πάρω τον φεμινισμό και να τον θέσω σε ένα πλαίσιο που δεν είναι αντιδραστικό στην τοξική αρρενωπότητα», εξηγεί. «Το μήνυμά μου είναι περισσότερο:« Γιατί επιδιώκουμε ακόμη και αυτό που κάνουν οι άντρες; Γιατί δεν πάμε να φτιάξουμε τη δική μας ουτοπία και θα έρθουν με χαρά να χτυπήσουν; »

Άλλες πράξεις, όπως η πρωτοχρονιά, Alexandra Stréliski, έλκονται από την ιστορία του μουσικού ταλέντου της Ισλανδίας, η οποία κυμαίνεται από μοναδικές εικόνες όπως το Björk (η οποία, το 2002, έγινε στην πραγματικότητα η πρώτη σόλο γυναικεία πράξη που πρωτοεμφανίστηκε ποτέ στην Coachella) σε πιο κλασικούς μουσικούς, όπως ο συνθέτης που κέρδισε τη Χρυσή Σφαίρα Θεωρία των πάντων Ο Johann Johannsson στο indie rock σύνολο Of Monsters and Men (ένα από τα headliners του 2019). «Είμαι σε ένα σύγχρονο κλασικό είδος σφαίρας. Έτσι, όταν σας προσκαλούν στην Ισλανδία είναι σαν να σας προσκαλούν στη Μέκκα », λέει ο Stréliski. «Μόλις προσγειώθηκα και μπορώ να ακούσω τη βαθμολογία του Γιόχανσον, απλά κοιτάζοντας το τοπίο».

Ο Γάλλος-Καναδός νεοκλασικός συνθέτης και πιανίστας, οι τίτλοι του οποίου περιλαμβάνουν βραβευμένες ταινίες όπως Λέσχη Αγοραστών Ντάλας και πιο πρόσφατα επιτυχημένες σειρές του HBO Big Little Lies και Αιχμηρά αντικείμενα, βρίσκεται σε περιοδεία προωθώντας το τελευταίο της άλμπουμ Inscape. Όταν ρωτήθηκε για τη δέσμευση του φεστιβάλ για την ισότητα των φύλων 50/50, ο Stréliski ενθαρρύνθηκε. «Φυσικά, πολιτιστικά είχαμε την τάση να ευνοούμε τους άνδρες, σε πολλούς τομείς. Και νομίζω ότι τώρα έχουμε απλώς μια προσπάθεια συνείδησης. Και νομίζω ότι είναι υπέροχο που συμβαίνει αυτό στην Ισλανδία, γιατί η Ισλανδία είναι επίσης μια χώρα που φαίνεται να εμπνέει μια πολλοί άνθρωποι », λέει, προσθέτοντας ότι θα ήθελε να δει περισσότερα φεστιβάλ γενικά να υποστηρίζουν καλύτερα τις γυναίκες και μειονότητες. «Οι γυναίκες έχουν υποστεί πολλές αδικίες. Και εξακολουθεί να υφίσταται πολλή βία, πολλή αδικία, πολύ σεξισμό », λέει. «Αλλά πιστεύω επίσης ότι, σύμφωνα με όλα τα ίσα ανθρώπινα δικαιώματα, πρέπει να δώσουμε μεγαλύτερη προσοχή και στις μειονότητες».

Iceland Airwaves: Πώς είναι να παίζεις στο Φεστιβάλ Μουσικής με την Ισότητα των Φύλων στον Κόσμο

Πίστωση: Μαντάμ Γκάντι. Φωτογραφία: Alexandra Howard.

Ο Γκάντι θα ήθελε επίσης να δει το φεστιβάλ να συνεχίζει να εξελίσσεται όπως φαίνεται στο 2020 και μετά. «Ναι, το 50/50 είναι καλό, αλλά η κουλτούρα και όλη η συζήτηση απομακρύνονται από το δυαδικό φύλο», λέει. «Ακόμα και όταν λέω, στο δικό μου άλμπουμ, έχω 50/50 διάκριση φύλου, όσον αφορά τις πιστώσεις παραγωγού, και στη συνέχεια ανάμειξη πιστώσεων μηχανικού, έτσι πολλοί από αυτούς τους ανθρώπους δεν συμμορφώνονται με το φύλο. Προσπαθώ να καταλάβω, πώς μπορώ να πω, «απλώς έχω μια ποικιλία από ταυτότητες φύλου που αντιπροσωπεύονται στο έργο μου ή στη σκηνή μου».

Perhapsσως η μεγαλύτερη κριτική για το φετινό φεστιβάλ όσον αφορά τη διάσταση του φύλου ήταν η έλλειψη σόλο γυναικείας εκπροσώπησης μεταξύ των πρωτοπόρων. Αλλά για να είμαι ειλικρινής, οι headliners δεν τείνουν να είναι η κύρια κλήρωση. Η έμφαση δίνεται στην πρωτοτυπία, θεμέλιο λίθο της ισλανδικής κουλτούρας επίσης, σύμφωνα με τον adkadóttir. «Τα πρότυπά μας, όπως η Björk, για παράδειγμα, ένα από τα κύρια πράγματα σε αυτήν είναι ότι είναι τόσο μοναδική και οι άνθρωποι μπορούν να το σεβαστούν. Δεν θα το αντιγράψεις ποτέ. Δεν μπορείς. Είναι αδύνατο », εξηγεί. «Αλλά τότε ταυτόχρονα, αυτό σε ενθαρρύνει να είσαι μοναδικός και να είσαι ο εαυτός σου, και να το γιορτάζεις με τρόπο όπως εκείνη».

Μέρος της γοητείας των Airwaves πηγάζει από τη σειρά μουσικών ειδών που αντιπροσωπεύονται, από indie pop έως grunge έως post-punk έως νεοκλασικά, ειλικρινά απερίγραπτα χαρμάνια των πάντων. Κάθε βράδυ, οι παρευρισκόμενοι στο φεστιβάλ μπορούσαν να αναπηδούν από τη γοητευτική εκκλησία όπου η Στρελισί κάθισε στο πιάνο της σε ένα γυμναστήριο του σχολείου όπου Τα τέρατα και οι άντρες έριξαν το πλήθος με ένα φινάλε tickertape σε έναν μικρό χώρο με θέα μια μικροσκοπική λίμνη που φιλοξενούσε πράξεις σαν εκκεντρικές Ισλανδικές ποπ γκρουπ Grísalappalísa (σύσταση του kadóttir) του οποίου ο τραγουδιστής μπήκε στο σφιχτό κοινό για να σερφάρει στο τέλος του σειρά.

Συνολικά, το Iceland Airwaves είναι ένα απίστευτα ζεστό και φιλόξενο φεστιβάλ, παρά τις μηδενικές θερμοκρασίες του, με τη δημιουργικότητα να είναι σχεδόν ασύγκριτη σε όλες τις εκκεντρικότητες. Η επίτευξη εκπροσώπησης φύλου 50/50 είναι φυσική όταν εξετάζετε το εύρος της πρωτοτυπίας και της εστιασμένης εστίασης. Και ελπίζουμε ότι το φεστιβάλ μπορεί να αποτελέσει πρότυπο για τους διοργανωτές σε όλο τον κόσμο που θέλουν να υπερασπιστούν τις φρέσκες, μοναδικές φωνές και τη μουσική που δημιουργούν.