Conoce al músico australiano rudo Drake y Kendrick Lamar, incluidos en sus álbumes más vendidos

Bienvenido a Tipo de gran cosa, una serie dedicada a presentar a mujeres poderosas que están rompiendo fronteras en sus campos. Conocerás a las estrellas en ascenso y obtendrás información privilegiada sobre cómo lo lograron, en qué están trabajando ahora y qué sigue.

Alguna vez cantó junto a Pato"Free Smoke"? Qué tal si Kendrick Lamar"Duckworth" de Maldita sea. (otro éxito en las listas de 2017). Si es así, entonces ya has escuchado la maravilla sónica que es Nai Palm y su banda de hombres talentosos, conocidos todos juntos como Hiato Kaiyote.

Recientemente, la nominada al Grammy ha estado en pausa de Hiatus, trabajando en su álbum debut en solitario,Pata de aguja. Es una artista etérea, autodidacta y excepcionalmente talentosa, cuya habilidad para las melodías rudas y el estilo peculiar la han convertido en alguien digno de ver. Los fanáticos se conectan con su sentido de originalidad y sinceridad, y su trabajo ha llamado la atención de los mejores artistas y prometedores de la industria.

Hablamos por teléfono con Palm justo antes del lanzamiento de su álbum en solitario el viernes pasado para hablar sobre el éxito silencioso, trabajando con Willow Smithy su afición por la "búsqueda de tesoros" vintage.

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Tienes dos nominaciones al Grammy en tu haber y un montón de fans muy populares. ¿Dirías que eso ha cambiado algo en tu música o en la forma en que la enfocas?

La esencia es la misma. Supongo que lo único que realmente ha cambiado es el tiempo. Siento que tengo que exigir el tiempo para permitirme escribir y procesar más de lo que solía hacerlo.

¿Cómo es tu proceso creativo cuando escribes?

No hay un momento ni un lugar perfectos. Escribir letras, para mí, es como una búsqueda del tesoro. Escribiré diferentes frases, pequeñas melodías o sueños y veré cómo encajan en un panorama más amplio. No es como, "Está bien, estoy solo en mi habitación, puedo escribir ahora". Siento que nos presionamos demasiado a nosotros mismos como artistas para hacer eso. Siempre que prestes atención y recuerdes los detalles que se te ocurran, la canción saldrá como se supone que debe hacerlo.

¿A quién admirabas cuando eras niño?

Artistas como Björk, Stevie Wonder, Arthur Verocai o David Attenborough han sido para mí mentores como estos faros de poder. Pero no es de ahí de donde viene mi inspiración. Viene del espacio entre mis experiencias, los pequeños y tranquilos momentos que suelo procesar.

Kendrick Lamar y Drake han probado su trabajo en sus últimos álbumes. ¿Cómo fue toda esa experiencia?

Lo loco es que, en el momento en que todo estaba sucediendo, estaba trabajando profundamente en el disco acústico en Australia. Es este diario de álbum muy sencillo y muy personal. Y tener estos lanzamientos masivos como validación al mismo tiempo fue una yuxtaposición extraña. Pero realmente me encanta que sea la primera pista del disco de Drake y la última pista de Kendrick. Ese es un hermoso espectro.

¿Habías conocido a Kendrick antes? Maldita sea. ¿liberado?

¡Yo hice! Fue antes Buen chico, M.A.A.D City cayó, e hizo un espectáculo en Australia donde lo conocí. Era tan humilde y radical. Y cuando tuvo que rebotar, estábamos bebiendo una botella de Hennessy, dijo: "Termina esto". Así que saqué de contrabando la botella del club y ahora esa es mi botella de agua. Lo tengo justo al lado de mi cama. Kendrick, ya sabes, es un profeta de nuestra época. Así que es realmente hermoso ver su progresión y es una lección de humildad ser invitado a este legado de la historia de la música cuando solo somos estos nerds. Solo somos unos nerds de Australia.

Has dicho eso antes de poner Hiato "Building A Ladder" de Kaiyote en su disco, Drake lo escuchó como su canción previa al show.

Antes de subir al escenario, simplemente está cargando sus baterías escuchando música. Para mí, es "No es nadie" de Chaka Khan o "Más que una mujer" de Aaliyah. Es una parte muy importante del proceso. Entonces, el hecho de que sea un artista pop tan masivo y la canción que escucha antes de subir al escenario es más suave e íntima, me dio una ventana a quién es él como artista. Para él llevarlo al siguiente nivel y abrir su álbum con la canción, quiero decir, es uno de los artistas de mierda pop más taquilleros del mundo, así que fue realmente genial.

¿Qué quieres que el resto del mundo sepa sobre la escena musical de Australia?

En cuanto a la escena original aquí, es súper innovadora y sorprendente, pero para mí, es muy importante compartir más música indígena con mis fans porque es muy poderosa y está muy poco representada. A menudo me repugna el concepto de convertirme en un personaje destacado o famoso o lo que sea, no se adapta a mi naturaleza, pero me doy cuenta de que hay una responsabilidad que viene con la popularidad como artista. Para este nuevo disco en solitario, las primeras y últimas canciones son parte de una canción ceremonial de un cantante aborigen de Arnhem Land. En el mismo sentido en que Drake abre su álbum con una banda australiana desconocida, algo conocida, porque es personal y significa mucho para él, estoy abriendo mi álbum con algo que creo que es hermoso para que la gente no tenga la exposición para.

¿Qué quieres que sientan los fans cuando escuchen tu nuevo disco?

El objetivo de ser un artista que comparte su arte y no solo un escritor o productor de dormitorio es crear una sensación de santuario para las personas. Eso es lo que es la música para mí. Discos y artistas, se convierten en tu hogar o en tu familia. Es posible que nunca conozcas a estas personas, pero pueden crear un espacio para ti en el que te sientas protegido. Esa es siempre mi principal intención cuando comparto mi arte. Quiero crear un santuario.

También se reunió con Willow Smith para intercambiar ideas sobre un posible proyecto futuro. ¿Cómo fue trabajar con ella?

Ella es tan hermosa y sincera. ¡Tengo mucho orgullo y fe en ella como una maldita música! Hemos tenido muchas personas de alto perfil que se han acercado a nosotros para querer colaborar, pero cuando Willow nos llamó, estaba muy emocionado de trabajar con ella. Ella es joven, es una mujer, podría ser una maldita pesadilla, pero no lo es. A Willow le importa un carajo y el hecho de que fuera lo suficientemente abierta y educada como para expandir sus horizontes creativos más allá de algún tipo de pop fabricado era importante. Fui a su casa y hacía mucho frío. Acabamos de separar algunas ideas. Todo fue muy orgánico. Todavía no tenemos nada producido y súper pulido, pero esa relación es real. Ojalá todo salga bien. Es solo una cuestión de tiempo.

En Hiato Kaiyote, estás al frente de una banda de chicos en una industria que está llena de hombres. ¿Puedes hablar un poco más sobre trabajar con otras músicas? ¿Cómo es eso para ti?

Intento no centrarme demasiado en la diferencia de género, pero a veces está muy presente, te guste o no. El hecho de que incluso tenga que comentar como mujer Artista y no solo como artista es algo en sí mismo. Pero cuanto más tiempo paso en la industria de la música, más me entusiasma trabajar con mujeres porque siento que todavía hay una ausencia allí. Se ha convertido en algo que me apasiona. Y con la banda, tengo mucha suerte de que los chicos sean muy sensibles y evolucionados emocionalmente.

Dentro de diez años, cuando mire hacia atrás en su carrera, ¿qué quiere decir que ha logrado?

Sabes, muy a menudo los artistas comienzan con la más pura de las intenciones, pero no es un trabajo fácil. Suena glamoroso, pero es agotador dar tanto de ti mismo y estar a la altura de las expectativas. Realmente no es una sorpresa que muchos artistas mueran jóvenes por sobredosis o que nos autolesionemos. eso, o aprendemos nuestra integridad artística porque encontramos una fórmula que la gente quiere y esa exageración valida nosotros. Supongo que para mí, es menos un podio de "lo lograste" y más de lo que solo quiero ser capaz de soportar y seguir dando a pesar de que lo que está en juego se vuelve más intenso.

Cuando las cosas se ponen tan intensas, ¿qué te hace seguir adelante? ¿Es solo el amor por compartir tu arte?

Ojalá pudiera decir que sí, pero a veces se necesita un poco más que eso. He hecho programas en los que he estado tan cansado y emocionado que estoy como, "No me importa nadie en esta sala porque no tengo nada para dar ". Y nunca pensé que estaría en esa posición, pero tengo. Cuando estoy muy nervioso o súper roto así, escucho álbumes o realizo rituales muy simples y naturales como quemar Palo Santo (que es esta madera del Amazonas). O me ducho. Nunca subestimes las duchas. Son templos de agua. ¡Salvan vidas! Las duchas salvan vidas.

¿Alguna vez has considerado otra carrera?

Para ser honesto, ni siquiera lo he considerado realmente. No era como, "Voy a encontrar un trabajo haciendo esto y tener éxito". Esto es lo que soy y gracias, joder, encontré una manera de continuar haciéndolo. Pero además de la música, me encanta cuidar la vida salvaje. Me encantaría aprender a orfebrer y hacer joyas. Mis padres tienen tiendas vintage y mi padre era platero, así que crecí en la cultura del mercado.

¿Tu estilo ha sido influenciado por el trabajo de tus padres? ¿Y ha cambiado desde que empezaste a trabajar en la música?

Sí, ha cambiado, pero siempre está cambiando. En mis días libres, busco constantemente tesoros y nuevos looks. Es mi verdadera adicción: soy un adicto a los tesoros, pero también vivo una vida pasajera. Cómo me adorno es una representación directa de mi fascinación por el mundo, cómo el mundo se expresa y mi compromiso con eso.

¿Trabajarías alguna vez con un estilista?

Me niego a trabajar con estilistas solo porque me encanta la búsqueda del tesoro y la personalidad que conlleva encontrar sexo por tu cuenta. Soy una persona muy sentimental en todos los aspectos de mi vida, especialmente cuando se trata de adornos.

Escuché que tu último tesoro es una chaqueta vintage de Alfa Romeo.

¡Sí! Lo encontré en una tienda de segunda mano en Melbourne en el vecindario donde solía vivir. Está todo con lentejuelas, bordado y mierda. Es hermoso y perfecto porque estoy haciendo, bueno, con suerte, si lo logro, un video en el que tengo a este piloto de derby de demolición conduciendo a mi alrededor mientras actúo. Así que quería tener este elemento de glam rock, una frenética persecución de autos.

¿Tienes una ciudad favorita para el ahorro, ahora que has viajado un poco con la banda?

Puede que sea la respuesta más cliché, pero Harajuku, Japón. Hay un lugar llamado "Perro"Ahí tiene esta diseñadora al estilo Lady Gaga que hace una locura y tienen un cambio de rumbo muy regular. También está en un callejón donde tienen un montón de estilo vintage realmente asombroso, por lo que puedes matar dos pájaros de un tiro si buscas cosas hipercoloridas, neocontemporáneas y camisetas muy chillonas. Una vez conseguí una camiseta de Nikola Tesla que brilla en la oscuridad.

¿En cualquier otro lugar?

Oh sí. Ciudad del Cabo en Sudáfrica tiene quizás el mejor estilo urbano del mundo. Hay un elemento punk, pero también tiene todos los hermosos abalorios africanos. El centro de Las Vegas (la zona alta de Las Vegas es todo el glamour) tiene una vieja mierda de lentejuelas de corista o una mierda de rockabilly que generalmente tiene una historia loca.

¿Qué dirías que has aprendido sobre ti mismo después de hacer esto durante unos años, dejar Australia para actuar y ahora lanzar tu primer álbum en solitario?

Lo que realmente he aprendido es que tendemos a pensar en el hogar como personas o lugares, y cuando viajas constantemente, es difícil tocar la base con esas cosas. Pero si puedes reconocer que tu hogar está en tu cuerpo, entonces no te sentirás tan alejado donde sea que estés. Eso me ayudó mucho.