Bienvenido a Now You Know, Eric WilsonQue te ayudará a convertirte en un sabelotodo de la moda en una sola lectura. Cada semana, echará un vistazo a una influencia de moda entrañable y por qué es relevante en este momento. ¡Disfrutar!
El arte perdido de la ilustración de moda no está del todo perdido. No es necesario buscar más allá de las páginas de De moda para encontrar las ilustraciones magníficamente evocadoras de Donald Robertson, por ejemplo, un artista que captura el estado de ánimo de la ropa y las celebridades a través de elegantes gestos bañados en muestras de negrita colores. Su trabajo se puede ver últimamente en tiendas chic como Colette en París, o incluso en ilustraciones de labios y flamencos que se han convertido en estampados en las colecciones del diseñador londinense Giles Deacon.
RELACIONADO: Echa un vistazo a estas geniales ilustraciones de gatos de Donald "Drawbertson" Robertson
Pero hace medio siglo, mucho antes de la era digital de la fotografía y la comunicación, las ilustraciones eran la norma en la moda, no la excepción. Las colecciones cobraron vida gracias a artistas como René Bouché, Paul Iribe, David Downton, René Gruau y Antonio. López, cuyos estilos individuales eran tan identificables como firmas, cada uno evocador de sus respectivas décadas de prominencia. Uno de los menos reconocidos, pero más prolífico y posiblemente tan importante, fue Joe Eula, quien esbozó colecciones durante más de 50 años, de
Christian Dior, Coco Chanel y Yves Saint Laurent, de Halston, Bill Blass y Geoffrey Beene, de prácticamente todo el mundo en la moda del siglo XX.Un nuevo libro a la venta la semana que viene, Joe Eula: maestro de la ilustración de moda del siglo XX, presenta 200 ejemplos de su trabajo, desde portadas de álbumes para Liza Minnelli y las Supremes a sus bocetos para Halston, donde fue director creativo durante la década de 1970.
Crédito: Cortesía
Proporcionando texto para el libro, Cathy Horyn, la ex New York Times Crítico de moda, destaca lo importante que fue Eula, fallecida en 2004, para la moda en una anécdota impactante. Trabajando con la periodista Eugenia Sheppard en la década de 1950, ilustrando sus columnas de moda en el New York Herald Tribune, Eula fue la rara artista que desafió las demandas de los diseñadores franceses de que sus colecciones no fueran esbozadas (por temor a ser copiadas), frente a nada menos que Coco Chanel (debajo). Cuando el temperamental modisto vio a Eula dibujando una de sus colecciones en 1962, y lo siguió, presentó un dibujo en el lugar de ella.
RELACIONADO: 5 libros de moda para superar el otoño
El trabajo de Eula fue realmente notable, y sus bocetos increíblemente rápidos, algunos ejecutados en cuestión de segundos. Y al hojear estas páginas, es posible que se sorprenda de su variedad de materias y tareas. Estaba la moda, por supuesto, pero también una sentada con Marilyn Monroe y la inauguración de Kennedy. Una de mis historias favoritas del libro ocurrió en 1973 en la Batalla de Versalles, un desfile de modas que enfrentó a los diseñadores estadounidenses contra los franceses, donde, debido a un Medida mal traducida que resultó en cortinas demasiado cortas para el set, él creó espontáneamente una ilustración de la Torre Eiffel en una fotografía blanca sin costuras. fondo. Al igual que el espectáculo en sí fue para los diseñadores estadounidenses triunfantes, el conjunto simplemente elegante se convirtió en una sensación.
Para obtener información privilegiada en tiempo real, asegúrese de seguir a Eric Wilson en Twitter (@EricWilsonSays).
FOTOS: Celebridades con diseños de Chanel