Exposición Manus x Machina en el Museo Metropolitano de Arte

Es un lunes triste. Pero el clima sombrío (o la espera afuera bajo la lluvia) se desvaneció en un recuerdo lejano una vez que fuimos conducidos dentro del " Manus x Machina: moda en la era de la tecnología"exposición en el Museo Metropolitano de Arte, un espacio que Thomas P. Campbell, el director del Met, lo describió como un "edificio dentro de un edificio, una especie de catedral con cúpulas cubiertas por pantallas". Es impresionante, y las obras maestras exhibidas, aún más.

Aclamada como la exhibición más animada del año, Manus x Machina está a la altura, si no supera, todas las expectativas. Pero a pesar de "tecnología" en el título, esto no es una exhibición ni una exploración de tecnología portátil. No hay vestidos con luces LED, elementos holográficos o vestidos de ciencia ficción que se conviertan por capricho (pero no te preocupes, hay otras creaciones de Hussein Chalayan presentadas). Manus x Machina, en latín para mano x máquina, es un estudio de la relación entre lo hecho a mano y lo hecho a máquina en alta costura versus prêt-à-porter o prêt-à-porter.

Curiosamente, los vestidos que datan de la década de 1950 fueron elaborados con maquinaria. De hecho, Andrew Bolton, curador de The Costume Institute, dice que se asombró al saber que El icónico vestido Mondrian de Yves Saint Laurent de su colección de alta costura de 1965 fue realizado en gran parte por máquina. Y el vestido "Vilmiron" en exhibición, diseñado por Christian Dior como parte de la alta costura de 1952 de la casa. colección, en realidad fue cosida a máquina, pero acabada a mano con organza de seda blanca y bordada a mano con Flores artificiales.

De esto surgió la principal fuente de inspiración de Bolton: el vestido final "Wedding Ensemble" de Karl Lagerfeld de la colección de alta costura de Chanel otoño / invierno 2014-15 (en la foto, arriba). Es un vestido que ilustra este encuentro entre el hombre y la máquina. Es un vestido que Lagerfeld describe como "alta costura sin costura", debido a su construcción de punto de buceo que está moldeada a mano, cosida a máquina y terminada a mano. El tren, que se extiende prácticamente a lo largo del atrio de la exposición, fue esbozado a mano, manipulado digitalmente, pintado a mano con oro y bordado a mano con perlas y piedras preciosas. Tomó 450 horas para hacer.

Se supone que los diseños de alta costura se hacen completamente a mano, mientras que están listos para usar, producidos en serie o hechos a máquina. Lo que hace esta exposición es desglosar estas escuelas de pensamiento tradicionales y mostrarnos que las dos no son mutuamente excluyentes. "La separación técnica entre alta costura y prêt-à-porter está disminuyendo con el uso compartido de técnicas manuales y tecnologías mecánicas", dice Bolton en un discurso durante la vista previa de prensa. "La convergencia de lo hecho a mano y lo hecho a máquina no solo desafía los supuestos tradicionales, sino que también, lo que es más importante, impulsa el potencial de la moda".

La exposición se extiende por dos pisos y está estructurada en torno a métiers, o oficios, de la confección, que se describió infamemente en la controvertida publicación del siglo XVIII. Enciclopedia. Esencialmente, Manus x Machina es una adaptación de Enciclopedia ven a la vida. La galería del primer piso explora bordados, trabajos de plumas y flores artificiales, mientras que la galería de la planta baja examina los encajes plisados ​​y el cuero.

Desplácese para ver una selección de los vestidos en exhibición, pero las imágenes realmente no le hacen justicia. Recomendamos encarecidamente verlo en persona. Los "Manus x Machina: moda en la era de la tecnología"está abierto del 5 de mayo al 14 de agosto en el ala Robert Lehman de El Museo Metropolitano de Arte.