London Fashion Week Primavera 2016: Dentro de todos los espectáculos más calientes de la temporada

La caravana de la moda se ha trasladado a Londres para los desfiles Primavera-Verano 2016, y lo que comenzó silenciosamente el viernes pronto se catapultó a un territorio más ruidoso el sábado. Tan fuerte, de hecho, que podría haber estado en un festival de música como Glastonbury. Llegando tarde al espectáculo Hunter Original, donde la pista se había transformado en un pozo de barro con un telón de fondo que se parecía al dentro de una enorme tienda de campaña (¿glamping a alguien?), su corresponsal con jet lag lo pensó, de todos modos, cuando se encontró cara a cara con Stella McCartney.

"Oh, mírate con tu look casual de fin de semana en Londres", bromeó, señalando mi cazadora y pantalones.

De hecho, era apropiado para la ocasión. Las icónicas botas de lluvia de Hunter son el atuendo estándar de los festivales. En sus notas del programa, Alasdhair Willis, el director creativo de Hunter y también el esposo de McCartney, agradeció especialmente a "Kate, el ícono original del festival ”, y supongo que estaba hablando de Moss, no de Middleton. Su colección de primavera me recordó por qué Hunter sigue teniendo relevancia durante más de 150 años en su historia, y es que los diseñadores inteligentes como Willis van más allá de reinventar la rueda cada temporada. Más bien, agrega nuevas capas a una historia que ya tiene una rica textura. Además, ¡las botas son lindas! Una versión en pastel ombré alegraría cualquier día de lluvia, al igual que anoraks y rompevientos a juego en tonos rosa suave, melocotón y lavanda, y estos eran solo los estilos para hombres. Los looks de las mujeres incluían parkas atadas con cintas de color amarillo neón que colgaban como serpentinas de las mangas, y zuecos Hunter, también súper lindos.

RELACIONADO: #NYFW guardó lo mejor para el final con Ralph Lauren, Calvin Klein y Marc Jacobs's Clear Joy in Design

El rosa también fue el tema del espectáculo de primavera de Emilia Wickstead, que contó con un lugar con rosa de pared a pared alfombras que combinaban con muchos de los vestidos, que se ofrecían en versiones flotantes, así como su firma sedas escultóricas. Para condimentar las cosas, agregó un motivo de ojos (¿ojo rosado?) A varios looks renderizados en cristales de Swarovski, y un final de fantásticos vestidos formales con mangas largas y faldas largas en coloridos papeles pintados florales que realmente hicieron un Entrada.

Una dulzura un poco más matizada gobernó el día en Simone Rocha, donde la estrella en ascenso de la moda británica cautivó a la audiencia. comenzando con su lujoso lugar, la mansión Lancaster House que vecina al St. James Palace, y terminando con la poética diseños. La ropa, principalmente vestidos de té que parecían un poco grandes y antiguos, como si pudieran resbalarse del cuerpo, estaban teñidos. con lo que parecían ser manchas leves, pero también adornado con trenzas de plástico que se envolvían alrededor del cuerpo como fibra óptica cables. Los complementos eran especialmente llamativos, sandalias de gelatina o zapatos plateados y bolsos en forma de pera con asas de plástico transparente.

Anthony Vaccarello claramente está dando nueva vida a la colección Versus Versace, una nueva adición al calendario de Londres esta temporada que vino con todos los recortes imaginables combinación de vestido lencero negro y chaqueta de cuero negro, adornado con medallones de cabeza de león, todo lo cual se veía más sexy con una actuación en vivo de The Strypes.

Guardando lo mejor para el final, Jonathan Anderson, cuya etiqueta es J.W. Anderson, mostró una colección enormemente satisfactoria el sábado por la tarde que fusionó grandes ideas creativas con moda codiciada y (algo) ponible, que como cualquier diseñador que venga de Londres sabe, no es tan fácil. Conjuntos compuestos por pantalones harem y chaquetas con hombros grandes e hinchados, con estampados de garabatos en blanco y negro contrastantes, rematados con dos hombros cruzados. bolsas que cruzaban el cuerpo, eran mucho para asimilar visualmente, pero podía ver la inteligencia en ellas cuando comenzaba a desarmar los elementos en su mente. Algunos estilos venían con blusas de sujetador diminutas, o tejidos de punto acanalados ajustados con ribetes ligeramente rizados en rosa y verde jabonoso, o faldas largas con estampado de más garabatos. La banda sonora incluía muestras de música dance y canciones pop de muchas épocas (hasta la actualidad Bieber) con el comentario hablado de Fran Lebowitz sobre la naturaleza de la fama y los buscadores de fama, que parecía un mensaje directo. Anderson, que diseña simultáneamente la etiqueta de Loewe que se mostrará en París dentro de dos semanas, parecía exhausto cuando hizo su reverencia. si realmente había puesto su corazón en su sello distintivo esta temporada, y con este programa, pasó de ser alabado por la crítica a ser un gran negocio.

RELACIONADO: Descubra quién tuvo el programa más publicado en Instagram en NYFW