Espectáculo de pasarela Chanel Cruise 2020

Los viajes siempre han estado en el corazón de las colecciones de cruceros y complejos turísticos de la moda, mucho antes de que se les llamara así. Los diseñadores alguna vez imaginaron guardarropas para vestir a su clientela adinerada en vacaciones de un mes que requerían dos o tres cambios de atuendo por día, desde nadar hasta cócteles y ocasiones formales. Por supuesto, en épocas más recientes, los espectáculos de cruceros se han centrado mucho más en los viajes de los editores y influencers que vuelan alrededor del mundo para ver las últimas extravagancias de Prada, Chanel, Dior, Louis Vuitton y mucho mas. Un artículo en Día Mundial del Agua esta semana calculó que si un editor con sede en Nueva York asistiera a todos ellos esta temporada, esa persona viajar alrededor de 82,389 millas con un impacto ambiental de 46,7 toneladas métricas de CO2.
Es apropiado y sensato que Chanel, que realmente fue pionera en el concepto de moda viajera show hace 15 años, ha regresado a su base de operaciones de París en los últimos años para sus colecciones de cruceros. El mercado del lujo en Francia está lidiando con los mismos problemas que el resto del mundo, incluidos desigualdades económicas y graves disparidades entre los ingresos de los ultrarricos y los medios trabajadores. París también ha quedado marcada por el incendio de Notre Dame el mes pasado, y su comunidad de la moda todavía está de luto por la

• En su primera colección acreditada como directora artística de colecciones de moda, Virginie Viard, colaborador de Lagerfeld desde hace mucho tiempo, mostró una colección de cruceros el viernes por la mañana en París que impresionado no solo por su variedad de diseños atractivos, sino también por su conciencia de que los tiempos son cambiando. Los diseñadores de todo el mundo están reconsiderando cómo abordan la moda por muchas razones: ser inclusivos, promover la causa del feminismo, ser respetuoso de los límites culturales y la diferencia entre la apropiación y el aprecio, ser consciente de las indulgencias que pueden correr el riesgo de parecer indignante. Viard fue más allá, creando una colección de Chanel que parecía inteligente, ponible y con la que se podía relacionar, y en muchos sentidos no siempre así, bueno, Chanel.
• Eso puede haber sido en parte el resultado del tema de viajes del programa, que exige cierta dependencia de la ropa deportiva funcional, en este caso, un montaje de apertura de nítido, algodonoso se separa como una chaqueta de safari de loden que se usa sobre pantalones sueltos, un abrigo marrón de gran tamaño que derrama volantes blancos, una trinchera tintada o una chaqueta negra cuadrada sobre un peplum blanco blusa. Estos looks eran todo menos básicos y, sin embargo, tenían una sensación de facilidad que nunca había sido el objetivo de las presentaciones temáticas intensivas de Lagerfeld. No hubiera sido sorprendente que Viard, quien trabajó con Lagerfeld durante 30 años, hubiera seguido de cerca en sus pasos por un tiempo, pero el barco ahora es de ella al mando, y lo hizo de manera encomiable en este ocasión.

El set en el Grand Palais esta vez fue una representación reducida de una plataforma en una estación de tren, que enumeraba las paradas de muchos destinos de espectáculos de cruceros de temporadas pasadas. Arriba había un salón decorado como si fuera el interior de un tren de lujo, que servía desayuno para los invitados de un primer espectáculo y almuerzo para los del segundo. La decoración era tan detallada como siempre, con C-s entrelazadas tejidas en las alfombras y paredes con paneles de madera con ventanas que daban a otros compartimentos, donde los visitantes podían ver a Keira Knightley, que acababa de revelar su embarazo la noche anterior, o Lily-Rose Depp cenando con Vanessa Paradis.

En la verdadera moda de Chanel, esta era una colección típicamente expansiva, con una sección de ropa de noche que incluía vestidos asimétricos que mezclaban telas. con encajes y looks de un solo hombro que eran discretos desde la distancia, pero bastante llamativos de cerca, como un vestido escalonado de un ligero madras tela. También hubo guiños menos que sutiles a un tema, por supuesto, incluido un motivo de encaje en algunos looks que se parecían al tipo de reloj de gran tamaño de una estación de tren y, tal vez, en un guiño de buen humor hacia el estado de cómo se viste la gente en los aviones estos días, unos fabulosos leggings de Chanel en uno de los pocos looks que se mostró con una chaqueta de bouclé.

En un programa presentado a los invitados antes del desfile, Chanel señaló la importancia de los viajes para cada diseñador. El amor de Coco Chanel por el "Le train bleu", que ella y sus amigos subieron a su villa La Pausa en Roquebrune-Cap-Martin, se destaca en sus dos diseños, incluidos los de una producción de ballet de Ballets Russes de la mismo nombre en 1924. Casi un siglo después, en un mundo que se hace cada día más pequeño, y donde el estado de los aviones y los trenes apenas puede ser descrito como glamoroso, es francamente sorprendente que los viajes, para cualquier diseñador, todavía tengan tanto potencial para inspirar.