En esta función semanal, InStyle’s Director de noticias de moda Eric Wilson comparte su momento de moda favorito de la semana y explica cómo podría moldear los estilos futuros. Búscalo en What’s Right Now todos los viernes.
El momento: La escena de apertura de Dior y yo, un nuevo documental atractivo que sigue al diseñador Raf Simons (en la foto de arriba, en una escena de la película) en el momento de su llegada a la casa en 2012, yuxtapone imágenes de archivo de Christian Dior a finales de la década de 1940 con escenas de Simons en el presente. Primero vemos a Simons desde atrás, cuando se le presenta a los trabajadores en los talleres de Dior, e incluso Desde esa posición ventajosa, se siente visiblemente incómodo y ansioso por cómo será recibido en su nuevo papel.
Para el director Frédéric Tcheng, que estrenó la película en el Festival de Cine de Tribeca el jueves por la noche, pudo haber sido un enfoque que arriesgaba a elevar prematuramente a Raf Simons a un estatus mítico, al compararlo con Dior incluso cuando comienza su trabajo como modisto. El mismo Simons dice en una escena que no quiere sugerir, "de ninguna manera", que se considera un diseñador tan talentoso. Pero enfatizando un sentido de conectividad casi metafísica entre los dos hombres, alternando como lo hace la película entre escenas históricas y contemporáneas, resultó para crear una narrativa eficaz, ya que refleja tan claramente el enfoque que se ve adoptando Simons al crear su primera alta costura colección.
"La idea de yuxtaponer algo de esa época con algo de esta época, eso para mí es moderno", dice Simons en la película, describiendo uno de sus diseños.
Los paralelos entre los dos diseñadores se hacen evidentes casi desde el principio. La forma en que están parados. Cómo se dirigen a los trabajadores del taller (en la foto de abajo). El mutuo interés por la modernidad. La increíble sensación de tensión que enfrentan cuando se acercan a su trabajo.
Mientras investigaba la vida de Christian Dior, Tcheng dice: "Me sorprendió lo íntima que era su autobiografía y cómo habló sobre el trabajo con gran detalle, pero también su propia relación con el trabajo y su relación con imagen."
Cuando conoció a Simons, que era un sujeto reacio, al menos al principio, "vi un poco de la misma dinámica", dice. "Mientras seguía leyendo la autobiografía, comenzaron a aparecer muchos paralelismos en el pasado y en el presente. Lo que sucede en el taller hoy en día en comparación con hace 55 años es prácticamente lo mismo: no solo las habilidades y tradiciones, sino las mismas emociones y relación con el trabajo ".
Crédito: Cortesía de CIM Productions
Por qué es asombroso: En el clímax de la película, Tcheng aborda su tema como un productor en "Shark Week", destacando el gran momento de la desfile de alta costura con metraje de alta definición en cámara lenta que captura la expresión de cada editor y diseñador en el casa. Hamish Bowles se inclina para ver más de cerca los bordados. Jennifer Lawrence vuelve la cabeza al ver un vestido. Simons, entre bastidores, es un desastre emocional.
Entre los documentales de moda recientes, es uno de los mejores y más coherentes que he visto. Aunque la película, curiosamente, no menciona el escándalo de la desgracia de John Galliano en Dior que precedió a la contratación de Simons, por lo demás parece inquebrantablemente honesta. Con solo dos meses para preparar su primera colección, Simons estaba bajo una enorme presión y, en ocasiones, reaccionaba un poco de mal humor. En una escena, cuando le dicen que el trabajo en sus vestidos se ha retrasado porque un director de su taller había ido a Nueva York para una prueba, "No podemos decirle que no a nuestros clientes", le dicen, dice Simons. "Tampoco puedes decirme que no", dice.
Aprende más: Si no puedes asistir a las proyecciones del Festival de Cine de Tribeca esta semana, mira el trailer para Dior y yoy espero que alguien elija esta película para una distribución más amplia, porque no puedes decirle que no a Raf.