El rey y yo: diez preguntas para la estrella Kelli O'Hara

En honor a la 69ª Entrega Anual de los Premios Tony, echamos un vistazo a algunos de los espectáculos que son espectaculares esta temporada. los Premios Tony, alojado por Kristin Chenoweth y Alan Cumming, se transmite el domingo 7 de junio por CBS.

Si quieres ver un poco de poder femenino histórico, Kelli O’Hara lo sirve ocho veces a la semana en el Lincoln Center. El cinco veces nominado al premio Tony:quien acaba de obtener su sexta nominación por este programa!—Estrellas de Rodgers y Hammerstein El rey y yo como la valiente Anna Leonowens, una maestra de escuela británica viuda que se muda con su pequeño hijo a Siam a fines del siglo XIX para enseñarle al rey de Siam (el nominado al Oscar Ken Watanabe) los caminos del oeste. Ella lucha por lo que cree para ella y su familia, y finalmente, la maestra se convierte en la estudiante, y el Rey le enseña algunas cosas sobre la vida a cambio.

El espectáculo es cautivador y fascinante, especialmente con sus números de gusanos como "Getting to Know You", "Shall We Dance?" Y "I Whistle a Happy Tune", por lo que no es ninguna sorpresa.

La semana pasada, hablamos con O’Hara, quien nos dijo que la pasión que muestra por su personaje en el escenario es tan real como la ves. "Sentí que este papel me estaba llamando", dijo por teléfono antes de prepararse para una producción nocturna. "Realmente no sabía cuánto me encantaría hasta que empezamos a trabajar en ello".

RELACIONADO: Las crónicas de Heidi en Broadway: Todo sobre los disfraces de Elisabeth Moss

Lo que descubrió es que realmente se identificaba con su mensaje: "En cualquier momento de la historia, incluido el que estamos ahora, la idea de poder trabajar juntos, a través de muchos tipos de divisiones, ya sea de raza o religión, es algo muy importante para mí ”, dijo. “Me encanta la idea de que un hombre y una mujer, una mujer cristiana y un hombre budista, un hombre siamés y una mujer blanca puedan trabajar juntos y pueden encontrar formas de obtener ego o nociones predispuestas de las cosas cuidadosamente enseñadas, y simplemente alejarlas y trabajar juntos. Si sientes eso cuando lo miras, entonces comienzas a cambiar poco a poco. Sé que es un musical, y sé que es divertido y ligero, pero si quieres, puedes profundizar y encontrar los significados más profundos, y creo que probablemente sea el más importante ".

Ella es inspiradora, eso es seguro. Pero necesitábamos "conocer" a la Sra. O'Hara un poco más. Desplácese hacia abajo para conocer sus trajes pesados, sus pensamientos sobre cómo trabajar con sus coprotagonistas y cómo se las arregla para inspirar a los novatos en Broadway.

1. ¿Qué te inspiró a asumir este papel? ¿Habías visto la película? Nunca había visto la película. Vi algunos fragmentos después de conseguir este papel, pero luego lo apagué porque no quería otra cosa en mi cabeza. Anna es tan fuerte, y no podía creer que esto fuera escrito hace tanto tiempo [en la década de 1950]. De ahí es realmente de donde vino mi inspiración, solo de leerlo y ver cómo me afectó en este momento de mi vida, y no es algo que ya tuviera en la cabeza.

2. ¿Qué influencias de tu vida personal influyeron en el papel? Creía tanto en esta mujer que podía interpretarla plenamente. Ella resonó conmigo a esta edad y en este negocio. He estado aquí por un tiempo. Aquí estaba ella, entrando totalmente en algo que era increíblemente aterrador y arriesgado, pero haciéndolo por el bien de ella y de su hijo. Tengo una hija y un hijo, y tengo la responsabilidad de traerlos a este mundo y darles las mejores herramientas que pueda para que puedan irse y tomar decisiones similares para bien. Ella representa eso para mí; ella estaba tratando de hacer un cambio. Tal vez sea ingenuo, pero lo hizo, hizo un cambio, y creo que es bastante increíble y es algo en lo que realmente puedo entender.

RELACIONADO: Lo que Anna Villafañe realmente piensa de interpretar a Gloria Estefan en el nuevo musical de Broadway En tus pies

3. Tu coprotagonista es el nominado al Oscar Ken Watanabe. ¿Cómo está trabajando con él? Él es asombroso. Literalmente, trabajó más duro de lo que jamás he visto trabajar a nadie en mi vida. Dos horas antes de que lleguen todos, él está haciendo ejercicios con los labios, la lengua, el cuerpo, aprendiendo este idioma. lo cual es muy difícil cuando hablas japonés, solo para desarrollar tus labios de la manera correcta, y lo hace todos los días para horas. Lo logró por completo. Además, es tan generoso y tan cariñoso con el elenco. Ganamos el premio gordo con él.

4. En el musical, realmente luchas con el Rey para tener tu propia casa, en lugar de vivir en su castillo. Fue enriquecedor, ¿no crees? Lo que me encanta es que representa la fuerza por las razones correctas. Lo que te apasiona debería llevarte a lo que sientes que es adecuado para ti. Para mí es que tengo dos hijos y quiero que tengan lo mejor que puedan. En esta historia, es que su esposo murió y ella no iba a poder mantenerse a sí misma ni a su hijo en este mundo en el que estaban en ese momento. Pero lo mínimo que podía hacer por su hijo era darle un hogar. Ella pensó: "Todo lo que quiero hacer es darle cuatro paredes y seguridad". Eso es por lo que quiero luchar; se trata más de lo que es importante en nuestro corazón y lo que es valioso.

RELACIONADO: En el siglo XXLa diseñadora de vestuario nominada a Tony explica la moda atemporal que hace que la música cante de verdad

5. En cuanto al elenco, muchos de ellos están debutando en Broadway. ¿Hiciste algo especial por ellos? Voy a. Cuando hice mi debut en Broadway [en Jekyll y Hyde], no fue una experiencia muy positiva. Soñé con eso durante gran parte de mi vida, así que quería hacerlo realmente especial para los demás. Así que llevaremos a todos los debuters al escenario el día de la inauguración, y les leo una cita de Giorgio Strehler, un hombre increíble del teatro, que habla del teatro en familia. ya sea roto o completo, definitivamente disfuncional, definitivamente altibajos, pero cómo nos tenemos el uno al otro, y cómo esto es tan importante para nosotros, y qué podemos construir y crear para gente. Hablaremos de eso con ellos y de lo importante que es estar aquí.

6. ¿Asesora y enseña a los muchos recién llegados? No hay nada que pueda enseñarles, porque todos son profesionales. Saben lo que están haciendo. Han estado aquí el tiempo suficiente y, en cierto modo, me enseñan, porque cuanto más haces esto, más te acostumbras. No voy a decir cansado o amargado por eso, porque todavía estoy increíblemente agradecido cada vez que llego, pero el hecho de que este sea su Broadway debut, están trayendo tanta alegría y tanta emoción, en realidad es el mejor programa posible en el que podría estar, en lugar de estar en un programa con mucho veterinarios.

7. Los disfraces son hermosos y abrumadoramente grandes. ¿Te ayudan a convertirte en personaje? Soy una de esas personas que siempre necesitó mi disfraz como mi colaboración final. En esta década, la forma en que se vestían realmente contaba una historia. En el escenario, llevo un corsé, que endereza mi espalda, lo que me hace sentir más serio, más educado, no puedo explicarlo. Cuando me pusieron esas grandes faldas de aro, la forma en que me limitaba a moverme era una cosa, y luego la La forma en que tenía que actuar con las limitaciones se convirtió en otra cosa, lo que fue un desafío increíble para mi Psique. Construyó una conciencia tan plena de a qué se enfrentaba. Sé que suena un poco loco, pero es muy cierto. El disfraz me llega hasta los zapatos; Llevo pantalones y profesora muy fornida, zapatos de tacón grueso.

RELACIONADO: Cómo es vestir a Helen Mirren como la reina Isabel II en La audiencia

8. ¿Cuánto tiempo tardas en prepararte? Tengo que prepararme bastante temprano. Mi peluca tarda unos 45 minutos. Una vez que comienza el espectáculo, nunca salgo del escenario porque los vestidos no se pueden mover, no hay espacio, no hay puerta. De hecho, tengo que quedarme en la propia plataforma. Yo tengo una cómoda y nos ponemos los bullicios, y luego ponemos otra capa, una enagua, otra enagua, luego y el vestido. Son muy pesados, son muy restrictivos, y eso lo convierte en este personaje. El vestido lavanda solo pesa alrededor de 40 libras.

9. Pero, ¿luchaste con disfraces tan enormes? No lo parecía. Creo que ese es exactamente el objetivo, y eso es parte de lo que estoy jugando. Es estirarse, alcanzar y triunfar a través de las limitaciones, y es algo asombroso como mujer jugar eso, porque es una fisicalización de lo que está mentalmente ahí.

10. ¿Cuál es tu canción favorita del musical? Por más cliché que parezca, la canción “Getting to Know You” me ha hecho aprender algo. Sí, es una canción dulce y estás bailando con niños, pero en realidad no se trata de que esta mujer de todo el mundo conozca a esta otra sociedad. Realmente se trata de que ella abra su mente y realmente llegue a conocer a la gente y a las hermosas personas que eran, y las responsabilidades que tenían, y las razones por las que tomaron las decisiones que hizo. Si lo piensas de esa manera, simboliza un propósito mucho mayor, y por eso me encanta esa canción.

El rey y yo de Rodgers & Hammerstein está jugando en el Lincoln Center Theatre. Encontrar entradas en telecharge.com.

RELACIONADO: GigiVanessa Hudgens nos cuenta sus rituales nocturnos previos al show