Ashleigh Cummings habla sobre el jilguero, NOS4A2, y la señorita Fisher y la cripta de las lágrimas

Únase a nosotros para algunos Charla mientras nos sentamos con algunas de las estrellas más destacadas de Hollywood.

Hace solo unos meses, la actriz Ashleigh Cummings estaba completamente fuera de la red y vivía en Marruecos. No para una película o proyecto de televisión o vacaciones patrocinadas, al estilo de una influenciadora, solo para ella.

"Mi trabajo gira en torno a contar historias sobre el mundo, por lo que es muy importante para mí, en mi tiempo libre, volver al mundo e integrarme en otros entornos que no son familiares, y para educarme en una escala lo más amplia posible sobre diferentes personas, diferentes experiencias y diferentes vidas ", dijo. dice De moda mientras se encontraba en medio de una gira de prensa mundial por la muy esperada adaptación de la novela de Donna Tartt, El jilguero. (En otras palabras, lo opuesto a su vida unas semanas antes).

Cummings dice que vivía con una familia local, fue a la universidad e hizo servicio de aprendizaje, que es "básicamente como ser voluntario, pero lo haces con un compromiso crítico y escribiendo ensayos cada semana", durante su estancia. Se podría decir que la actriz australiana de 26 años está acostumbrada a una experiencia de vida global: nació en Arabia Saudita, donde sus padres vivieron y trabajaron, se mudaron a Australia a los 12 años y se mudaron a Los Ángeles cuando ella tenía 14 para seguir su carrera como actriz.

E incluso cuando no vive fuera de la red, Cummings se esfuerza por vivir de la manera más ecológica y sostenible posible. Ella ha escrito ensayos para Edad ecológica y El Frontlash (una revista fundada por su estilista, Laura Jones) sobre la importancia de proteger el medio ambiente, apoya regularmente las causas conservacionistas en su Instagramy le apasiona sostenibilidad en la moda.

"Mi mayor dificultad en este momento es, incluso hoy, estar en una prueba de maquillaje o pruebas de vestuario y tienen que uso cuero o productos que no son del todo ecológicos, y es muy difícil para mí hablar ", dijo dice. "Todos están haciendo lo mejor que pueden y existen ciertas limitaciones dentro de esta industria. Pero estoy tratando de pedir cosas con mucha amabilidad ".

Admite que defender la sostenibilidad a veces puede hacerla sentir como una "diva", "pero no se trata de mí en absoluto. Se trata de nuestro mundo ". Y es un esfuerzo que el resto del mundo solo está intentando ponerse al día con.

Una semana después de nuestra primera conversación, Cummings y yo nos encontramos en un cóctel organizado por Bergdorf Goodman en Nueva York. después de una proyección de El jilguero, una de las primeras veces que tuvo la oportunidad de estar rodeada de espectadores que acababan de ver la película, una experiencia que ella llamó "surrealista". A pesar de lo emocionante que es el momento, Cummings no tarda demasiado en relajarse e intercambiar historias sobre los coprotagonistas Ansel Elgort y Nicole. Kidman. Tan pronto como termine la fiesta, regresará a Rhode Island para perfeccionar sus habilidades de conducción de motocicletas para la nueva temporada de NOS4A2, el programa de terror de AMC que protagoniza junto a Zachary Quinto.

Más adelante, hablamos con la actriz sobre cómo clavó su acento estadounidense, cómo se preparó para El jilguero, y su eterno enamoramiento de celebridades: Elton John.

De moda: Naciste en Arabia Saudita y te mudaste a Australia y luego a Los Ángeles. Cuéntanos un poco más sobre tu viaje y cómo llegaste a donde estás ahora.

El aspecto del arte creativo [en mí] fue encendido en Arabia Saudita por una mujer australiana que creó un grupo de teatro clandestino ilegal para los niños y algunos padres. Mi papá interpretó a Barney y Bob the Builder y todo tipo de personas. En realidad, es un artista de voz muy talentoso. Así que sí, ahí es donde empezó todo.

Sin embargo, yo era predominantemente bailarina y me mudé a Australia cuando tenía 12 años y gastaba mucha energía bailando, pero me perdí rápidamente cuando tenía 14 años. Era un ser humano bastante emotivo y sentía las cosas muy profundamente y no sentía que pudiera haberme inventado el resto de mí en el mundo del ballet... en ese momento sentí que necesitaba salirme de mí mismo de alguna manera. Así que reservé un viaje a Estados Unidos con el dinero ahorrado en concursos de escritura o baile y como niñera. Vine aquí y conocí a una persona que estaba en el mundo de la actuación, y así fue como me presentaron las cosas y muy rápidamente, mi pasión se redirigió.

RELACIONADO: Pequeña charla: Jillian Bell ha jugado un proxeneta, un traficante de drogas y un estudiante universitario peleador, pero Brittany corre un maratón La empujó más lejos

Era El jilguero ¿Tu primera vez trabajando en una producción cinematográfica estadounidense? ¿Como fue eso?

Todavía es extraordinario para mí, no puedo creerlo. La escala de las cosas, la magnitud de la producción y la gente adjunta [todavía] realmente no me entienden, en gran medida, para mí. Creativamente, era un mundo muy precioso, raro y único en el que entrar. Y no obtienes muchas de esas piedras preciosas en tu vida. Y me siento tan afortunado de haber podido ser parte de él. Me sentí como si estuviera entrando en una pintura de Rembrandt o algo así.

Las pequeñas diferencias, por supuesto, son como el enorme presupuesto y la cantidad de tiempo que puedes dedicar a hacer una escena. El vocabulario es diferente al de Australia y Nueva Zelanda, sin duda, pasé un poco de tiempo acostumbrándome a eso. Pero, realmente fue solo el ritmo. Esa fue la mayor diferencia, y los servicios de artesanía, por supuesto, que nunca había encontrado. ¡Tuve tantas caídas de azúcar durante el rodaje!

¿Qué tan familiarizado estaba con el libro antes de recibir el guión?

Lo tenía en mi estante. Tenía la intención de leerlo porque lo había escuchado todo y amaba la premisa, pero no lo leí hasta después de mi primera audición. Lo hojeé para mi primera audición y luego, cuando recibí la llamada, lo leí por completo. Y me enamoré de él y me convertí en uno de sus mayores fans.

Atesoro esa novela y todavía me resulta muy surrealista que forme parte de ella. A menudo hago esto. He hecho una serie de adaptaciones de libros o series de televisión en las que te apegas tanto a los personajes. Y nunca siento que soy... digno es la palabra equivocada. Pero nunca siento que deba interpretar ese papel. Se siente tanto como me relaciono con el personaje, tanto como veo mis propias experiencias y a mí mismo dentro de ese personaje, cuando soy fanático del material, siento que debería dejarse en manos de otra persona porque no quiero arruínalo. Y no me veo tan elevado como los personajes que existen, si eso tiene sentido.

RELACIONADO: Pequeña charla: a Maya Hawke le gustaría aclarar algunas cosas

El jilguero trata el tema de pasar por un trauma cuando era niño: ¿cómo se preparó para ese aspecto de su papel?

Confío mucho en el libro. Deberías ver mi copia de El jilgueroEs como un lío fulminante de una pila de cinta que mantiene las cosas juntas.

Tuve mucha suerte de poder quedarme en Nueva York durante bastante tiempo. Así que tuve un poco de tiempo de inactividad, a diferencia de muchos otros roles en los que he trabajado. Fue una combinación de cosas, simplemente mirar videos de YouTube, buscar en Internet entrevistas o películas sobre personas que han pasado por cosas similares.

Conocí a una mujer que se convirtió en una verdadera compañera para mí a lo largo de toda esa experiencia, que recientemente tuvo una cirugía cerebral similar y un trauma cerebral [como Pippa], así que nos hicimos muy buenas amigas. Caminé por las calles de Nueva York escuchando al [músico] Glenn Gould y visité el Museo Metropolitano de Arte y Intenté imaginar que era la primera vez que lo volvía a visitar después del bombardeo [en la novela], entrando en ciertas habitaciones y haciendo ese los habitación y ver a una niña pequeña y luego imaginar que era yo.

Pero había estado rodeado de bombardeos y tiroteos y ese tipo de existencia en mi infancia, así que sabía algo de eso: no era exactamente lo mismo, pero todo contribuye.

Tocas la versión más antigua de Pippa y Aimee Laurence interpreta a la más joven, ¿trabajaron juntos?

No trabajamos juntos. John [Crowley, el director] fue bastante asombroso, confió en nosotros y sintió que teníamos algo similar sucediendo enérgicamente, supongo. Siempre que estaba en la oficina, me esforzaba mucho por pasar el rato con ella. Realmente disfruté pasar tiempo con ella y definitivamente noté pequeñas cosas, como la forma en que movía los ojos y otras cosas. Pero es complicado porque yo no estaba en el set cuando ella estaba actuando, así que podría haber sido algo diferente. John simplemente sintió que inherentemente teníamos algo que nos uniría, y no teníamos que preocuparnos demasiado. Es una maravillosa joven y actriz, realmente disfruté conocerla.

Interpretaste un acento americano en El jilguero y NOS4A2. ¿Cómo trabajaste para concretarlo?

He tenido tanto el acento [estadounidense como el australiano], que es la mitad debido a mi educación y la versatilidad de los acentos que me rodean. Tenía alrededor de mil millones de acentos cuando tenía unos cinco años y luego un acento británico hasta los quince y ahora un acento australiano, por lo que mi boca está acostumbrada a moverse alrededor de la musculatura, y eso fue útil.

Pero son acentos diferentes, el acento Pippa y el Vic [de NOS4A2] acento e incluso hubo un día en que estaba trabajando en NOS4A2 y querían agregar una nueva escena con Pippa. Había estado trabajando como Vic todo el día y esa noche conduje hasta Nueva York y me fui directamente al set. Estaba tan cansado que hubo un punto en el que me di la vuelta y vi a dos de Ansel [Elgort]. Recibí una nota para abrir los ojos un poco más porque se estaban cerrando lentamente.

Entonces noté la diferencia en los acentos y la calidad vocal, y en realidad fue bastante difícil de entender. de vuelta al registro más alto de Pippa porque había estado trabajando en el más bajo de Vic, al estilo de Massachusetts acento. Fue un gran contraste en ese momento y finalmente entró en [postproducción]. Pero tuve un apoyo maravilloso a mi alrededor para ayudarme con todo eso.

RELACIONADO: Pequeña charla: Hunter Schafer dice que esto fue lo más difícil Euforia Escena para que ella dispare

¿A quién has conocido que te haya impresionado más?

Bindi Irwin. Ha habido personas que posiblemente son las más famosas que he conocido, pero por alguna razón conocí a Bindi y no podía hablar.

¿Con qué cuenta de Instagram estás obsesionado en este momento?

Oh, quiero decir que hay tantos ambientales. No soy bueno en Instagram. He tenido mucho apoyo y estímulo en términos de publicar en él porque estoy en una plataforma maravillosa para compartir cosas importantes, pero soy muy malo para hacerlo. Ahí está el Tienda Zero Waste, lo cual es realmente maravilloso, pero la cuenta de Instagram es obviamente mi favorita de todos los tiempos, porque él es mi favorito de todos los tiempos es Elton John.

Si solo pudieras ver tres películas por el resto de tu vida, ¿cuáles elegirías?

Hombre cohete, Lo he visto siete veces. ¿Qué son los otros? Oh Dios mío. Cuando era joven, realmente amaba Expiación. Realmente no teníamos películas en Arabia Saudita, así que Expiación fue uno de los primeros que vi y me di cuenta de la creatividad, el arte y la actuación. Y luego tal vez como una de las películas de Werner Herzog. No sé cuál, no puedo elegir.

¿Cual fue la primera celebridad de quien te enamoraste?

Elton John. Le dije que quería casarme con él y mis padres dijeron: "No creo que eso sea posible, es gay". Esa fue la primera vez que aprendí sobre lo que era ser gay y dije: "¿Hay alguna forma de evitar esto?"... Estaba realmente molesto. Pensé que podría ser la única persona en el mundo que me entendía en ese momento. Así que sí, Elton John, primer y último enamoramiento de celebridades.

Esta entrevista ha sido condensada y editada para mayor claridad.