Como envuelve #LFW, ¿estamos drogados con la moda o el jarabe para la tos?

• Lo siento, queridos lectores, informar de Semana de la Moda de Londres que un virus desagradable ha estado circulando por las primeras filas. Los editores aquí caen como moscas, tosiendo en sus programas, con los ojos vidriosos por la congestión. O ese podría ser el estupor de haber visto tanta ropa adornada con bordados decorativos, adornos metálicos e incluso serpentinas, pero en realidad, creo que me estoy enfermando.
• No, definitivamente estoy enfermo.

¿Qué tienen los desfiles de moda que hace que las personas sufran un FOMO tan intenso que se enredarán en pequeños bancos situados en espacios que están sobrecalentados o congelados, con cientos de otras personas que probablemente ya estén infectadas, o si no, lo estarán al final de un período de 15 minutos ¿show? Debo decir que me hubiera decepcionado haber perdido María KatrantzouLa colección saturada de colores y patrones aquí el domingo por la tarde, pero no estoy del todo seguro si esos patrones psicodélicos de llamas azules lamiendo un abrigo de tartán, o pelaje de intarsia de mariposa encogiéndose de hombros, o vestidos y abrigos que combinaban manchas de leopardo con espiga con pequeños corazones de oro relucientes, eran de hecho reales, o más bien, un efecto secundario agradable de haber bebido una botella de jarabe de Benylin Chesty Coughs en el largo viaje. (De hecho, el brillo era real y cortesía de

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Independientemente, el desfile de Katrantzou, en una pasarela de aluminio con globos plateados a la Warhol’s Factory, fue otro ganador, con patrones tan complejos como vidrieras aunque con un toque mucho más ligero (debajo). Representados en estrellas, mariposas, posiblemente unicornios y trolls también, parecían más un reflejo de la actitud de un adolescente enamorado. dibujos en su diario y, de hecho, había algo en las notas de Katrantzou sobre Romeo y Julieta y "la juventud del amor sueño."

Existe una sorprendente solidaridad entre los diseñadores británicos cuando se trata de decoración. Era cuanto más, mejor, al menos, en el programa de bienvenida de Sarah Burton para Alexander McQueen, habiendo traído la colección de París a Londres esta temporada. El espectáculo de Burton fue inesperadamente divertido, con lencería negra, chaquetas de motociclista, abrigos y vestidos deslumbrados con labios, lápices labiales, mariposas (un tema recurrente) y, finalmente, mucho más. Una serie de vestidos de noche y capas se representaron casi desnudos, salvo por la ubicación estratégica de una colección de criaturas bordadas casi en el cuerpo, miradas atrevidas y desnudas que recordaban lo que Beyoncé, Kim Kardashian, y Jennifer López me gusta usar cuando llegando a la Met Gala (abajo, izquierda). También hubo, paradójicamente, algunas hermosas chaquetas acolchadas que se muestran como encubrimientos de noche, presumiblemente para aquellos que buscan algo más sustancial para usar en el otoño (abajo a la derecha).

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Gran parte de la clase emergente de etiquetas populares de Londres, como Erdem, Christopher Kane, Katrantzou y Peter Pilotto, han hecho del maximalismo visual su tarjeta de presentación, y sus colecciones de otoño no dejaron encajes ni patrones en el piso de la sala de montaje. La colección de Kane tenía flecos de plumas y flores de ganchillo adheridas a abrigos negros y vestidos de cóctel de rayas negras que se extendían en serpentinas que revoloteaban alrededor de las piernas (abajo, izquierda). Incluso sus zapatos estaban acentuados con púas. Peter Pilotto fue un estudio en collages (medio). Y el espectáculo de Erdem fue lo más destacado entre el grupo, aunque provenía de un lugar más oscuro. Los cordones negros y grises se cruzaban con cuadros de hombre en trajes y vestidos completos que transmitían una calidad cinematográfica vintage, realzada por la voz de Bette Davis de Todo sobre Eve ronroneando en la banda sonoraDerecha).

Todo esto se suma a mucho ruido, lo cual es comprensible ya que muchos de los diseñadores de estas jóvenes etiquetas tienen que gritar para llamar la atención. No va a ser más fácil el próximo año, ya que los peces más grandes cambian su atención a los programas impulsados ​​por el consumidor, liderados por Burberry, que hará el cambio en septiembre para mostrar la ropa solo una vez que esté disponible en las tiendas.

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Por ahora, Christopher Bailey, director creativo y director ejecutivo de Burberry, todavía muestra su colección de otoño, que fue tan buena, de hecho, que hizo que quisieras compra algo de ropa ahora. Bailey es uno de los primeros diseñadores en comprometerse a cambiar el ciclo de exhibición y venta de la ropa, y este cambio parece haber fortalecido su trabajo, con deslumbrantes vestidos que presentaban pliegues invertidos e inserciones de patrones contrastantes, fabulosos abrigos militares británicos (de hecho, fabulosos abrigos por todas partes) y minivestidos en mod gráficosen la foto, arriba). El gran éxito del programa fue un nuevo bolso Patchwork, un estilo de billetera pequeño hecho de técnica mixta (vi piel de serpiente, cuero y el tradicional cheque de Burberry todo en una versión) unido a una correa súper gruesa que probablemente pesaba más que la bolsa en sí. Varios de estos artículos ya se pueden pedir en Burberry.com, pero no se entregará durante unos meses como mínimo.

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Cuando llegue septiembre, incluso ese retraso será cosa del pasado, al menos en el caso de Burberry. Pero queda una pregunta por ahora: ¿Será exactamente el mismo espectáculo? Necesito saberlo, porque tengo los ojos puestos en esos pantalones de chándal con lentejuelas, Christopher, y eso no es solo el jarabe para la tos que habla.