Victor Glemaud, quien lanzó IN THE BLK, una red para creativos negros, durante la semana de la moda de París, dice De moda sobre el nuevo colectivo y por qué tiene esperanzas en el futuro de la moda.

Por Samantha Sutton

14 OCT 2020 a las 4:06 p.m.

A pesar de las dificultades y los cambios que ha traído 2020, en muchos sentidos, este año ha sido de reflexión y crecimiento, especialmente en términos de moda. Ya no compramos para estar al día con las últimas tendencias; nos hemos vuelto más reflexivos con nuestros gastos, pensando de forma ética y sostenibley queremos apoyar las marcas en las que realmente creemos y amamos, especialmente aquellas que son Propiedad de negros.

No es ninguna novedad que la industria haya estado floja a la hora de apoyar al talento negro. Muchos minoristas han tardado en comprometer incluso el 15% del espacio en los estantes a las marcas de propiedad de negros. Pero diseñadores como Victor Glemaud tienen esperanzas en el futuro y están tomando medidas para garantizar que todos tengan la oportunidad de triunfar. Durante la Semana de la Moda de París, el Glamaud, que cuenta

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Meghan Markle como fan - lanzado EN EL NEGRO, una iniciativa de networking que, como se describe en el comunicado de prensa, está "dedicada a crear y expandir espacios para otros diseñadores negros".

Después de formar inicialmente IN THE BLK en julio, la cadena dio inicio durante la Semana de la Moda de París, lanzando una activación digital titulada "Film Noir" en asociación con Equator Productions. La serie de videos de cinco partes fue dirigida por Ademola Faloma, Anthony Prince Leslie, Elisha Smith-Leverock, Numa Perrier y Sean Frank, con diseños de vestuario dirigidos por Ade Samuel y Memsor Kamarake. Cada viñeta estaba destinada a mostrar el impresionante trabajo de los diseñadores de IN THE BLK, una lista que incluye a ASHYA, Aliette, AWA MEITE, Bien Abyé, Christie Brown, Fanmon, Fe Noel, House of Aama, Khiry, Keeyahri, LEMLEM, Love Oh Lu, Off-White, Orange Culture, Sergio Hudson, Stella Jean, Bantu Wax, Romeo Hunt, Third Crown, Studio 189, Loza Maléombho, Sansovino 6, Sewit Sium, Marty Moto, Daily Paper, Tokyo James, Victor Glemaud, y más.

De moda habló con Glemaud, Samuel y Kamarake sobre por qué era el momento perfecto para lanzar IN THE BLK, así como la inspiración detrás de los videos.

Victor Glemaud: "Dado que la mayoría de los miembros no pudieron viajar a París, tomamos la decisión correcta de lanzarlo virtualmente. Lanzamos en el sitio de la Fédération de la Haute Couture de la Mode, así como en Instagram Reels, y los 5 videos estarán disponibles para ver en INTHEBLK.org en su totalidad ".

VG: Hice una pasantía y fui asistente de diseño de Patrick Robinson al comienzo de mi carrera, mientras aún estudiaba en el Fashion Institute of Technology. Durante los últimos 20 años, se ha convertido en mi mejor amigo y hermano mayor. Nunca me di cuenta de cómo nuestra relación cambió la trayectoria de mi carrera hasta este verano. Nunca me sentí aislado por mi carrera durante mi carrera. Tantos diseñadores que son negros nunca tuvieron esa [relación], y comprender sus viajes me inspiró a seguir adelante EN EL NEGRO.

Ade Samuel: Me inspiraron mucho sus historias de vida y experiencias individuales dentro de la industria de la moda. Este colectivo era un refugio seguro para creativos de ideas afines que querían ver un cambio, no solo en la industria sino en el mundo. Victor Glemaud creó un espacio abierto y un camino claro para que cada individuo incluido se conectara y alinearse libremente con la comunidad, para fortalecer nuestra red y mejorar la unidad y el apoyo con cada uno otro. Me encantó eso; el apoyo fue muy refrescante. Antes de comenzar a filmar, el colectivo tuvo múltiples llamadas ZOOM para compartir ideas y discutir en profundidad los sentimientos que todos teníamos con el nuevo estado de la moda y la transición en el mundo. En un momento oscuro tan inusual, este grupo de diseñadores y creativos fueron nuestra luz. Desde las nuevas perspectivas hasta las ideas innovadoras, las reuniones ayudan a organizar nuestra visión de cómo íbamos a contar la historia de cada diseñador a través de cada película.

Memsor Kamarake: Mientras todos navegamos en una industria de la moda sacudida por el COVID, es emocionalmente reconfortante tener un espacio seguro para alentar la creatividad de los demás, sostenerse mutuamente y responsabilizarse mutuamente. Después de meses de sentirnos desconectados, ¡todos necesitamos un poco de unión e inspiración! Esta serie de películas nacida de esta comunidad global solo puede inspirar e ilustrar lo que podemos lograr cuando optamos por poner en común nuestros talentos y trabajar juntos.

VG: La moda es un maratón, no un sprint. Desde marzo, espero que hayamos aprendido a reducir la velocidad. Con los numerosos desafíos que enfrenta nuestra industria, ahora es el momento de tener una perspectiva creativa sólida y única y compartirla con honestidad.

MK: Mi esperanza para el futuro de la moda es que ampliemos nuestro alcance para crear una industria de la moda diversa y más inclusiva; uno que sea una verdadera representación de la audiencia global a la que sirve.