Mejores películas en SXSW Film Festival 2021

Otro festival de cine virtual ha llegado a suceder. Aprendí mucho sobre mí esta vez, es decir, mi profundo odio por las películas realizadas durante la cuarentena. en realidad podría ser un profundo amor por ellos (no lo sé, pero de buena gana vi y disfruté cuatro de ellos... ). La borrachera fue real durante el festival de cinco días, que se extendió de martes a sábado. Logré exprimir 20 proyectos a lo largo de la duración de SXSW. Aquí están mis 9 favoritos.

Jenna Ortega ofrece una actuación que define su carrera como Vada, una adolescente que lucha después de un tiroteo fatal en su escuela secundaria. La película, que ganó el premio del gran jurado en el concurso de largometrajes narrativos, es el primer largometraje como directora y guionista de Megan Park (a quien quizás reconozcas como la chica cristiana de La vida secreta del adolescente estadounidense). Al centrarse en los días posteriores al incidente en el núcleo de la película,

Finalmente, una película en cuarentena que realmente se beneficia del formato que requiere la cuarentena. A diferencia de la mayoría de los proyectos apresurados y a medio hacer (ejem, Élites costeras) que se han multiplicado en el año desde que comenzó la pandemia de COVID-19, el debut como directora de Natalie Morales se siente intencional. Esta es una película que hizo que las limitaciones de la pandemia funcionaran a su favor, utilizando la estética Zoom Picture-in-Picture para contar la historia de la amistad a larga distancia entre un hombre adinerado y afligido (Mark Duplass) y su profesor de español en Costa Rica (Morales). Aún mejor, esta no es en realidad una historia de pandemia; hasta donde sabemos, Lecciones de idioma existe en un mundo libre de coronavirus.

Este esclarecedor documental lleva a los espectadores a través del ascenso y la caída del gigante del coworking, una vez omnipresente, WeWork, y les brinda una presentación íntima del visionario equivocado al mando de la compañía, Adam Neumann.

¡Otra película de cuarentena sorprendentemente ganadora! El fin de nosotros adopta un enfoque más tradicional para el proyecto elaborado por COVID que Lecciones de idioma, documentando la experiencia de una pareja recién disuelta en cuarentena juntos. Tranquila y engañosamente simple, la película ingeniosa y sentida proporciona una dosis necesaria de humor a un trauma global desgarrador que todos conocemos muy bien.

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Si te quedaste paralizado por el icono del patinaje sobre ruedas Oumi Janta, espera a conocer a Danny. Codirectora, coguionista, productora ejecutiva y estrella Kelley Kali ganó reconocimiento especial del jurado para narrador de múltiples guiones en SXSW para esta mirada conmovedora a un solo día en la vida de Danny, una madre soltera que patina sobre ruedas de un trabajo a otro con la esperanza de asegurar un apartamento para ella y su hija de 8 años.

Pat (Udo Kier), una vez extravagante peluquero y residente de un asilo de ancianos, se reconcilia con su pasado mientras viaja a la ciudad para peinar el cabello de su ex cliente y amiga cercana para su funeral. El guionista y director Todd Stephens logra el equilibrio perfecto entre nostalgia, humor y melancolía en Canción del cisne, que se las arregla para sentirse a la vez concentrado y extenso en su alcance, como la vida misma, supongo.

¿Quién dice que las películas en cuarentena no pueden ser divertidas? No Whitney Call o Mallory Everton. En Recuperación, las hermanas Blake (Everton) y Jamie (Call) viajan por carretera desde Albuquerque al estado de Washington al inicio de la pandemia para rescatar a su abuela de su hogar de ancianos infestado de COVID. Si bien eso puede no sonar como una risa, déjame decirte que es. Me encontré riendo legítimamente, a veces histéricamente, desde la comodidad del sofá que dejé aproximadamente tres veces en el último año (un lapso de tiempo en el que la risa ha sido rara).

El debut en el largometraje de Justine Bateman da voz a las enfermedades mentales, literalmente. Y esa voz ama las camisetas sin mangas y los perros de rescate (es Justin Theroux, muchachos). Olivia Munn brilla como la Violet titular, una ejecutiva de Hollywood cuyas decisiones de vida están guiadas por la voz verbalmente abusiva dentro de su cabeza. La personificación de pensamientos intrusivos es innovadora, sí, pero la visibilidad también es muy necesaria en la lucha en curso para desestigmatizar los problemas de salud mental.

El canon del embarazo inesperado varía desde extravagante y conmovedor (Juno, Niño obvio, camarera) sombrío y mordaz (Nunca Rara vez A veces Siempre, 17 chicas). La entrada de Noruega en el subgénero gastado cae en algún lugar entre los dos extremos. La película sigue a la veinteañera Rakel, una ávida fiestera y dibujante que se entera de que está embarazada de 6 meses y debe seguir adelante con su embarazo no deseado. Lo que sigue es un viaje divertido y totalmente original en el que Rakel (con la ayuda de los comentarios de su "bebé ninja" ilustrado) navega por sus opciones.