Por cada angustia que he experimentado, hay música que me ayudó a superarla. En 2019, Kacey Musgraves's Hora dorada reprodujo en un bucle mientras lidiaba con el final de una relación con un hombre que me estaba engañando todo el tiempo que estuvimos juntos.
Letras como "Ahora me estás levantando, en lugar de retenerme / Robar mi corazón, en lugar de robar mi corona" en la canción "Butterflies" me hicieron darme cuenta de cuánto me estaba perdiendo.. Dejando de lado las trampas, nunca sentí la "nube nueve" que Musgraves describía en sus canciones de amor de pop psicodélico con una pizca de country, y esta epifanía me ayudó a redefinir el tipo de amor que sentía que merecía. Quería mi "hora dorada", no alguien en un "caballo alto" que cree que es John Wayne.
Después de basar mis posibles relaciones futuras en el álbum ganador del premio Grammy de Musgraves inspirado en su relación con el cantante de country Ruston Kelly, me devastó saber de el divorcio de la pareja el verano pasado (¡como si ya no hubiera suficientes malas noticias en 2020!). Desde que pasó el shock inicial, he estado esperando ver cómo Musgraves encontraría una manera de crear algo hermoso a partir de su corazón roto. Y ella ha entregado.
Tres años, múltiples premios Grammy y un divorcio público más tarde, Musgraves lanzó un álbum de 15 pistas acompañado de una película de 50 minutos que ella coescribió y fue productora ejecutiva. Si Hora dorada fue un sueño de un día enamorado, entonces desventurado es una llamada de atención aleccionadora que explora momentos antes, durante y después de la caída de una relación. En ambos formatos artísticos, Musgraves profundiza en las complejidades de lo que sucede cuando termina la parte feliz para siempre de una historia de amor de cuento de hadas. Puedes transmitir el álbum donde sea que escuches música ahora y ver la película en Paramount+.
Claramente en referencia a una de las tragedias literarias más conocidas de la historia, desventurado muestra imágenes de Romeo y Julieta: "Dos amantes rasgados hasta las costuras", como dice Musgraves en la canción principal de su nuevo álbum. Sin embargo, esta no es la versión de Shakespeare de la angustia. Gran parte del cantautor inspiración para la música vino durante un viaje guiado de psilocibina (también conocido como hongo mágico), y el producto final tiene su honestidad característica y melodías que desafían el género en su núcleo.
"Siempre me encanta cuando algo clásico o algo tradicional y algo futurista se encuentran", dijo en una entrevista de Apple Music 1 con Zane Lowe antes del lanzamiento del álbum y la película.
Eso es exactamente lo que obtienes de su película cinematográfica. A pesar de lo oscuras que son algunas de las imágenes, piense en una lección al estilo de la década de 1950 sobre cómo ser una buena esposa, Musgraves llorando solo en un automóvil y el cantante tirado en piezas sobre la mesa en la sala de operaciones de un hospital: ella encuentra la luz figurativa y literalmente a través de momentos de moda dignos de estrellas del pop (recuerde mis palabras, armadura los corsés están a punto de ser tendencia) y sorprendentes cameos. Con apariciones de gente como Cala de Schitt actor eugene levy, Carrera de resistencia de RuPaul el ganador Symone y el fenómeno de TikTok Courtney Parchman, Musgraves trae un tema atemporal al momento presente.

Para aquellos decepcionados por El álbum inesperadamente escalofriante de LordeEnergía solar, las letras emocionales pero directas de Musgraves y los ritmos que cambian de género están aquí para llenar el vacío. Espere canciones llenas de melodías maravillosas, ritmos hipnóticos y letras identificables. Es brutalmente honesta consigo misma en cada paso del camino, ya sea admitiendo "No quiero estar solo" en "buena esposa" o que "ser mayor apesta un poco" en "tiempos simples".
Siguiendo un tema similar que se encuentra en "La hora dorada", Musgraves hace múltiples referencias a la protección de su luz para que no sea atenuada por otra persona. Cuando canta "Él quiere tu brillo / Para hacerse más grande" en la canción "Breadwinner", expresa casi la completamente opuesto a sus sentimientos en "Butterflies", concluyendo "Mira, él nunca sabrá qué hacer / Con una mujer Como tú."
Si bien hay ritmos con infusión de disco que seguramente harán que quieras conducir con todas las ventanas abiertas, Musgraves pone una daga derecha a través de los corazones de los oyentes con su canción melódica "camera roll", que se acerca tanto a sus primeros sonidos country como en su último álbum. La pista reducida trata sobre esos momentos en los que, sin importar cuánto te esfuerces por resistirte, terminas retrocediendo a través de fotos tuyas y de tu ex. Obligarte a revivir días más felices no es "más que una tortura", según Musgraves, quien agrega: "No quiero verlos, pero no puedo borrarlos".
Es solo la banda sonora para dar inicio a lo que Musgraves está declarando caída de niña triste. Sin embargo, el álbum es, en esencia, una historia de resiliencia y redención, de recordar quién eres frente a un cambio doloroso. Esto es más obvio en la penúltima pista, "There Is a Light". La batería con garra, los ritmos electrónicos y las flautas de jazz le dan a la canción una vibra nostálgica y optimista mientras Musgraves recupera su luz. Y cuando se reproduce en la película, se superpone con luces intermitentes psicodélicas y ediciones rápidas para imitar un viaje con ácido.
Finalmente, el álbum y la película llegan a su fin con la interpretación de Musgraves de "gracias a la vida", originalmente de la artista folclórica chilena Violeta Parra. Traducido al inglés, el título significa "Gracias a la vida", y es una conclusión adecuada, aunque inesperada, para el viaje musical de la cantante recientemente divorciada desde la angustia de regreso a sí misma. Habla de la experiencia de pasar por algo duro y aterrador y salir del otro lado simplemente agradecido de sentir dolor y euforia, y dispuesto a arriesgarse a más tragedias por una oportunidad de alegría una vez otra vez.

No hace falta decir que escucharé el álbum repetidamente en el futuro previsible, y con el corazón roto o no, te sugiero que hagas lo mismo.