Si tienes un vestido recto colgado en tu armario, no nos sorprendería tanto. Este estilo holgado es extremadamente versátil y favorecedor para todo tipo de cuerpo, y ha sido considerado un clásico durante décadas.
Si bien el vestido recto se considera un elemento básico del guardarropa hoy en día, en realidad fue una innovación bastante radical en la década de 1920. En el apogeo de los vestidos con corsé, la icónica diseñadora de moda Gabrielle “Coco” Chanel popularizó el vestido recto en 1926, cuando su pequeño vestido negro apareció en Moda. Su decisión de deshacerse de las siluetas restrictivas fue impulsada por la necesidad de ropa cómoda y también representaba el movimiento feminista de la época. Después de recuperar popularidad en la década de 1960, la vestimenta recta ha evolucionado a lo largo de los años con cada época.
Un vestido recto tiene una silueta holgada que cuelga directamente desde los hombros. Por lo general, un vestido recto no tiene mangas, tiene escote barco y pocos o ningún adorno, pero eso puede variar según el diseñador. Los vestidos rectos también pueden tener mangas cortas o de tres cuartos y patrones como rayas o bloques de color.
Entonces, si tiene curiosidad sobre el origen del vestido recto, retrocedamos hasta la década de 1920 para descubrir la historia de la prenda.
El vestido recto en la década de 1920
Colección Hulton-Deutsch/CORBIS/Corbis vía Getty Images
Las épocas victoriana y eduardiana que precedieron a los años 20 se centraron en vestidos con corsés y faldas largas, que ayudaban a crear la apariencia de una figura de reloj de arena. En 1926, Coco Chanel revolucionó la moda cuando utilizó sus diseños para poner énfasis en la funcionalidad y la comodidad.
"La noción de comodidad, facilidad y libertad de movimiento era inaudita en la moda hasta entonces, y especialmente en un mundo de alta alta costura en la que se inscribió", dijo Miren Alluraz, directora del museo y co-curadora de "Gabrielle Chanel: Fashion Manifesto". el bbc en 2021.
Su pequeño vestido negro con cintura cuadrada, escote barco y dobladillo hasta la rodilla apareció en la edición de octubre de 1926 de Moda. Según se informa, la revista se refirió a él como "El Ford", en referencia al popular Modelo T, según Revista Smithsonian. El diseño causó revuelo por su sencillez y tono oscuro. La silueta fue la base del estilo “flapper” y también se hizo popular entre otros diseñadores como Elsa Schiaparelli y Jean Patou.
El vestido recto en la década de 1960
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Mientras que Dior estableció el “nuevo look” en los años 40 y 50, que se caracterizaba por cinturas ceñidas y faldas hasta la pantorrilla, los vestidos rectos regresaron con fuerza en los años 60. Los cambios de esta era encarnaban la estética mod de la época y presentaban varios colores llamativos, dobladillos cortos y cierres de botones.
La diseñadora Mary Quant, que popularizó la minifalda en Inglaterra, fue pionera del vestido recto moderno en los años 60. Creó vestidos elegantes y asequibles para mujeres jóvenes, y sus coloridos diseños se vieron a menudo en la modelo británica Twiggy. En 1966, Twiggy posó con un vestido recto de color rosa brillante del diseñador con aretes de bolas de discoteca y medias blancas, y el look se convirtió en uno de los más reconocibles de su carrera.
“Cuando me descubrieron en 1966, Mary Quant ya había dejado su huella en el mundo de la moda. Antes de sus diseños, no había ropa real para adolescentes”, dijo Twiggy. Vogue británica en 2019. “Si miras a las niñas de los años 50, la mayoría vestía como sus madres. Ella cambió todo eso y allanó el camino para Biba, que fue realmente mi mayor inspiración en la moda”.
Jackie Kennedy y Audrey Hepburn también contribuyeron a popularizar el vestido recto en los años 60. Pero adoptaron un enfoque más clásico del look, y Kennedy a menudo lucía guantes blancos y tacones bajos con sus diversos vestidos rectos. Aunque la ex Primera Dama le dio un gran atractivo al vestido recto, Hepburn vivió un momento cultural significativo con la vestido negro de Givenchy ella usó en la escena inicial de Desayuno en Tiffany's. La prenda de vestir se inspiró en el pequeño vestido negro de Chanel de los años 20 y se convirtió en uno de los momentos de moda más reconocibles de esa década y más allá.
Lilly Pulitzer y el vestido recto
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No podemos hablar de vestidos rectos sin mencionar a Lilly Pulitzer, conocida por sus atrevidos estampados gráficos. A principios de la década de 1960, estaba trabajando en el puesto de jugos de su marido en Palm Beach, Florida, cuando contrató a un costurera para crear un vestido recto que ocultara las manchas de jugo y fuera cómodo de usar en el calor, de acuerdo a Feria de la vanidad. El resultado se conoció como “el Lilly” y tenía un precio de sólo $22 cuando ella y su socia comercial Laura Clark (ex El bazar de Harper editor) comenzó a vender las prendas.
"La línea no era muy extensa", dijo Pulitzer. Feria de la vanidad en 2011. "Dos cuerpos, uno sin mangas y otro con manga. Me refiero a todos, tenían que tenerlos. Si encajaran o no, ¿a quién le importaba? Sólo consigue uno, lo quiero, tengo que usarlo para cenar".
Una vez más, Jackie O. contribuyó a popularizar la tendencia. Aunque los vestidos rectos eran populares entre los residentes de Florida, fueron deseados en todo el mundo después de que fue fotografiada con un vestido de lunares de Lilly Pulitzer de vacaciones en Capri, Italia. Pulitzer dijo ella en 2009 que su negocio "despegó como un loco" después de eso.
El vestido Mondrian de YSL
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El vestido Mondrian de Yves Saint Laurent debutó en 1965 como parte de la colección Otoño/Invierno y fue diseñado como un homenaje al pintor Piet Mondrian, según el Museo Yves Saint Laurent de París. Específicamente, el diseño de bloques de colores se inspiró en la pintura de Mondrian de 1920. Composición con Amarillo, Rojo, Negro, Azul y Gris.
La mayor parte de la colección de YSL de 1965 consistía en siluetas de noche sencillas en colores apagados, pero el vestido de Mondrian era un caso atípico. Se presentó en tres diseños diferentes y fusionó a la perfección la moda con el arte. El uso que hizo Laurent de colores brillantes y líneas geométricas negras le dio al vestido recto un aire moderno, y el diseño ahora es venerado como icónico.
“La moda no sólo refleja fielmente una época, sino que también es una de las formas más directas de comunicación visual. expresión en la cultura humana”, supuestamente dijo Mondrian, según Yves Saint Laurent Paris Museo.
El vestido de Mondrian encarnaba plenamente el estilo mod de los años 60 e influyó en otros diseñadores para que utilizaran el colorido estampado geométrico en sus colecciones. Saint Laurent también reinventó su vestido Mondrian para la colección Primavera/Verano 1997 de YSL.
El vestido recto hoy
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El vestido recto sigue siendo un elemento básico en el guardarropa de las mujeres actuales, pero con un toque contemporáneo. Aunque los estilos clásicos de los años 60 siguen siendo populares entre celebridades como Amal Clooney, Zoe Kravitz, y Kate Middleton, Los diseños de vestidos rectos han evolucionado a lo largo de los años. Hemos visto dobladillos más asimétricos, escotes con hombros descubiertos y adornos de cristal que aparecen en Vestidos rectos de diseñadores como Oscar de la Renta, Chanel y Carolina Herrera para prendas atemporales pero atrevidas. aspecto.
