Renée Zellwegeri „Muutumine Judy Garlandiks“

Renée ZellwegerMuutumine Judy Garlandiks tundub juba Hollywoodi legendi värk. Pärast Oscari võitmist Külm mägi ja maandumiskandidaadid Bridget Jonesi päevik ja Chicago algusaastatel on Zellweger olnud enamasti puudub Hollywoodi tähelepanu keskpunktis. Kõigi aegade ühe ikoonilisema meelelahutaja kingadesse astudes on julge ja karjääri määratlev tagasitulek. Lisaks etenduse meisterdamisele, mis teeb kummarduse ilma valusate tõdede eest kartmata, on staar ka tegi tihedat koostööd filmi kostüümi- ja meigidisaineritega, et luua aastal tuhmunud portree legendist allakäik.

Film, Judy, praegu kinodes, järgneb Võlur Oz staar oma elu lõpu lähedal, kui rahalised mured viisid ta esinema Londoni uhkele kabareele Talk of the Town, kus tema täht säras eredamalt kui osariik. 1969. aastaks oli Garlandi määratletud kuldajastu möödas ja tema võitlus ainete kuritarvitamisega jõudis kiiresti järele. Zellwegeri lavastus on juba auhinnahooajal kära löönud, kuid filmi kostüüm, soeng ja meigikunst on sama tähelepanelikult vaatamist väärt.

Kostüümikunstniku sõnul oli iga sobivus näitlejannaga koostöö Jany Temime, kes alustas oma uurimistööd Garlandi elu viimase kümne aasta meeleolulauaga (mis lõppes narkootikumide üledoosiga mitu kuud pärast filmi toimumist). Lavastaja Rupert Goold, kes on tuntud oma töö eest Londoni teatris, oli kõige rohkem huvitatud sellest, kuidas Zellweger laval Garlandina üles astudes kanda võiks, ütleb Temime. Iga muusikalise numbri emotsionaalne värv ja koht loos inspireerisid saate kostüüme, mille Temime kujundas pärast välimust, mida Garland ise kandis.

“Judy Garland on igavene; iga kleiti, mille ma tema kostüümide jaoks inspiratsiooniks valisin, võiks ka praegu kanda, ”ütleb Temime. Garland oli tuntud oma laitmatu stiili poolest; ta armastas moodi ja kujundas sageli oma välimuse. Staari eraelu lavaväliste stseenide jaoks, oma laste hotelli vahel sõitmiseks või viiendaga välja astumiseks tulevane abikaasa Mickey Deans, Temime pärit vintage näeb välja 1960ndate lõpust, mitte ei ehita esemeid kriimustada. "Ma tahtsin alati veenduda, et isegi kui nad oleksid vanad või määrdunud või on nad näinud paremaid päevi, oleksid tema riided alati väga stiilsed."

Filmi napp eelarve ja tema soov tükkideks, mille taga on lugu, kujundasid suure osa Temime tööst. Näiteks on sageli tuntud, et näitlejannad hoiavad pärast filmide pakkimist kostüüme, nii et Temime kujutas ette, et Zellweger kannab kasukat või kaunist hommikumantlit. Judy, Garland võis näpistada ühest tema enda filmist. Temime pöördus ka ainulaadselt isikliku allika poole - omaenda varalahkunud ema poole. Chaneli kott, Hermèsi sallid ja erinevad disaineri päritud ehted ilmuvad ka filmis. "Ma tahtsin, et inimesed tunneksid, et [sellel tegelasel] oli seljas elu," ütleb Temime. "Kunagi ammu kuulus see kellelegi."

Zellwegeri veidi kumer poos filmis on märkimisväärselt lähedal ka Garlandile, kunstiline valik, mis kujundas kostüüme ja vastupidi. Temime selgitab, et ta konstrueeris ja muutis riideid nii, et need sobiksid ainult siis, kui Zellweger oleks küürus (näiteks lühemad ääred ees ja pikemad taga). Garlandi teiste iseloomulike füüsiliste omaduste ümberkujundamine läks juukse- ja meigidisainerile Jeremy Woodhead.

"Igaühel on oma tegelik või tajutav pilt inimesest, keda proovite jäljendada," ütleb Woodhead selliste kuulsate tähtede nagu Garland taasloomise kohta ekraanil. "Nii et peate olema sellele pildile truu, ilma et oleksite orjalik." Sest Judy, see tähendas eksperimenteerimist oluliste proteesidega, enne kui need Garlandi iseloomuliku ülespööratud nina ja tagasihoidliku valehammaste komplekti külge siduda. ("Tegelikkuses olid ta hambad elu lõpuks üsna kehvad, kuid me ei tahtnud, et inimesed neid vahtiksid," Woodhead ütleb.) Ka šokolaadipruunid kontaktläätsed ja kaarekujulised kulmud läksid tugeva sarnasuse loomisel kaugele, Woodhead ütleb.

Selleks, et saavutada välimus, mis ühtiks meeldivate mälestustega Garlandist tema parimas eas, jälgides samal ajal ka tema langust, Woodhead kasutas 60ndate aastate piltide sulamit, selle asemel, et olla täiesti truu oma välimusele kümnendi lõpp. "Judy lõbustas oma välimusega igavesti, nii et meie arvates oli aus mäng olla võrdselt liberaalne selle suhtes, kuidas me sellele lähenesime," ütleb disainer. Tema võltsripsmete, silmapliiatsi üla- ja allapoole ning julge punase huule järgi „esitleb ta end maailmale alati parimal viisil ta võiks seda teha, isegi kui see pilt oleks võinud olla fookusest väljas, ”emotsionaalse segaduse või narkootikumide ja alkoholi.

SEOTUD: Renée Zellweger just tõestas, et need 80 dollari suurused tossud näevad hea välja

Lõppkokkuvõttes, Judy on film staarist, kes on mitmel viisil oma elemendist väljas. "Ma tahtsin, et ta meik tunduks pisut kohatu, nagu oleks ta valel ajal vahele jäänud," ütleb Woodhead. "Tagasipöördumine Hollywoodi glamuuri juurde, kui naine ei läheks kunagi kodust välja, kui nägu poleks täis," oli ajastu, mille 60ndate hoogne õõts oli puhkama pannud. Temime kordab, et Garland oli ka Ameerika staar välismaal, esindades erinevaid kultuurilisi kombeid. „Ma tahtsin tõesti rõhutada asjaolu, et ta kandis ameerika püksikuid; aastal ei kandnud Inglismaal nii palju naisi pükse, ”räägib disainer.

Mõlemad disainerid kiidavad Zellwegerit kui suurepärast esinejat ja kaastöötajat, kes on tihedalt seotud isegi väikeste detailidega. "Ta oli osa teekonnast sinna, kuhu me jõudsime," ütleb Woodhouse. "Tema esinemise tõttu näeb kõik, mida ma tegin, palju parem välja, kui see oleks võinud olla."