Ammu enne tema surma 2012. aastal 48-aastaselt, Whitney Houston temast on saanud kultuuriikoon, mida tunnustati oma isikliku languse ja edu tõttu. Pimestav, kuid õrn uus dokumentaalfilm Whitney: Kas ma saan olla mina - mis saab oma maailma esilinastuse 26. aprillil Tribeca filmifestivalil — lepitab nii oma traagilise spiraali kui ka hämmastava ande. Kaasrežissöör on veterandokumentalist Nick Broomfield (Kurt ja Courtney) ja Rudi Dolezal (Freddie Mercury, Rääkimata lugu), ühendab film Houstonist silmapaistvad, südamest välja laulavad kontserdikaadrid lauljanna intiimsete privaatvideotega ja teda tundvate inimeste tunnistustega.
Tulemuseks on kogemus, mis erineb Oscari võitnud miniatuursest versioonist O.J.: Made in America, räägib palju suurema loo Ameerika kultuurist, kuulsustest, rassist, soost ja enesehävitamisest läbi ühe kuulsa inimese prisma. Showtime Documentary Filmsi lipu all toodetud film juhib teadlikult eemale Houstoni MadTV stereotüübist ja keskendub selle asemel jõududele, mis teda kujundasid – sealhulgas tema emale Cissy Houstonile ja produtsendile Clive Davisele tema
oma dokumentaalfilm mis esilinastus Tribecas, kes nägi teismelises Houstonis võimalust vormida Ameerika esimene mustanahaline naispopi superstaar.Krediit: David Corio / Redferns / SHOWTIME
Film pakub ka tundlikku ja põhjalikku uurimist Houstoni suhetest oma sõbra Robyn Crawfordiga, mis on pikka aega olnud vihjeteema ja osutab veenvalt märkidele (mitme kõnepea kaudu), et Crawfordi pagendus Houstoni elust oli laulja hävingu ilmselge tegur.
"Whitneyga on tehtud palju asju, kuid kui te neid vaatate, on need üsna samad," ütleb. Broomfield, kellega liitusid Dolezal ning filmi produtsent ja monteerija Marc Hoeferlin Tribeca Filmi katusel Festivali keskus. "Kuid mind hakkas rohkem kinnisideeks, et ta oli see uskumatu crossover artist. Clive Davise geenius oli teda valgetele teismelistele tüdrukutele turustada ja lõpuks sillutas ta teed Beyoncéle. Kuid see võttis oma lõivu ja ta maksis selle eest selle hinna.
Krediit: REX/Shutterstock/SHOWTIME
Dolezal, kes oli Houstoniga sõber kuni tema surmani, oli lauljast 1999. aasta maailmaturnee ajal salvestanud rohkem kui 500 tundi kaadreid nii laval kui ka privaatsetel hetkedel. Kontsertfilm pandi riiulile pärast seda, kui Dolezal palus Houstonil kaamera ees narkomaania kuulujutte käsitleda. "Ta ütles: "Ei, ei, ei, mul ei ole narkoprobleeme." Nii et me jätsime kaadrid seisma. Ma ei saanud välja anda oma nimelist ringreisifilmi, kus me ei puuduta põhiteemat, millest kogu maailm räägib.
Ta oli aastaid keeldunud paljude inimeste (sealhulgas Clive Davise) pakkumistest filmimaterjali ostmiseks, kuid nõustus pärast kohtumist Broomfieldiga eelmise aasta mais. Dolezali kaadreid pole kunagi varem nähtud ja need ulatuvad jahmatavalt isiklikust kuni haiglaselt lõbusani - sealhulgas üks pikk stseen hotellitoas (pildistas Dolezal), kus Houston ja abikaasa Bobby Brown jäljendavad elavalt stseen aastast Mis On Armastusel Sellega Pistmist, mängides end Tina ja Ike Turneri rollis.
"Mulle meeldib Rudi kaadrite intiimsus," ütleb Broomfield. "Ta pildistas pisikese väikese videokaameraga, kuid see ei loe kvaliteeti. Kui näete Whintey Houstonit pärast laulu "I Will Always Love You" laulmist sellelt lavalt maha tulemas, mõistate äkki, et tema näol voolavad pisarad. Ja ta vaatab sellesse kaamerasse. Tema näol on emotsioon, mida ma peaaegu ei suuda uskuda.
SEOTUD: Whitney Houstoni meenutamine tema sünnipäeval
Broomfield, kes sageli jutustab ja esineb oma dokumentaalfilmides kaamera ees (nagu 2014. aasta vapustav Lood süngest magajast), otsustas eest taustale sulada Whitney. "Tegime minuga mõned asjad üles," ütleb ta, "kuid film hakkas tööle alles siis, kui see oli Whitney väga intiimne portree. Mu hääl muutus ebaoluliseks. Küsiksime endalt: „Mida Whitney selles konkreetses stseenis tunneb? Kuidas see teda mõjutab? Kus ta pea on? Mida ta läbi elab?’ Ja mida rohkem me sellele vastasime ja tema kaudu lugu subjektiivselt rääkisime, seda tugevamaks ja liigutavamaks see muutus. Tahtsime rääkida Whitney loo Whitney enda käest.
Krediit: Corbis/SHOWTIME
Tegelikult tunnistavad Broomfield ja toimetaja Hoeferlin, et on filmi kallal töötades emotsioonidest üle ujutatud. "Me mõlemad eitasime seda mõnda aega, vaadates usinalt aknast välja, kuigi tegelikult nutsime mõlemad," ütleb Broomfield. "Mind see nii sageli ei mõjuta, kuid Whitney Houstoni loos on midagi nii emotsionaalset. Ja ma leian, et filmi vaatamine, eriti selle lõpp, on uskumatult südantlõhestav kogemus.
SEOTUD: Nick Broomfield räägib Lood süngest magajast
Dolezal nõustub. Vaatamata kogu Houstoniga veedetud ajale purustas film ta, pakkudes sügavama emotsionaalse pilgu tema ellu.
Üks jada filmis üllatas Dolezali kõige rohkem. "Pikk stseen Whitney ihukaitsjaga," ütleb ta, viidates filmis antud intervjuule Šoti julgeolekueksperdi David Robertsiga, kes oli palgatud kaitses Houstonit 1990. aastate keskel ja kirjutas lõpuks oma juhtidele konfidentsiaalse kirja, milles palus neil sekkuda, kuna Houston on välja saamas. kontroll.
"Minu jaoks on kiri, mida filmis näeme, üks olulisemaid hetki," ütleb Dolezal. "Sest igaühele, kes nägi pealt Whitney traagilist allakäiku, ütleme me kõik:" Miks keegi midagi ei teinud? Miks ei saanud keegi teda aidata?“ Väga traagiline on teada saada, et keegi proovis ja teda ignoreeriti. See lihtsalt murrab mu südame."
Whitney: Kas ma saan olla mina linastub kolm korda Tribeca filmifestivalil enne selle kavandatud esilinastust Showtime'is tänavu augustis.