Sest Kim Shui, selle hooaja saate eesmärk oli kahekordistada seda, mida tähendab olla Kim Shui tüdruk: "Ta on enesekindel. Ta on tugev. Ja ta on seksikas, selle sõna enda tõlgenduses."
2023. aasta kevadkollektsioon esitleti esmaspäeva õhtul Grand Central Stationi koridoris ületäitunud ja innukale publikule. Rääkides koos InStyle, Shui ütleb, et rõivad on inspireeritud kogukonnast, kes neid kannab. „Meie bränd loodi ühiselt Internetis. Kõik need erinevad inimesed postitasid meie riideid uuesti ja nii hakkas minu kasv genereerima, " ütleb Shui. "See on ood neile."
Shui märgib, et sellise avaliku ja hõivatud keskkonna juurdepääsetavus oli osa etenduse valimisel ahvatlusest. asukoht — lavatagune ala, kus modellid rivistusid, oli tegelikult avatud saal, mida nägid nii pendeldajad kui ka möödujad kõrval. 2023. aasta kevad oli ka disaineri seni suurim näitus, mis sisaldas 40 välimust, kuid Shui sõnul ei tundnud ta end närvis. Selle asemel oli ta valmis ühendama kõik etenduse liikuvad osad ja esitlema seda uut loomingut maailmale.
Pärast töötamist teiste väikeste New Yorgis asuvate kaubamärkide mustrilõikajana tõi Shui 2016. aastal turule oma kaubamärgi. Sellest ajast alates on tema kujundusi nähtud kõigil alates Wendy Williamsist ja Lizzost kuni Kylie Jenneri ja Bella Hadidini. Tema kaubamärki kandvate inimeste mentaliteet ei sobi kõigile ja see on Shui lemmikosa. "Brändi kõige erilisem on see, et toome rõivastega kokku kõikvõimalikud erinevad naised."
Shui töö suureks komponendiks on erinevate mustrite ja tekstuuride kokkupanemine, mis esindab tema multikultuurset kasvatust. Itaalias üles kasvanud aasia-ameeriklasena tunneb Shui enda sõnul just sel välismaal viibimise ajal moe vastu huvi ja kui ta esimest korda arvestas sellega, et paistis silma.
„Kasvasime üles Itaalia äärelinnas ja olime ainuke Aasia perekond. Ma ei näinud kuidagi välja samasugune kui keegi teine,“ ütleb ta ja lisab, et võttis selle moe kaudu kiiresti omaks. "Mäletan oma esimest koolipäeva ja kahe riietuse vahel valimist. See oli kas see üleni must riietus, mis nägi välja kõigi teistega sarnane, või oli see täiesti lilla kombinesoon kõigi nende hullude helmestega, mis mul olid." Ta valis kombinesooni ega ole vaadanud tagasi.
Shui on parim siis, kui ta segab erinevaid elemente, olgu need siis mustrid, tekstuurid või isegi stiilid, ja see jääb ka selles kollektsioonis selgelt esile. Kui väljalõiked, kärbitud topid ja läbipaistvad detailid meenutasid internetti, katsetas disainer ka naissõdalaste siluettidega.
"Neist neljast Hiina iidsest kaunitarist on lugusid ja igaühel neist oli tugevus, mille poolest nad olid tuntud. Tahtsin, et seda lugu näidatakse läbi riiete. Ja siis näeme üsna palju müütilisi viiteid ja traditsioonilisi hiina motiive, millega ma mängin ja mida kordan mitmel erineval viisil," räägib ta.
Etenduse lõpu poole, kui modellid marssisid aeglaselt ja tõsiselt mööda Grand Centrali saale, kleit ilmus kohandatud väljatrükk rahvahulga pikslitest, mis sunnib osalejaid jäädvustamiseks telefoni tõstma seda. See oli kahtlemata kollektsiooni tipphetk ja vapustav vaadata – eriti esirea jaoks, kuhu kuulusid sellised kuulsused nagu Saucy Santana, Lauren Jauregui, Fousheé, James Charles ja Devin Halbal. WNBA mängija Isabelle Harrison lõpetas ka Kim Shui show, kandes vapustavat lillat rongi.
Mis puutub kujundamisse, siis Shui on alati tundnud, et "plaan B pole olemas, on lihtsalt plaan A ja seda ma kavatsen teha." Kevadeks 2023. aastal, ütleb ta, et lootis luua fantaasia ning pole kahtlust, et tema innukas ja toetav fännibaas kiidab need ainulaadsed kujundused heaks. Mis edasi saab? "Ma tahan teha tõeliselt hämmastava koti. Niisiis, ma proovin seda."
