Monique Lhuillier saa maagisen tapahtuman aikaan #NYFW

Suunnittelija Gilles Mendel ja taiteilija Enoc Perez keksivät yhdessä upean J. Mendelin kevät/kesä 2015 kokoonpano. "Haastavin (ja hauskin) osa on todella se, miten kääntää taidekieli muodin kielelle", Mendel kertoo Tyylissä kulissien takana. "Kyse oli siitä, kuinka tehdä vaatteista niin koskemattomia, tekstuurisia ja kauniita kuin maalaukset ilman, että tytöillä olisi oikeasti yllään maalauksia. Saimme inspiraatiota kollaaseista ja integroimme (Enocin tulosteita) jacquardiin, ja aloin leikata sitä ja koota sen kollaasilta. "

Taiteilija Enoc Perez kertoo, että hän löysi itsensä ensimmäistä kertaa musan roolista. Millainen se oli? "Se on outoa", hän nauraa. "Jokaisella teoksella on jollain tavalla vaikutukseni", hän sanoo ja alkaa viitata malleihin, jotka ovat peräisin hänen maalauksistaan ​​New Yorkin rakennuksen innoittamana. "Asun NYC: ssä, joten suuri osa siitä heijastaa sitä, ja mielestäni esitys kääntää sen-se tuntuu NYC: ltä juuri nyt, ja ranskalainen suunnittelija ja Puerto Rican taidemaalari. Se on kaunis."

"Kyse ei ole työn lyömisestä vaatteeseen, mikä tuntuu helpolta", Perez selittää jokaisesta luomuksesta. "Gilles käytti vaikeinta tapaa kääntää työni linjojen, leikkausten ja kankaiden kautta. Maalausteni ydin on siellä, mutta niistä on tullut abstrakteja. "

"Haaveilin Granny Takes a Tripista, Lontoon putiikista 60 -luvun lopulla, että kaikki rock -tähdet meni (The Beatles, The Rolling Stones), ja omistaja teki julisteita bändeille ", Anna Sui kertoo kulissien takana. "Minulla oli julisteita inspiraatiotaulullani, ja ajattelin, että heillä kaikilla on tämä yhteys, ne ovat kaikki taivaallisia. Joten laitoin pilviä, tähtiä ja kuita kokoelmaani. Rakastan välkkymistä, metallisia välähdyksiä, välkkymisiä, koska ne ovat niin optimistisia. "

"70 -luvun alussa NYC: ssä oli joitakin putiikkeja 53. kadulla (mukaan lukien Norma Kamali ja Betsey Johnsonin Betsey Bunky Nini), ja heillä kaikilla oli tämä vauvan ilme", ​​Sui sanoo. "Olen aina rakastanut sitä. Löysin tämän koko painatusarkiston näistä kewpeistä ja ajattelin, että tämä oli täydellistä, varsinkin jos laitoin ne värikkäille kankaille ja ne tuikkivat. "

Pat McGrath, MAC Cosmeticsin legendaarinen meikkitaiteilija, otti Anna Suin taivaallisen motiivin ja välitti "kosminen kauneus" kultaisen kimalluksen kautta, pölyttäen ne kannet, silmien alle ja sisäpuolelle kulmat.

"Asiakkaani on nuorempi ja nuorempi, ja he etsivät näitä tyylejä, joten siirrän hieman kokoelmaani sitä kohti", Khan kertoo InStyle -backstageissa ennen esitystä. "Hollywood -tähdillä on yllään verryttelypuvut, ja ajattelin, että entä jos muutamme sen illaksi - sinulla voisi olla yllään urheilupuku Oscar -gaalaan!"

"Tämä pitsi on valmistettu käsin ja suunniteltu, ja se kesti satoja ja satoja tunteja", Khan huomauttaa. "Yhden mekon tekemiseen kului 25 ihmistä viisi viikkoa. Tämä kokoelma kesti 600 ihmistä-sinun on otettava huomioon, kuinka kauan kaikkien paljeteiden tai helmien ompelu kesti käsin. "

"Näet kaikki nuo hämmästyttävät nuoret tähdet pallopukuissa, mutta minusta tuntuu, että heidän pitäisi pukeutua johonkin viileämpään", hän selittää. Mutta hän huomauttaa nopeasti, että "viileä" ei ole grunge tai rento. Hän ottaa jotain siistiä, kuten urheiluvaatteita, ja korottaa sitä tai hänen sanojensa mukaan "kultaamista".

"Me? olet todella pakkomielle aurora borealisista ", sanoo Tom Mora, J. Miehistö. "Rakastamme todella ajatusta loistavista, vilkkuvista valoista, jotka vaihtavat värejä jatkuvasti; se tuntui oikealta. "

"Monet kappaleet ovat miesten vaatteiden innoittamia. Näytämme aina poika-tyttö-ilmeen; se on aina jotain, jota rakastamme tehdä, joten oli tärkeää jatkaa sitä ", Mora sanoo. "Se, mitä teemme täällä, on vain ehdotus vaatteiden kokoamisesta. Mitä? hienoa, ihmiset ottavat heidät ja tekevät omia asioita. Ja sitä minä rakastan, ja luulen, että siksi ihmiset rakastavat J. Miehistö. "

"Latinalainen Amerikka oli todella jotain, jota halusin riffata-sieltä saimme ikatit, kauniit raidat ja värit", Mora jatkaa. "Se oli lähtökohta."

"Asuin todella makuuhuoneessani, koska olin menossa remonttiin, ja se tappoi minut", Phillip Lim nauraa esityksen jälkeen. - Päätin katsoa tilannetta ja inspiroitua siitä. Tämä on paikka, josta koen olevani eniten alttiina, mutta samalla suojattu, ja halusin leikkiä näiden kahden idean kanssa. " viesti kauneuden, minimaalisen meikin ja sotkuisen sängynpäätyjen kautta osoittautui oikeaksi yhdistelmäksi täydellisen #iwokeuplikethis Katso.

"Saimme violetin ilmeen, mutta se on erittäin lempeä ja luonnollinen, ja väri on keskittynyt vain kansien yläosiin", sanoo Tom Pecheux MAC Cosmeticsilta. "Halusin ulkoasun olevan erittäin kiillotettu." Mitä tulee hiuksiin (sininen korkki oli tarkoitettu pitämään kampaus turvassa ennen esitystä), stylisti Orlando Pita sanoo, että inspiraatio oli "70-luvun inspiroima, vapaamielinen tyttö, joka ei välitä hieman likaantumisesta". - Raportoi Sheryl George

Nappasimme Rashida Jonesin ja annoimme suunnittelija Rebecca Taylorille yhden vilpittöimmistä halauksista, joita olemme koskaan nähneet. "Tämä on unelma-asuni", kuulimme Jonesin kiirehtivän Taylorille osoittaen hänen sekoitettua paisley-painatustaan ​​Rebecca Taylor erottuu kevään 2015 kokoelmasta. "Minulle tämä on hyvin klassinen ulkoasu-rakastan napitettavia ja Bermudan shortseja, mutta tämä kangas on niin mukavaa ja niin imartelevaa", Jones kertoo InStyle.com-sivustolle hetkiä myöhemmin. "Rebeccalla on vain tapa tuoda hieman naisellista hohtoa asioihin, joita rakastan."

"Halusin, että kokoelma edustaa haurasta modernia kauneutta", Taylor selittää. "Palasin aikoihin elämässäni, kun asuin Lontoossa vanhempieni ja veljeni ja sisareni kanssa myöhään 70 -luku ja äitini veivät meidät Portobellon markkinoille ja ostivat kauneimmat, läpikuultavat intialaiset mekot siellä. Toivon, että minulla olisi nämä mekot tänään, mutta ne ovat muotimuistissani ja ne ovat niin romanttisia, niin kauniita. "

"Muoti on tullut hieman tiukemmaksi, hieman vakavammaksi", Taylor pohtii. "Haluan tuoda ilon takaisin muotiviikolle. Leikkisämpi, iloisempi. Haluan palata siihen, mitä Rebecca Taylor -tyttö todella haluaa, mitä hän todella etsii, ja tulosteet todella resonoivat hänen kanssaan. "

"Rebecca Taylor -tyttö rakastaa tulosteita, hän rakastaa värejä, hän rakastaa naisellisuutta. Tämä kokoelma on tavallaan odeja asiakkaalleni. "

Herve Legerin kevät/kesä 2015 -kokoelma kertoi tarinan nykyajan onna-bugeishasta tai japanilaisesta soturinaisesta. Kokoelma alkaa kimonon kaltaisilla mekkoilla ja palasilla, joissa on origami-laskos, ja siirtyy alusvaatteisiin, joissa on väriä (hänen totta värit), kulkee soturiksi kudottujen metallihelmien kautta (kuvassa) ja lopulta hänestä tulee lootuskukka, jonka paletti on pehmeämpi, mikä tarkoittaa uudestisyntyminen. "Kyllä, ne ovat kauniita vaatteita, mutta todellisuudessa on suurempi tarina kerrottavana", Lubov Azria kertoo InStyle.comille. "Oli haastavaa luoda uusia siluetteja (kuten kimonoa) siteillä ja jacquardilla, mutta pidän haasteesta. Tarina haluttiin kertoa, ja silloin kauneus tapahtuu. "

"Valon" välittämiseksi Monique Lhuillier käytti MAC: n ammattilaisen meikkitaiteilijan Val Garlandin apua luodakseen "holografisen valaistuksen" käsitteen mosaiikilla, jossa on sirpaleisia sellofaanikappaleita. "Ajattelemme lasimaalausta, säröillä olevaa lasia, murskatun lasin kipsiä ja lisäämme sen silmiin", Garland selittää. "Teen tämän, koska se antaa ulkonäölle hieman reunan; se saa sen näyttämään vähemmän romanttiselta, digitalisoidulta ja futuristisemmalta. "

Hiusten osalta Lhuillier sanoo menneensä tyylikkäällä, märällä ilmeellä, suorilla säikeillä, jotka ovat kiiltävät yläosassa. "Jos huomaat, korkokengät ovat Lucitea, koska halusin mallien näyttävän ikään kuin ne kävelivät veden päällä. Näin sidottiin (märkä käsite) hiuksiin. "

"Kaikki alkoi kauniista aamun auringonnoususta ja otti kaikki kauniit pastellivärit, joita näet", Lhuillier kertoo InStyle.com -sivustolle. "(Vesimotiivi) on taivaan heijastus vedessä."

Päällä: Yksityiskohtainen kuva hameesta, kohokuvioitu lamé ja kiiltävä Lurex -lanka. "Mutta se on pehmeämpi kuin Lurex: se on kevyt, kaikki on ilmavaa", Lhuillier sanoo. "Olen todella innoissani voidessani näyttää hameiden äänenvoimakkuuden-tässä on uusi leikkisyyden tunne. En halunnut tämän kauden olevan liian vakava; Halusin sen olevan hauskaa. "

Alaosassa: Yksityiskohta värikkäistä ruusun lamé -cocktail -mekosta. "Näitä kankaita on niin vaikea ommella", Lhuillier tunnustaa. "Minulla on ollut ompelijoita, jotka ovat olleet kanssani 16 vuotta ja jotka ovat tehneet uraa jo ennen minua, ja he sanoivat koko uransa ajan, että tämä on vaikein ommeltava materiaali. Se on kuin paperilla työskentelyä. "

Lhuillier huomautti erityisesti yhdestä aksentista, että hän oli innoissaan sateenkaaria heijastavista hologrammipaleteista. "Tässä kokoelmassa tapahtuu paljon enemmän hassuja elementtejä", hän sanoo. "Ja näin mielestäni ihmisten pitäisi lähestyä muotia ja erityisesti kevättä."

Ennen kuin tähdet ottivat eturivin istuimet, he tekivät kuopion pysähdyksen backstageen Monique Lhuillierin kanssa. Olipa kerran näyttelijä Jennifer Morrison oli yksi heistä, emmekä voinut muuta kuin ihailla hänen hienoa ylösalaisin ranskalaista punottua yläsolmuansa.

"Työskentelemme yhdeksän kuukauden ajan 10 minuuttia, eikä todellakaan ole harjoituksia-ei mitään", Azria kertoo InStyle.comille. "Se on vain malli ja vaatteet, ja kaikki on vaivatonta."

"Aloitimme värireformin nimellä; kun otat vanhat matot ja neutraloit, valkaiset ja värjäät ne uudelleen ", Azria selittää. "Sen näkee ABC Carpetsista. Kun kävelin sisään, olin lumoutunut kaikista vesisävyistä, kaikista vaaleanpunaisista sävyistä. Olin värillisessä taivaassa! "

Kutsu sitä epäviralliseksi off-duty-mallivormuksi! Flanellipaitoja havaittiin sidottuna vyötärön ympärille LBD -malleissa ja poikaystäväfarkkuissa.

BCBG Max Azria oli Blancan ensimmäinen NYFW-show. Espanjasta Madridista kotoisin oleva 19-vuotias malli avasi esityksen unenomaisessa valkoisessa luomuksessa. "Olen erittäin iloinen siitä, että avaan esityksen-se oli niin yllätys; En odottanut sitä ollenkaan ", hän kertoo InStyle.comin kulissien takana.

"Aloitimme pilkkuilla, mutta se ei viihtynyt hyvin kokoelman kanssa, joten ihmettelimme:" Mikä olisi psykedeelistä? näyttääkö pilkkuilta? ", sanoo Nonie Creme, Color Prevailsin luova johtaja, joka suunnitteli 300 painikkeen. kynnet. "Se on tarina, joka leikkaa ulottuvuuksia: kaukaa se näyttää 2D: ltä, mutta läheltä se on 3D." Prosessi kesti Creme "12 tuntia ja vähintään neljä pulloa viiniä".

Giovanna Randall, Honorin pääsuunnittelija, kehitti taitavasti oikukkaan kokoelman, joka kertoi tarinan rakkaussuhteen nousu ja lasku (suojattu, varakas debytoija pakenee villin George Harrison-tyypin kanssa kaveri). "Tulosteet ja hullut värit ovat hänen vaikutuksensa", Randall sanoo eksentrisyydestä, joka löytyy neon -aksentteista, jotka muistuttivat voimakkaasti Candy Buttons -painikkeita. "Rakastan neonvärejä. Luulen, että joka kausi yritän (integroida ne) ja olen aina kuin: 'Ovatko ne liian neonisia?' Tällä kaudella halusin todella mennä siihen. "

Olimme täysin ihastuneita 21-vuotiaan Leomie Andersonin tyyliin hänen viileästä Yeezy-paidastaan ​​kiiltävään tikattuun miniinsä aina trendikkäisiin Nike-dioihinsa asti.