Viisi päivää aiemmin kävimme Nanette Lepore showroom-slash-design studio. Se on viisi päivää ennen kuin suunnittelija aikoi näyttää hänelle syksy/talvi 2014 keräily teltoissa. Ja se oli juuri sellainen kuin sen voisi kuvitella: luovan kaaoksen ja hullun nerouden korkeapaineinen pyörre pelissä. "Jokainen kausi on erilainen hektisen muoto, mutta tällä kaudella olen todella stressaantunut", hän kertoi InStyle.comille. "Vuosi alkoi niin paljon lunta, että oli vaikea tuntea motivaatiota, ja nyt se tuntuu tavallista enemmän jälkeenjääneeltä."
Saavuimme Leporen ateljeeseen NYC: n muotialueen sydämessä kello 9.00 ja näimme kuviontekijöiden, ompelijoiden, painosuunnittelijoiden ja tietysti itse Leporen jo ahkerassa työssä. "Olemme niin onnekkaita, koska meillä on vielä designhuone", Lepore sanoi ylpeänä. "Se on vanha malli, koska useimmat yritykset valmistavat nyt ulkomailla - mikä on hieman surullista." Talon sisäisellä studiolla, mikä tahansa säätö tai muutokset voidaan tehdä paikan päällä (ja lisäpaineella viimeistellä kokoelma esitystä varten vain muutaman päivän päässä, se on välttämättömyys).
Hänen syksyn 2014 kokoelmansa viittaa myös tähän ideaan, ja se juhlistaa käsityöläisiä yksityiskohtia ja käsityötaitoa – mutta maailmanlaajuisesti, inspiroivilla brodeerauksilla, printeillä ja kuvioilla kaikkialta. Hänen linjansa saattaa tuntua kansainväliseltä, mutta lähtökohta osuu paljon lähemmäs kotia. "Kehittämämme printti oli itse asiassa tästä hauskasta pikkukappaleesta, jonka ostin kirpputorilta", Lepore sanoi etsiessään sitä. "Etsin jotain, joka herätti mieleen kirjonta tai painatus." Tästä ainutlaatuisesta kankaasta hänen kokoelmansa heräsi henkiin. Tutustu hänen studioonsa ja tutustu hänen suosikkikappaleisiinsa, opetuksiinsa ja muuhun.
LISÄÄ:Lähde VIP-kierrokselle Christian Sirianon showroomiinNYFW Exclusive: A Day in the Life of Zac PosenNYFW Trend Alert: Tulisenpunainen ulkonäkö
"Kehittämämme printti oli itse asiassa tästä hauskasta pikkukappaleesta, jonka ostin kirpputorilta. Kun tunsimme olevamme eksyksissä viime syksynä, menin kirpputorille ja löysin tämän. Etsin jotain, joka herättää mieleen kirjonta tai painatus."
"Tulostussuunnittelijani skannasi sen sisään, mutta se oli hyvin lineaarinen, joten työskentelimme sen korjaamiseksi ja leikkaamiseksi. Kesti viikkoja ja kuukausia. Siellä oli aika paljon manipulointia. Se oli iso tehtävä saada se oikein."
"Tämä on Sarahin (kankaan ostaja) kehittämä kirjailtu kangas, jonka laskostimme lisätäksemme seuraavaa tekstuurin tasoa. Se on todella kevyt, mutta sillä on painoa, koska se on kirjonta", Lepore sanoo. "Pidän siitä, että se on kamelin ja musta, mikä tuntuu hyvin perinteiseltä syksyltä. Yritin sisällyttää tähän kauteen neutraaleja, koska olen oppinut syksyllä, että on vaikeampaa käyttää niin kirkkaita värejä, ellet löydä tapaa ankkuroida niitä johonkin, joka ei ole vain musta."
Eräs kangas Lepore huomautti yhden suosikkikankaistaan: "Tämä on hieno huovutettu pilkku, josta kaikki ovat vihaisia. Se on moderni boucle, mutta litistetty." Toinen haaste, jonka hän kohtasi, oli tumman merlot-sävyn viimeisteleminen (joka avasi hänen esityksensä). "Olemme värjänneet sitä liikaa saadaksemme sävyn täsmälleen oikeanlaisen, koska kaikki oli epävärisiä."
Yksi alustavista vaiheista: Paperin mittojen asettaminen kankaalle ennen niiden leikkaamista.
"Minulla ei aina ole jotain näin rentoa valikoimassani", Lepore selittää. "Meidän täytyy kävellä tasapainoa. Se ei voi olla farkut, koska se ei todellakaan ole asiakkaani. Jos se näyttää kiillotetulta, voimme saada hauskempaa kappaletta."
"Sillä välin design-romissa Julie (joka suunnitteli kauniit syksyprintimme) yrittää saada minut päättämään, mitä aiomme tehdä lomakeskuksen hyväksi. Yritämme saada lomakohdetamme käyttöön, koska jos emme tee, jäämme todella jälkeen. Meillä on ideoita, värejä, tämä kaunis kangas - leikitään tällä konseptilla."
"Kengistä tuli liian värikkäitä ja sateenkaarimaisia, joten hiomme metallin pois. Minusta se näyttää nyt vähän flanelilta, josta pidän."
"Minulla oli kaavoja 20 vuotta, ja hän opetti minut työskentelemään aina peilissä, ja se on niin tärkeä asia, koska sillä tavalla jokin näkyy. Siksi minun on aina saatava nukke tai oikea malli seisomaan peiliin, jotta voin työskennellä."
"Pitsi on ollut käytössä niin kauan, joten olemme siirtymässä pois pitsistä ja siirtymässä pintakuvioiseen lookiin."
Viitaamme aina "takkashow'en", Lepore sanoo. "Silloin teimme näitä monimutkaisia taustoja ja ne olivat niin hauskoja. Silloin, kun kaikella oli luonne, asiat olivat hieman sarjakuvaisempia, hieman hassumpia. Vedämme aina (katsomme) kirjat esiin, kun työskentelemme esityksen parissa."
– Pysähdyin kolme tai neljä päivää ennen esitystä. Nyt jatkan vain, koska tiedän, että voin aina parantaa sitä, mitä minulla on. Joskus vain tuntuu paremmalta, jos jatkat työntämistä ja työtä, kunnes sinusta tuntuu, että se on todella oikein", Lepore sanoo. "Ja editointi on avainasemassa. Minun on edelleen vaikea päästää irti joistakin asioista, ja yritän viedä kaiken esitykseen ja käydä näitä suuria tappeluita stylistien kanssa. Olen oppinut astumaan taaksepäin ja muokkaamaan."