Kaikki 1900-luvun puvuista

69. vuosittaisen Tony Awards -palkinnon kunniaksi tarkastelemme joitain esityksiä, joissa on upeat puvut tällä kaudella. The Tony Awards, isännöi Kristin Chenoweth ja Alan Cumming, esitetään sunnuntaina 7. kesäkuuta CBS: llä.

Kristin Chenoweth, näyttelijä, joka tunnetaan useiden Broadwayn rakastetuimpien hahmojen roolista, mukaan lukien Glinda. Paha- on palannut Great White Waylle tällä kaudella toisella hitillä, 1900-luvulla. Tässä komediamusiikissa hän esittää Lily Garlandia, joka tunnettiin aiemmin nimellä Mildred Plotka, glam Hollywoodia. tähti, joka astuu N.Y.C.:hen saapuvaan junaan entisen liekkinsä Oscar Jaffen (Peter Gallagher) kanssa, eikä mikään suju. näyttää. Tuotanto sai viisi Tony-ehdokkuutta klo tämän aamun ilmoitus, mukaan lukien haluttu Best Revival -nyökkäys ja yksi parhaan naispääosan ehdokkuudesta itselleen Chenowethille (joka vain sattuu isännöimään palkintoshowta yhdessä Broadwayn eläinlääkärin Alan Cummingin kanssa).

Olimme kuitenkin myös iloisia nähdessämme, että se ansaitsi Musicalin paras pukusuunnittelu -ehdokkuuden. Broadwayn suosikki William Ivey Long loi tämän kaksi ja puoli tuntia kestäneen 30-luvun esityksen taustat. Useita viikkoja sitten otimme yhteyttä Ivey Longiin puhelimitse – kun hän ompeli hääpuvun ulkoasua ylemmässä aulassa – saadaksemme kauhaa uusiin asuihin.

AIHEUTTAA: Millaista on pukea Helen Mirren kuningatar Elizabeth II: ksi Yleisö

Osoittautuu, että 1930-luvun loppu on hänen suosikkijaksonsa, jota varten suunnitella. "Se on juuri ennen sotaa ja juuri ennen kuin naiset aloittavat noilla suurilla olkapäillä, joten se on edelleen hyvin naisellista", hän kertoi. Tyylissä. "Tämä on sellainen muoti, joka palaa muutaman vuoden välein, koska se on niin klassikko. Ja siihen on syy: kaikki näyttävät hyvältä.

Joten miten hän sai Chenowethin ja hänen näyttelijätoverinsa erottumaan? Vieritä alaspäin saadaksesi selville pukusuunnittelijan ajatukset hehkuvimmasta erottuvasta väristä, lavalla tapahtuvien muutosten taikuudesta ja muusta.

Kun näemme Kristin Chenowethin ensimmäistä kertaa, hän on pirteä Mildred Plotka. Sitten hän muuttuu upeaksi näyttösireeniksi Lily Garlandiksi. Miten lähestyit muutosta?

"Tapaamme hänet unessa, takaumassa ohjaajasta (Gallagher). Hän muistaa tämän pienen, kuvailemattoman työtytön. Mutta hän näki hänessä lahjakkuutta ja potentiaalia. Sitten hän muuttuu ihmeellisesti tähdeksi tässä tuotantonumerossa nimeltä "Veronique". Yksi suosikkiasioistani Broadwaylla on muutosten keksiminen. En voi kertoa sinulle, kuinka se tapahtuu – se on taikuutta."

Musikaalin loppuosan saat hänet pukeutumaan pehmeisiin, hehkuviin vaaleanpunaisiin sävyihin. Miksi niin?

"Inspiraationi oli, että hän oli kuin näytön jumalattaret Jean Harlow ja Carol Lombard [toim. huomautus: Lombard esitti hahmoa vuoden 1934 elokuvassa]. Kaikki on platinaa, heidän hiuksensa ja vaatteensa, se on vain kiiltävää ja satiinista. Yritin löytää värejä, jotka saisivat hänen ihonsa vain hehkumaan. Halusin hänen näyttävän helmiäisen sisältä. Jos haluat ruusuisen vastustamattoman hehkun, käytä pehmeitä vaaleanpunaisia ​​sävyjä. Ja tietysti liljat ovat valkoisia. Se on kuin kun joku on nimeltään Bianca, sinun on parempi laittaa hänet valkoiseksi, koska se on hänen nimensä. Lily on vihje siitä, mihin hänet pitäisi laittaa."

AIHEUTTAA: Mitä Anna Villafañe todella ajattelee Gloria Estefanin esittämisestä New Broadway Musicalissa Jaloissasi

Kun hän astuu junaan, hänellä on yllään mekko, jonka päällä on takki, joka näyttää siltä, ​​että joku voisi käyttää sitä nykyään. Aiotko hakea ajatonta katsetta?

"Se voisi olla täysin päällä tänään. Siinä on empire-leikkaus läpinäkyvillä ripsien sifonkeilla ja pienillä satiinineliöillä. Se on erittäin art decoa. Mutta mittasuhteet ovat erittäin herkkiä, koska ne sopivat Kristinin pienikokoisiin mittasuhteisiin. Hän näyttää pitkältä juomalalta vettä."

Koska kyseessä on 1900-luku ja aikakauden ilme, oliko jotain näkökohtia, joista halusit tehdä moderneja?

"Joo! Haluat yleisön arvostavan, että hän on kiemurteleva, seksikäs, houkutteleva, täydellinen supertähtinäytön sireeni. Voidakseen vaikuttaa aikakauden elementtien tulee miellyttää tämän päivän silmää. Tarinasta tinkimättä on valittava aikakauden elementtejä, jotka ovat ajattomia. Tämä johtuu mielestäni art deco -elementeistä, siitä, että se halaa hänen vartaloaan, ja sen pidentyvää pituutta."

AIHEUTTAA: Heidi Chronicles Broadwaylla: Kaikki Elisabeth Mossin puvuista

Vaikka hän rentoutuu, hän on upeassa kaapussa. Mikä oli inspiraatiosi?

"On parasta nähdä tämä henkilökohtaisesti, jotta voit katsoa kangasta. Se näyttää kalan suomumallilta, joka muuttuu hyvin pienestä suurempaan, ja se toistaa junan osaston seinällä olevaa tapettia. Se ei ole turkista, sen marabu. Turkis olisi ollut liian painava. Sitten hänellä on alapuolellaan paljetoitu kultainen mekko. Tein sen niin, että näyttää siltä, ​​​​että hän on alasti ja vain hyväili tätä paljetoitua, harsoa mekkoa. Näin mieleni toimii!”

Miehillä on myös hyvin erikoinen ulkonäkö. Mikä oli inspiraatiosi pojille?

”Minulla on suosikkikausi: 1936-1938 Euroopassa. Jokainen suurista suunnittelijoista työskentelee pelin huipulla, se on juuri ennen toista maailmansotaa ja juuri ennen kuin suuret hartiat menevät mukanaan. Miehille ei ole koskaan ollut imartelevampaa, komeampaa, maskuliinisempaa siluettia kuin tällä hetkellä, koska sinulla on leveät hartiat, lyhennetty vyötärö ja täysmaiset housut. Minusta se on vain niin komea, ja kaikki näyttävät siinä hyvältä. Voisin jopa käyttää sitä, eikä minulla ole olkapäitä."

Löydä liput tapahtumaan On the Twentieth Century roundabouttheatre.org. Tuotanto jatkuu 5.7.2015 asti.

AIHEUTTAA: Hullut miehetElisabeth Moss uudessa voimaroolissaan Heidi Chronicles