Muoti kohtaa ulkomaanvaihdon Genesis Housen ja CFDA: n kanssa

Ei ole kiistämätöntä, että viimeisen vuosikymmenen aikana on tapahtunut huomattava tektoninen muutos, jossa on viileän liikkumisen keskus. Tokion eksentrisyydestä ja Lontoon maanalaisesta punk-rock-skenestä Etelän loistaviin korkeuksiin Korea. Se on helppo unohtaa, varsinkin Technicolor-fantasioita, jotka ovat K-pop-musiikkivideoita ja utuista, rakkauden sävyistä. linssi K-draamoja, että ne lasista ja teräksestä valmistetut pilvenpiirtäjät näyttävät perinteisten Hanok-rakennusten ylle ja että vielä nykyäänkin hmm lakaise kadut perinteisillä durraluuilla. Perinteisten kellojen makea, metallinen kolina soi ilmassa NewJeansin uusimman julkaisun unikkobiittien rinnalla. Tämä tutkimus päinvastoin voi olla syynä siihen, miksi luovat tekijät vedetään Etelä-Korean kiertoradalle ja miksi uuden, nyt ja seuraavaksi tulleiden asioiden tasaisesta sykkeestä on tullut Soulin sydämen sykkivä rytmi.

Muodin rooli globaalissa kulttuurissa tekee siitä täydellisen välineen havainnollistamaan Korean vaikutusvaltaa.

Takaisin kesäkuussa, Genesis House ja Council of Fashion Designers of America (CFDA) tekivät yhteistyötä nousevien aasialaisten suunnittelijoiden valokeilaan New Yorkin näyttelyssä. Genesiksen talo — ravintola ja elämyskonseptitila, joka tuo Korean Meatpacking Districtiin — CFDA: n kautta | Genesis House AAPI Design + Innovation Grant. 40 000 dollarin apuraha ja kulttuurikylpymatka Souliin kannustivat osallistumaan viiden kuukauden kilpailuun, jossa suunnittelijat luovat erikoiskokoelma, joka sisältää paitsi Korean, myös Genesis-brändin arvot ja kulttuurin, kuten lämpöä, vieraanvaraisuutta ja rohkeutta design. Kokoelmat esitetään helmikuussa 2024, ja yksi voittaja saa ylimääräisen 60 000 dollarin pääpalkinnon.

Vain muutamaa kuukautta myöhemmin, syyskuussa, ennen New Yorkin muotiviikon kevät/kesä 2024 esityksiä, suunnittelijat Andrew Kwon, Grace Ling, ja Siying Qu ja Haoran Li of Yksityinen käytäntö nimettiin finalisteiksi. Kun he kilpailevat pääpalkinnosta, he saavat pääsyn mentorointipaneeliin, johon kuuluu näyttelijä Jodie Turner-Smith; suunnittelija ja CFDA hallituksen varapuheenjohtaja Prabal Gurung; Monsen suunnittelijat Fernando Garcia ja Laura Kim; Rachel Espersen, Genesiksen brändikokemuksen johtaja; Saks Fifth Avenuen varapresidentti, miesten luksusvalmiit Sandra Park; Googlen globaali kuluttajamarkkinointijohtaja Stephanie Horton; ja CFDA: n toimitusjohtaja Stephen Kolb.

Voidakseen todella täyttää luomuksiinsa Korean henkeä, ryhmä matkusti Souliin viimeisenä kuukauden viettäen viikon yhdessä ja sukeltaen syvälle taiteeseen, kulttuuriin, historiaan ja energiaan kaupunki. Useimmille suunnittelijoille se oli heidän ensimmäinen vierailunsa Etelä-Korean pääkaupungissa, vaikka korealaista syntyperää oleva Kwon vieraili kaupungissa säännöllisesti ennen COVIDia.

"Olen ainoa, joka todella puhuu koreaa ryhmässä. Joten se tuntuu jotenkin sydäntä lämmittävältä, koska voin olla sellainen yhteyshenkilö, kun joku muu ei ole paikalla kääntämässä, jotta se tuntuu tervetullemmalta ja mukavammalta”, Kwon sanoi. "Se on tavallaan niin ylpeä hetki, koska monta, monta vuotta sitten kukaan ei olisi ollut kuin "Oi, mennään Koreaan." Kaikki tekisivät olla kuin "Tokio tai Shanghai tai Peking." Joten tämä on minusta jännittävää, koska se osoittaa, että kehitystä on tapahtunut niin paljon Korea."

Lyhyessä ajassa sen jälkeen, kun Kwon perusti tuotemerkkinsä vuonna 2020, hän on tullut tunnetuksi julkkisten rakastamista punaista mattopukuistaan ​​(Sofia Bush, Lucy Liu, Aoki Lee Simmons, Ashley Park ja Olivia Palermo ovat kaikki faneja) ja henkeäsalpaava morsiuslinja (hääkelpoiset haalarit) mukana). Kwon keräsi seuraajia vanhan koulukunnan glamouriin moderneilla yksityiskohdilla, ja vaikka se ei ehkä olekaan ilmeistä, hänen suunnitelmissaan on myös joitain korealaisia ​​perinteitä. Tämä kävi ilmi, kun suunnittelijat kutsuttiin ostamaan kangasta Gwangjang Marketille, ulkoilmakauppaan, jossa on myyjiä. myydään kaikkea pukumateriaaleista ilmaviin, reippaisiin organzaan (vain muutaman askeleen päässä taloustavaroista, merestä tuoreista merenelävistä, ja nokdujeon Netflixin tunnetuksi tekemiä pannukakkuja Katuruoka: Aasia).

"Mielestäni korealaisilla perinteisillä vaatteilla, jotka tunnetaan nimellä hanbok, ne ovat superkevyitä. Organzas ja silkit ovat käyttämiensä materiaalien eturintamassa. Ja se on vain niin kevyttä, kuinka suuri volyymi todellisuudessa on", Kwon kertoi. "Luulen, että kun ihmiset näkevät ja kokeilevat mekkojani tai pukujani tai haalareitani, kaikki kommentoivat aina, kuinka kevyitä ne ovat, [ottaen huomioon] kuinka paljon rakennetta niissä on. Olen aina ollut suuri organzan ja silkkien käyttäjä, ja kaikki silkkien valmistukseen käyttämäni kankaat ovat todella Koreasta."

Ling huomautti hanbokn jatkuva vaikutus korealaiseen tyyliin (vaate nähtiin ensimmäisen kerran yli kaksi vuosisataa sitten). Vaikka ei ole harvinaista, että ulkomaalaiset pukeutuvat koristeellisiin kaapuihin valokuvaamista varten, etenkin lähellä Gyeongbokgungin palatsia, jossa on yllään hanbok tarjoaa vierailijoille ilmaisen sisäänpääsyn alueelle, Ling huomasi hieman tuota perinteistä tyyliä arkivaatteissa – vaikka se oli paljon hienovaraisempaa kuin koko ajan K-draama cosplay.

"Siluetissa ja mittasuhteissa on jotain, mikä on minulle erittäin korealaista", Ling sanoi kaupungin nykyaikaisesta tyylistä. "Se on melkein kuin modernisoisit a hanbok, koska sen laatikollisuudessa on jotain, jota modernisoidaan."

Ling – syntynyt ja kasvanut Singaporessa – piti ensimmäisen New Yorkin muotiviikon kiitoradanäytöksensä syyskuussa 2023, ja on jo löytänyt uskollisen legioonan faneja Hollywoodista, mukaan lukien Jennifer Lopez ja Julia Fox. Hänen levy-yhtiönsä on noussut otsikoihin tyylikkään siluetin ja zerowaste-statuksen ylläpitämisestä. Tämä johtuu 3D-tulostuksen ja CAD: n omaksumisesta hänen suunnitelmissaan, jotka yhdistävät vartalon kirurgisella tarkkuudella esitelläkseen ihoalueita hänen tunnusomaisen räätälöintinsä avulla. Mallit ovat myös korostettuja hänen tavaramerkkinsä hohtavan veistoksellisella, biomorfisella laitteistolla.

”Mielestäni se on erittäin mielenkiintoista, koska singaporelaisena aasialaisena näen, että niitä on yhtäläisyyksiä aasialaisen kulttuurin suhteen Kiinassa, Koreassa ja Japanissa", hän huomautti Koreassa ensimmäinen kerta. ”Yhteisyyden tunne on vahva ja kaikki ovat todella kunnioittavia. Se näyttää olevan lähtökohta, jota suhtaudut kunnioittavasti. Sen pitäisi olla standardi."

Toinen tapa, jolla suunnittelijat kyyhkysivät korealaiseen muotikulttuuriin, oli vierailla ainutlaatuisissa myyntitiloissa. Haus Dosan, vähittäiskaupan ja muotoilun mekka huippuluokan optiikka- ja aurinkolasibrändiltä Gentle Monster (joka itse käyttää robottiinstallaatiot ja laajamittainen videotaide esittelemään tarjontaansa), avasi ovensa ryhmälle hyvissä ajoin. Kokemus oli tilaisuus pohtia, mitä liiketilat voisivat heille merkitä heidän brändinsä kasvaessa.

Ostosmatkailu on kaupungissa valtavaa, mutta ostokset eivät ole tärkeitä vain vierailijoille. Soulissa on valtavat ostoskeskukset sekä pienemmät putiikit, joissa on kulttiseuraajia TikTokissa ja Instagramissa, joten uusien vaatteiden ja asusteiden löytäminen tuntuu kansalliselta ajanvietteeltä.

"Näin tämän todella hauskan tyttären ja äidin. Ja sitten äiti pukeutui hyvin pitkälti korealaiseen tyyliin, hyvin sopivasti. Ja sitten tytär on pukeutunut enemmän kuin... Kuvittele K-pop-tyttöryhmätyyliä, ja he katsovat vaatteita", Qu selitti, mitä hän havaitsi retkillään. "Mutta näen, kuinka äiti itse asiassa yrittää ymmärtää telineissä olevia vaatteita, joten se on todella suloista nähdä. Mielestäni tällä kaupungilla on ensi silmäyksellä hyvin, tavallaan yhtenäinen ilme, hyvin neutraalit sävyt: laivastonsininen, mustavalkoinen, harmaa ja ruskea. Sitten menin alueelle puiston vieressä ja luulen, että siellä on enemmän nuorten katuvaatekohtauksia siellä – kirjaimellisesti kadulla – pukeutuen vaatteisiin, joihin mielestäni enemmän K-pop vaikuttaa näkymä."

Yksityinen käytäntö, joka pyrkii tuomaan sukupuolettomat vaatteet yleiseen malliin heijastaa katuja kuin salamalamppuja ja askel-ja toistoja, näyttää valmistautuneen menestykseen sellaisessa paikassa kuin Soul. Li sanoi nähneensä enemmän ihmisiä omaksuvan pukeutuneet tunnelmat kuin hän odotti. Yrityspukeutuminen näyttää ohittavan kaupungin yhdeksästä viiteen ennen kuin Soulin kansalaiset päästävät irti. He viihtyvät tiloissa, kuten kahviloissa, baareissa ja lähes hyperrealistisella Myeongdongin alueella, kuuluisalla ostosalueella, jossa paikalliset voivat riisua olkapäitään yrityksen univormunsa. ja pukeudu kirkkaampiin, muodikkaampiin ulkoasuihin, joihin kuuluu designlaukuissa roikkuvia muhkeita koruja, helmillä koristellut puhelinhihnat, sumeat hiusasusteet ja himoitsevat lenkkarit.

"Luulen, että heidän tavarataloissaan, kuten Hyundai-tavarataloissa, näen monimuotoisemman tyylin. Kävin myös syömässä eilen illalla ennen kerhotoimintaa, ja mielestäni ihmiset, jotka ovat klubissa pukeutuvat eri tavalla", Li sanoi. "Se oli ensimmäinen korealainen kerhokokemukseni ja tajusin, että siellä oli paljon katuvaatteita, mistä olen iloinen."

Vietetty aika klo Genesis Suji, valtava näyttelytila, jossa merkin täysi valikoima malleja oli esillä ja saatavilla koeajoille, tarjosi suunnittelijoille on mahdollisuus saada jokaisen auton eri värien ympäröimä ja saada todellista sisätilaa ja viimeistelyä sormenpää. He pystyivät uppoutumaan Genesiksen rohkeaseen suunnitteluun ja edistykselliseen toimintaan sekä tuntemaan betonirakennuksen täytti selkeän korealaisen tunnelman. Se oli yrityksen tapa antaa konsernille mahdollisuus elää ja hengittää brändin pilareita.

"Olen todella alkanut nähdä, kuinka he kohtelevat ihmisiä, kuten asiakassuhteita, brändikokemusta ja miten kokemus on kohonnut", Kwon sanoi pystyneensä ympäröimään itsensä Genesis Housen eettyksellä. kerran. "Luulen, että he ovat ymmärtäneet, mitä luksuskokemus on."

Kuten Korea itse, Genesis House onnistuu tasapainottamaan menneisyyden, nykyisyyden ja tulevaisuuden helposti; koko matkan ajan suunnittelijat kulkivat tilan ja ajan halki. Toisin kuin Sujin nykyherkkyys, he kokeilivat perinteistä kudontaa Soulissa. Hanok Village, asuinalue, jossa on entisöityjä perinteisiä korealaisia ​​koteja ja yrityksiä 1400-luku. Menneisyyden ja tulevaisuuden kohtaaminen resonoi Private Policy -kaksossa, jonka tavoitteena on saada uusia ideoita muotikeskusteluun.

"Luulen, että muoti tarkoittaa housujen käyttämistä tapahtumassa, jossa vanhempasi odottavat sinun käyttävän mekkoa tai hametta. Kyse on pojasta, joka ilmestyy johonkin vaaleanpunaiseen pukeutuneena tai jolla on vain pieni rusetti", Qi sanoi, kuinka Private Policy tasapainottaa maskuliinista ja feminiinistä sekä aasialaista perinnettä ja amerikkalaista muotia. "Luulen, että se on tapamme kapinoida. Jos haluat olla erittäin naisellinen ja seksikäs, mene eteenpäin. Mutta mielestäni valinta, että ilmaiset itseäsi tarkalleen, miltä sinusta sinä päivänä tuntuu, on niin tärkeä."

Aivan kuten itämaisen kulttuurin ja länsimaisten tunteiden yhdistäminen laajasti – esimerkiksi Blackpink Coachellan pääosassa; ja eurooppalaiset luksusbrändit, jotka avaavat Soulissa eksklusiivisia kokemuksia, kuten Diorin Instagram-valmis kahvila – finalistit Genesis House ja CFDA: n apuraha pyrkivät tasapainottamaan identiteetilleen pysymisen ja heidän kehityskulkunsa. tuotemerkit.

"Haluan mahdollisuuden laajentua ja vapauden kehittää omaa tilaani", Kwon sanoi siitä, mitä hän tekisi palkintorahoilla. "Niin paljon on ollut sitä, mitä kutsun omaksi kauppakorkeakouluksi ja omaksi tutkintoniksi yrittäessäni navigoida liiketoiminnassa ja nähdä, mitä muodin johtaminen todella vaatii talo ja muotibrändi." Hän työskentelee tällä hetkellä asunnossaan ja myönsi, että se ei ole aivan oikea paikka naisille tulla selaamaan hänen vaahtoavaa, fantastista luomuksia. "Luulen, että olen ollut niin penniäkäs sen suhteen, mihin kulutan, varsinkin studio- ja tilaviisastuksessa. Luulen, että olen tulossa siihen pisteeseen, jossa minun on todella erotettava nämä kaksi."

"Varsinkin tällä Korean matkalla ja vain nähdessäni, kun olimme Genesisissä, kuinka he tekevät asiakassuhteita ja brändikokemusta, se tuntuu ylelliseltä ja kauniilta", hän jatkoi. "Pienessä kulmayksikössäni naiset, jotka menevät sinne, käyttävät 7 000 - 13 000 dollaria mekkoon. Voin tarjota heille samppanjaa. Voin tarjota heille hedelmälautasia ja juustolautasia, mutta se on silti minun paikkani. Nyt kun olen laajentunut iltapukuihin, haluan rakentaa tilaa ja todellisen ylellisen elämyksen asuntoni ulkopuolelle.”

Qu: lle ja Lille kasvu merkitsee muutakin kuin vain linjan laajentamista (niiden on määrä debyyttiä Urban Outfittersissä tänä jouluna, joten asiat näyttävät jo olevan linjassa tällä rintamalla). Sen lisäksi, että he ovat innoissaan kilpailun mukana tulevasta mentoroinnista, he toivovat, että voitot voivat auttaa heitä levittämään arvojaan laajemmalle muotiteollisuudelle.

”Brändimme on niin uusi ja nuori verrattuna koko isoon koneeseen. Haluamme tehdä muutoksia kestävyyteen, sosiaalisiin aiheisiin, Qu sanoi. "Haluamme tehdä niin paljon muutoksia."

"Luulen vain, että teimme niin paljon virheitä aiemmin, koska olemme tehneet liiketoimintaa seitsemän, kahdeksan vuotta", Li lisäsi nopeasti. ”Haluamme todella käyttää rahaa palkataksemme jonkun, ammattilaisen, joka auttaa meitä taloudellisesti, todella auttamaan meitä kehittämään yritystä, laajentamaan kaikkea. Luulen, että se voisi auttaa meitä paljon. Olemme tehneet kaiken käsin itse joka päivä.”

Suunnittelijoilla on kuukausia aikaa viimeistellä linjansa viimeistä kilpailua varten, mutta matkan vaikutus oli ilmeinen jo heidän edetessään. hanboks ja perinteisiä korealaisia ​​koristeita kotiin tuotavaksi. Qu ja Li ostivat lapsen hanbok vain tutkiakseen, mitä vaatteen monimutkaisiin kerroksiin ja yksityiskohtiin sisältyi, kun taas Kwon kiintyi 3D-kukkakirjailuihin, joita oli saatavilla paikallisilta markkinoilta. On mahdotonta sanoa, kuinka Soulin tunnelma ja historia näkyvät suunnittelijan luomuksissa - varsinkin näin erilaisten näkökulmien kanssa kolmesta merkistä – mutta ei ole epäilystäkään siitä, että jokaisen linjan kehitystä leimannut luovuus ja innovaatiot jatkuvat paistaa.

"Olen edelleen tällä löytämisen polulla", Kwon sanoi ja kokosi koko kokemuksen yhteen tunteeseen. "Mielestäni tämä on kerran elämässä -tyyppinen tapaus ystävyyssuhteiden ja mahdollisuuksien kanssa."