Muotiviikko 2020: Emme ehkä tarvitse perinteisiä kiitoradanäytöksiä tulevaisuudessa

Muotiteollisuus on vuosien ajan tehnyt hitaita muutoksia muotiviikon aikatauluun tarpeen mukaan kestävämpää ja asiaankuuluvaa. Katsokaapa Ruotsia, joka peruutti vuoden 2019 näytöksensä juuri tästä syystä. Muualla Kööpenhaminan muotiviikko on asettanut itsensä kestävän ja ympäristöystävällisen standardin verkkoon, ja suunnittelijat ympäri maailmaa keskittyvät enemmän menee kausittaiseksi, jättäen jälkeensä perinteisen tuotantokalenterin ja toistuvat pudotukset.

Nyt pandemia on kuitenkin siirtänyt näennäisesti vanhentuneen muotiviikon muodon johonkin muuhun. Maaliskuusta 2020 lähtien esitykset ympäri maailmaa Tokiosta Moskovaan, jopa Pariisiin ja Milanoon, ovat siirtyneet täysin digitaalisiksi, ja tietyt tuotemerkit ovat valinneet intiimejä tapahtumia, jotka lähetetään suorana.

RELATED: Kaikki mitä sinun tarvitsee tietää syyskuun 2020 NYFW: stä

Perusteluja on vaikea kiistää: ei-perinteisen digitaalisen esityksen tarjoaminen tarjoaa enemmän näkyvyyttä ja mahdollisesti jopa parempaa myyntiä. Kaikki nämä pienemmät muutokset kokonaisrakenteeseen, jonka suuret muotimarkkinat ovat olleet hitaita tai vastustamattomia voi todella auttaa brändejä monin eri tavoin (samoin kuin ympäristöä ja teollisuutta yleensä).

Miltä siis muotinäytöksen tulevaisuus näyttää? Tässä tarkastellaan lähemmin.

New Yorkin muotiviikon alkaessa monet suunnittelijat päättävät siirtyä digitaaliseksi, asettamalla turvallisuuden etusijalle ja liittymällä sen sijaan suoratoistosuuntauksiin. Heinäkuussa 2020, kun Camera Nazionale della Moda Italiana päätti digitaalisesta Milanon muotiviikosta, esitysten ympärillä oli kiistatta enemmän sumua kuin normaalisti. Ihmiset, jotka eivät muuten olisi osallistuneet esimerkiksi Pradan esitykseen, julkaisivat nyt siitä Instagramissa samaan aikaan kuin tavalliset näyttelyn osallistujat olisivat saattaneet tehdä saman. Useimmista "esityksistä" tuli sen sijaan lyhyitä videopääkirjoituksia, tai tuotemerkit käyttivät tyypillisempää live -stream kiitomuotoa.

”Olemme saavuttaneet nämä poikkeukselliset luvut uskomattoman tiimityön ansiosta, jonka jäsenemme ovat tehneet aktiivisesti tässä asiassa hanke, johon he uskoivat lujasti alusta alkaen ”, kertoi Camera Nazionale della Moda Italiana -johtaja Carlo Capasa lausunto. ”Nyt brändimme ovat yhtenäisempiä kuin koskaan. Olen aina vaatinut, että "ykseydessä on voimaa", ja nämä luvut kestävät meitä. "

Organisaation mukaan Milan Fashion Weekin suoratoistoalusta keräsi 15 100 000 toistoa. Näistä numeroista huolimatta Camera Nazionale della Moda Italiana päätti kuitenkin, että syyskuussa 2020 Milanon muotiviikko jaetaan lähes tasan live-esitysten ja digitaaliesitysten kesken.

Vaikka joitain NYFW-esityksiä tapahtuu edelleen henkilökohtaisesti-pienemmät väkijoukot ja COVID-19-turvatoimet mielessä-viikko lyhennettiin vain kolmeen päivään. Se toimii myös CFDA: n uuden julkaisun rinnalla Runway360 digitaalinen alusta, joka tukee kokemuksellisia toimintoja, kuten AR/VR, 360 asteen ominaisuuksia, suoria videovirtoja, verkkokaupan laajennuksia, kuluttajaostotoimintoja ja sosiaalisen median integrointeja.

RELATED: Mallit protestoivat pakkotyötä vastaan ​​muodissa NFYW -paikan ulkopuolella

Jotkut muotimerkit ovat myös työntäneet digitaalista muotoa entisestään kokeilemalla CGI: tä. Heinäkuussa 2020 pidetty Helsinki Fashion Week koostui digitaalisesta kylästä, ja jokainen esitys käytti simuloituja ympäristöjä ja CGI -malleja. Myös brittiläinen Ralph & Russo esitteli syksyllä 2020 Paris Couture Week -tapahtumaa varten (joka tapahtui samassa kuussa). couture -show digitaalisesti renderoidussa muodossa, jossa on CGI -malleja seitsemän ihmeen taustalla Maailman.

"Otamme täysin vastaan ​​uuden, digitaalisen suunnan, jota teollisuus ottaa, ja olemme erittäin innoissamme saadessamme olla mukana siinä", selitti Tamara Ralph, luova johtaja ja Ralph & Russo -yhtiön perustaja. "Mahdollisuudet tällä välineellä ovat todella rajattomat, ja ne ovat vain saaneet meidät ajattelemaan luovammin."

Vain aika näyttää, kun suunnittelijat jatkavat kokeiluja uusissa, vain online-välineissä pandemian jälkeen.

Normaalin catwalkin sijasta monet suunnittelijat haluavat luoda ainutlaatuisia elämyksiä. Esimerkiksi Ganni-brändi päätti järjestää kolmen päivän pituisen sosiaalisesti etäisen näyttelyn, tutkia, millainen on vuosikymmenen tulevaisuus (teema, jota he ovat työskennelleet viime vuodesta lähtien kausi).

"Mikään ei ole aivan kuin näyttelyn kiire, mutta esitysmuodossa on myös paljon asioita, jotka ovat erittäin vastuuttomia", luova johtaja Ditte Reffstrup kertoi. Tyylissä. ”Lentävä lehdistö ja mallit eri puolilta maailmaa, rakentamassa lavasuunnittelua 10 minuutin esitykseen ja lista jatkuu. Tällä kaudella emme lentäneet vieraita tai yhteistyökumppaneita, vaan kaikki tapahtui puhelimitse, sähköpostilla ja videopuheluilla. Oli aika virkistävää nähdä koko projekti kokoontuvan etäisyyksistä ja matkarajoituksista huolimatta. Kaikki näyttelyä varten tehdyt installaatiot joko käytetään uudelleen ja esitetään uudelleen muissa yhteyksissä. " 

Sitten oli Loewe, joka Pariisin muotiviikolle Men's tarjosi raskaan laatikon täynnä fyysisiä esineitä, jotka edustivat näyttelyn takana olevaa inspiraatiota. Brändi otti kutsun idean askeleen pidemmälle, jotta ihmiset, jotka olisivat normaalisti näyttelyyn osallistuneet pystyivät pitämään muiston ja isännöivät myös 24 tunnin suoratoistoa Instagramissaan ja verkkosivusto.

Mitä tulee siihen, miten tällaiset kokemuksiin perustuvat toimet voivat vaikuttaa myyntiin, suuri osa siitä on edelleen ilmassa. "Näyttelyn näkyvyyden ja kiinnostuksen suhteen olemme erittäin tyytyväisiä", Reffstrup selittää. "On erittäin mielenkiintoista nähdä, miten tämä kääntyy." 

Jotkut muotimerkit, kuten uusi Wiederhoeft, jättävät muodin aikataulun kokonaan pois. Valmistuttuaan Parsons School of Designista, jossa hän voitti vuoden naisten suunnittelija vanhemmasta opinnäytetyöstään kokoelma, Wiederhoeftia on jo käyttänyt Aquaria, Rihanna, Lil ’Kim ja äskettäin Lady Gaga elokuvassa" Stupid " Rakkaus ”video. Vaikka suunnittelija on aiemmin järjestänyt muotiviikolle ajoitettuja esityksiä, tällä kaudella hän loi lasten satukirja esityksen sijasta.

Myös muut tuotemerkit, jotka päättävät tuottaa mallistoja ilman mitään yhteyttä Fashion Weekiin, osoittavat menestyvänsä pandemian aikana. Katso vain Lirika Matoshi, jonka viruksen mansikan mekko on saanut satojen meemien, fanitaiteen ja loputtomien ohjelmien huomion. Internet -menestyksen lisäksi mansikkamekon todellinen myynti on noussut yli 1000% viime viikkoina. Siinä kaikki ilman muotinäytöksiä - vain sosiaalinen media.

RELATED: Tämä Internet -kuuluisa mekko tulee myös maskimuodossa

Muotiviikon tulevaisuuden kehittyessä näyttää yhä todennäköisemmältä, että kallis, kestämätön muotinäytös korvataan jollakin muulla. Mutta ehkä se, mihin se korvataan, voi olla jopa yksinkertaisempaa kuin odotamme.