De Los Angeles à New York, Rodarte et Tom Ford préparent le terrain pour la mode automnale

Pour une fois, Los Angeles a pris le dessus sur New York.

Oh, maintenant, avant que ceux d'entre vous sur la côte ouest ne s'énervent, je parle juste de Mode Week, dont la partie féminine a débuté mercredi soir à New York avec Tom Ford faisant un grand cas pour sa vision pragmatique de l'élégance. Mais ce n'était pas tout à fait la déclaration d'ouverture de la saison, car Kate et Laura Mulleavy de Rodarte ont fait un geste audacieux, ayant déjà montré leur collection d'automne la veille en Californie, à The Huntington, un propriété pittoresque composée de manoirs, d'installations artistiques et de jardins botaniques à Saint-Marin, près de l'endroit où les sœurs ont grandi dans Pasadéna. Et il n'y avait rien de pratique ni dans leurs vêtements – des robes magiques, presque cinématographiques, regroupées de paillettes et de rubans – ni dans le spectacle, qui s'est avéré formidable.

La mode semble se ramifier dans plusieurs directions à la fois, et ce ne sont que deux fourches sur la route. Ford a pour mission de déplacer l'aiguille dans une direction plus sérieuse-chic, loin de tout ce streetwear ironique là-bas. Les Mulleavy, représentant une nouvelle génération, ont adopté une approche plus improvisée, bien que les aspects DIY de leurs débuts les collections ont fait place, depuis près de 15 ans, à des visions plus matures et éthérées, pour finalement se retrouver sur des territoires autrefois parcourus par Ford lui-même.

Ce serait le vieux Hollywood. Grandir à proximité d'Hollywood a probablement eu une forte influence sur les Mulleavy, qui se sont essayés au cinéma en plus de leur collection de mode. Leurs copains, bien représentés au salon, comprennent Brie Larson, Tracee Ellis Ross, Marisa Tomei, Kim Gordon, Rowan Blanchard et Diane Keaton. Et si leur travail a souvent fait des références précises au cinéma (qui pourrait oublier leur Guerres des étoiles robes de l'automne 2014?), les Mulleavys ont choisi leur spectacle de retour à la maison pour faire une déclaration beaucoup plus grande, avec des robes qui ont payé hommage aux styles scintillants des comédies musicales d'autrefois, ainsi qu'aux styles de cérémonie et même à une fête aux couleurs tropicales extravagances. Et c'était une production fracassante, tenue en rond sous un atrium recouvert de verre, qui semblait conçue (avec succès) pour mettre les concepteurs à un autre niveau. Le trio de robes de bal brillantes, en rose, citron et cobalt, était des merveilles complexes, la dernière, avec un nœud bleu géant à l'arrière, nécessitant plus de 12 heures d'essayages seuls. C'était la mode comme fantaisie.

Ce n'est un secret pour personne que Rodarte est une petite marque indépendante, confrontée aux mêmes défis que tous les jeunes designers, mais il était révélateur que Brian Phillips, qui dirige le cabinet de relations publiques les représentant, s'est rendue sur Instagram le lendemain pour faire valoir que les sœurs méritaient une plus grande place dans l'industrie, un cliché dans l'une des grandes maisons de Paris ou de New York. Bien sûr, on pourrait dire que ce n'est pas l'anneau en laiton brillant qu'il était autrefois, mais la sécurité financière serait agréable. En l'état, Rodarte a pu créer un si grand événement à LA grâce à un accord de sponsoring avec le fabricant d'un nouveau vin rosé appelé JNSQ, destiné aux femmes du millénaire (la devise est « Elle a ça… JNSQ », ce qui aide à expliquer le Nom). Et cela semblait un match parfaitement respectable.

« Quelle est la marque la plus ambitieuse au monde pour les femmes du millénaire? » a demandé Lynda Resnick, vice-présidente et copropriétaire de The Wonderful Company, qui, comme les entrepreneurs milliardaires ont tendance à le faire, a travaillé la foule dans un joli pois robe d'été. « Rodarte! À une époque où la vie est assez austère, avoir une association aussi magique avec notre vin était une merveilleuse façon de le faire.

Trinquons à ça.

De retour à New York, Ford, le roi des bagues en laiton, avait des célébrités à revendre (Courtney Love, Odell Beckham Jr., Joe Alwyn, etc.), en regardant sa collection d'automne, qui, selon le créateur, s'inscrivait dans la continuité de son approche renouvelée de la conscience s’habiller, confectionner des « vêtements qui améliorent la vie des porteurs ». Ford est à un stade de sa carrière où il peut justifier une approche plus silencieuse de la piste, car son les clients fidèles sont déjà à l'écoute, mais ce serait une erreur de sous-estimer le nombre de femmes à la recherche de vêtements qui n'ont pas l'air si… piste.

Si vous enlevez les drôles de chapeaux en fausse fourrure du spectacle de Ford, vous trouverez plein de bons choix, les divins blazers en velours cramoisi (associés à des pantalons en satin et des cols roulés en couleurs légèrement contrastées, comme un affichage de rouge à lèvres), des séparations en cuir noir et une partie de sa spécialité - ces robes monochromes sensuellement moulantes, cette fois garnies de lourds Chaînes.

Le noir, le blanc et l'or étaient les principaux éléments de La collection Ralph Lauren, en fait pour le printemps, car il est l'un des rares créateurs à montrer en saison, tout comme les vêtements arrivent dans les magasins. Lauren a invité des invités à déjeuner jeudi matin dans l'un de ses magasins sur Madison Avenue, où il a ouvert un café qui sert de bons croissants - mais essayez de ne pas manger à beaucoup d'entre eux car ses robes ont également pris une tournure pour le body-con.

Les looks dorés - un manteau en cuir doré, un blazer doré, un sac à main en or verni - correspondaient tous au logo de Ralph sur le mur, qui avait certainement l'air à la maison dans le chic Upper East Side. C'est un designer qui sait créer une atmosphère jusque dans le marc de café.