Il y avait d'abord Noirâtre. Puis vint son spin-off, Cultivé-ish. Et maintenant, enfin, nous avons une préquelle: Mixte.
La nouvelle série créée par Kenya Barris sera présentée en septembre. le 24 à 21h HNE sur ABC. Exécutif produit par Tracee Ellis Ross, le spectacle se déroule en 1985 et suit la version de 12 ans de Ross Noirâtre personnage, Rainbow "Bow" Johnson. Après avoir troqué la vie dans une commune pour une existence plus « normale » en banlieue, Bow et sa famille métisse tentent de trouver leur place dans le monde réel. Et nous assistons aux épreuves et aux tribulations alors qu'ils laissent derrière eux leurs jours hippies.
Naturellement, cela implique toute une transformation de mode pour les personnages. C'est là qu'intervient la costumière Ceci. Ayant créé les garde-robes pour des spectacles emblématiques comme Un monde différent, vivant seul, et Soeur, soeur, Ceci (qui ne porte que son prénom) est une pro du stylisme des sitcoms, surtout lorsqu'il s'agit de bons vieux achats vintage. "L'authenticité est la chose la plus importante pour moi", dit-elle
Dans le style. « Et parce qu'il s'agit d'une pièce d'époque, je voulais vraiment utiliser des pièces qui exprimaient les années 80 et seraient reconnaissables et reflètent cette époque. Il y a beaucoup de couleurs très audacieuses, de blocs de couleurs, de formes géométriques, de péplums. Tout est très ludique et axé sur les détails. Pour revenir en arrière et revisiter les années 80, il y a tellement de détails. C'est incroyable, à quoi ressemblent ces silhouettes par rapport aux vêtements contemporains en termes de savoir-faire. Le travail manuel, les perles, les clous, la soie! Vous verrez beaucoup de cela dans le spectacle.Crédit: ABC
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Après tout, tout est question de facteur nostalgie. "Je veux que les gens regardent l'ensemble du spectacle dans son intégralité et s'immergent dans les années 80", dit-elle. « Je veux que tout le monde se dise: ‘Oh mon dieu, regarde ces épaulettes !’ l'habitude de porter ça!' " Ici, Ceci nous explique les costumes de la série, plus ce que c'est que de travailler avec Tracee Ellis Ross, comment les choses ont changé depuis Un monde différent, et ce que c'était que de voir Mariah Carey chanter la chanson thème de la série.
Quel a été le plus grand défi dans la création de costumes qui ressemblaient vraiment aux années 80 ?
Eh bien, même si les années 80 et 90 connaissent une résurgence, je pense que c'est de la triche d'utiliser des remakes! Je veux vraiment qu'elle soit authentique et colle à l'époque, et cela passe par la recherche de pièces qui viennent des années 80. Je suis donc resté à l'écart des articles contemporains et je me suis contenté de parcourir des endroits dans le monde entier – des maisons de costumes et des friperies en ligne. Ce n'est pas comme si j'allais aller dans un magasin de détail et demander: « Où est votre section 1985? » C'était aussi un défi parce que beaucoup de les émissions font maintenant des flashbacks dans les années 80 ou se déroulent dans les années 80, il y a donc une concurrence pour saisir tout ce que vous pouvez trouve. Mais quand tu faire trouvez-le, il y a cet incroyable moment en or de « J'ai découvert le trésor! » Parfois, vous ne pouvez pas croire qu'il existe toujours.
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Quels sont les meilleurs trésors que vous ayez trouvés ?
Franchement, je saute de haut en bas pour toute trouvaille, car il y a tellement de choses qui sont tellement géniales pour chaque personnage. Par exemple, je viens de trouver cette veste Escada pour Tante Denise [interprétée par Christina Anthony]. Et lorsque vous revisitez les années 80 et que vous recherchez des vêtements urbains funky et cool, cette veste Escada apparaît toujours sur une recherche Google. J'ai donc récemment trouvé exactement le même dans une friperie et je me suis dit: « Oh mon dieu! C'est la veste. Ce ne sont que des coïncidences heureuses, tout trouver, du jean taille haute Gloria Vanderbilt à une veste d'aspect brillant.
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Lorsque vous créez des looks pour un personnage comme Bow, à quel point pensez-vous à la façon dont elle s'habille en tant qu'adulte sur Noirâtre?
Je pense à qui sont leurs personnages quand ils grandissent. C'est pourquoi l'arc de l'histoire et le voyage de Bow sont importants, car nous voulons voir sa progression. Cette saison, vous verrez son évolution passer d'une commode strictement hippie à la recherche progressive de sa propre identité et de plus en plus dans les looks de 1985. J'essaie de lui transmettre une transition subtile; on ne l'emmène pas tout de suite à cette sensibilité de la haute couture. Une partie de l'arc de l'histoire où elle essaie de s'intégrer est qu'elle s'accroche aux valeurs de la façon dont elle a grandi dans la commune. Quand je vais lui confectionner un costume, je me dis « D'accord, qu'est-ce que je peux mettre de façon hippie? » Couches, des textures et des [pièces] cool et branchées qui rappellent l'époque où Cree Summer était si éclectique [comme Freddie Brooks] sur Un monde différent.
Je voulais aussi faire des choses qui étaient contemporaines pour 1985, parce qu'elle est peut-être allée au centre commercial avec ses amis et a ramassé une jupe ou un pull coloré car elle essaie aussi de s'intégrer à l'école. Vous vous retrouvez avec une garde-robe très expressive qui n'est pas prête à l'emploi des années 80. C’est très stratifié et complexe parce qu’elle est aux prises avec sa propre identité. Et puis sa mère, Alicia [interprétée par Tika Sumpter], est très à la mode sur Noirâtre. Je veux donc m'assurer que nous voyons d'où vient cette esthétique. Vous êtes fabuleux maintenant, mais avez-vous toujours été fabuleux? Je veux rester fidèle à ça.
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Vous avez mentionné Cree Summer de Un monde différent. Est-ce que d'autres personnages de votre travail passé ont influencé le style de ces personnages ?
Eh bien, avec le personnage de Tika Sumpter, Alicia, il y a définitivement un clin d'œil à Jasmine Guy [qui a joué Whitley Gilbert-Wayne]. Mais le fil conducteur de tout mon travail est que je regarde avec quoi nous travaillons, donc pour Mixte, c'est 1985. Cela signifie que tout ce qui a été créé avant 1985 est un jeu équitable. Je peux utiliser des choses qui existaient dans les années 50 et 70, ce qui élargit ma palette de garde-robe et mes choix. Avec Alicia, même lorsqu'elle porte un tailleur de 1985, je pourrais le marier avec un chemisier à basque des années 40 qu'elle aurait pu trouver dans un magasin vintage. Dans la vraie vie en ce moment, les gens ne portent pas seulement exclusivement 2019. J'ai des T-shirts plus vieux que certaines personnes avec qui je travaille !
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Quel personnage est le plus amusant à habiller ?
Ils sont tous amusants de différentes manières. Alicia porte si bien les vêtements, et si vous voulez de la sophistication, c'est elle. Elle me rappelle l'Ebony Fashion Fair, le salon annuel de la haute couture qui Ébène ferait pour les femmes noires. Je viens de lui trouver un costume fabuleux qui était bicolore vert, et je l'ai associé à un chemisier et des chaussures qui sont exactement du même vert. C'est venu comme si c'était une tenue absolument couture, parfaitement combinée - mais tout venait de différentes sources, de différentes époques, de différents voyages de shopping. J'essaie vraiment de trouver un équilibre entre ne pas vouloir que son apparence soit trop 1985, parce qu'alors ça veut dire qu'elle est déjà arrivée, mais je ne veux pas non plus que ce soit trop commun puisqu'elle est encore dans le passé. Bow est le personnage le plus difficile à habiller, car elle est si complexe. Et puis Denise est la plus colorée et devient forte et expressive. Ses couleurs et ses motifs sont tous très audacieux et amusants. Tous les trucs funky dont vous vous souvenez des années 80, Denise les porte.
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Qu'est-ce que ça fait d'avoir la reine de la mode ultime, Tracee Ellis Ross, producteur exécutif de l'émission ?
Lorsque nous avons eu une première réunion à propos de l'émission, c'était vraiment génial parce qu'elle connaissait et respectait mon travail. Elle misait donc sur moi pour apporter la même esthétique et le même look que j'avais créés sur d'autres émissions. Le premier jour, quand nous avons commencé, elle dit: « Tu sais quoi, Ceci? Est-ce que tu. Faites ce que vous faites." Elle m'a permis cette liberté de création. Elle est pesée de temps en temps, mais Tracee – je la respecte tellement pour cela – elle soutient vraiment les créatifs dans les coulisses et leur permet de faire ce pour quoi ils sont embauchés. Elle ne s'attache pas les mains. L'ordre de marche numéro un était qu'elle voulait s'assurer que Mixte – même s'il se déroule en 1985 – conserve la saveur des spectacles de Kenya Barris en ce sens qu'ils sont toujours de haute couture et apportent l'esthétique que nous, en tant que Noirs, apportons à la table avec la mode. Tout ce que je fais est en quelque sorte à travers cette lentille que nous allons améliorer.
Même quand tu regardes Noirâtre, c'est tellement stylisé. Nous pensons: « Où vont ces gens? Ils sont dans la maison, ils vont faire la vaisselle! Mais ils ont l'air incroyable. Et c'est peut-être un hyper-fantasme de vivre avec ces vêtements, parce que je ne sais pas qui s'habille comme ça à part peut-être Kenya et sa famille [rires]. Mais c'est amusant et intéressant à regarder. Parfois, ce n'est peut-être pas le monde réel, mais ça va. C'est une émission de télévision. Donc Tracee soutient cela à 100%, et elle veut à 100% que je poursuive cet héritage de l'apparence de ses émissions, même sur Mixte. Donc, si je regarde quelque chose et que je pense: « Oh, est-ce que ça va être trop? » Non, ce n'est pas trop! Cela correspond parfaitement à l'apparence des émissions du Kenya.
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Mariah Carey chante la chanson thème de l'émission et son clip contient des extraits de l'émission. Saviez-vous que vous équiperiez le casting de son clip, en plus de la série elle-même ?
C'était totalement à la volée! L'un des producteurs est venu et a dit: "Écoutez, nous pensons faire une vidéo." Je me suis dit: « OK, nous sommes en train de tourner cet épisode; devons-nous faire une autre garde-robe? » Il a dit non et que nous allions juste les filmer dans la garde-robe qu'ils portent dans l'épisode, ce qui était génial. Il se trouve qu'ils avaient tous quelque chose de génial — parce qu'ils auront toujours quelque chose de génial. C'est le but! Mais tout s'est passé très naturellement, et cela a fonctionné à merveille. Avoir Mariah chanter la chanson thème est tellement excitant. C'est fabuleux.
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En tant que personne qui a travaillé sur plusieurs grandes émissions de télévision depuis le début des années 90, comment avez-vous vu l'industrie évoluer en termes de représentation? Il y a 25 ans, il n'y aurait probablement pas eu d'émission à la télévision aux heures de grande écoute intitulée Mixte.
Quand j'ai commencé à la télévision, vous n'aviez pas autant de diversité dans les coulisses - et vous ne l'avez toujours pas. Mais je sens qu'un spectacle comme Mixte, qui présente une dominante noire ou même une distribution mixte, devrait avoir cette influence. Il y a des subtilités que quelqu'un qui ne vient pas de ce milieu peut ne pas comprendre, comme le fait que nous mettons un enveloppement de soie sur nos têtes la nuit ou que les combinaisons de couleurs sont plus audacieuses et plus lumineuses et nos boucles d'oreilles sont plus tape à l'oeil. Ce sont des détails tacites que, à moins que vous ne l'ayez vécu, vous devriez le rechercher - ce qui est bien aussi! Mais vous verrez ces détails et pourrez vous y rapporter. C'est tellement important maintenant que nous vivons un moment où il y a des émissions comme Noirâtre, Mixte, et Cultivé-ish. Pour moi, c'est un grand moment parce que je peux continuer à faire des émissions où je peux revenir à mes propres expériences personnelles avec ma culture et la représenter à la télévision d'une manière unique.
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En termes de diversité, pensez-vous qu'Hollywood a parcouru un long chemin?
Eh bien, il n'y en a toujours pas assez. C'est totalement un aparté, mais je viens de le faire Un spectacle de croquis de dame noire sur HBO et n'arrêtait pas de dire aux producteurs à quel point il était historique d'avoir un casting entièrement noir, des scénaristes entièrement noirs et une équipe diversifiée. En plus de 30 ans dans cette industrie, c'est du jamais vu! Je suppose que vous supposeriez que cela montre comme En Couleur Vivante, Vivre Célibataire, et Martin avait beaucoup de diversité en cours. Mais non; même pas sur Un monde différent! Certes, il y avait des acteurs divers, mais pas au point de Un spectacle de croquis de dame noire. C'est toujours très nécessaire, et j'aimerais que ce soit plus important pour plus de producteurs, d'écrivains et de réalisateurs noirs, car nous sommes presque mis à l'écart dans une certaine mesure. Nous n'avons tout simplement pas les opportunités que nous méritons.
L'autre partie triste est que s'ils le font tu piges et dites: "Nous voulons avoir de la diversité", c'est toujours les cheveux, le maquillage et la garde-robe. Vous n'avez pas trouvé d'éditeur noir? Vous n'avez pas trouvé de caméraman noir? Il y a plus de 100 personnes dans l'équipage et vous n'avez pas pu trouver quelqu'un de noir, d'hispanique ou d'asiatique? C’est donc irritant, mais c’est un peu la nature de notre situation en 2019. Les gens parlent du jeu de la diversité en public. Mais alors, quand ils vont faire équipe, où est-ce ?