Samara Weaving d'Hollywood dit qu'agir est son "mécanisme d'adaptation"

Moins d'une minute après notre appel téléphonique, Samara Weaving me donne des conseils sur l'entretien de mes plantes. Après avoir plaisanté sur le fait d'être à une semaine de parler à la verdure dans mon studio grâce à agitation de l'auto-isolement, elle me dit avec enthousiasme que c'est en fait une bonne idée - pour moi et les plantes.

"Je parle tout le temps à mes plantes, qu'est-ce que ça dit de moi ?" elle rit. "Mais cela les fait apparemment grandir plus vite si vous êtes très affectueux, si vous leur dites des affirmations positives."

L'actrice australienne de 28 ans est vraisemblablement avec ses propres usines à Los Angeles, sous l'ordre de séjour à domicile de la Californie, se lançant dans une tournée de presse virtuelle avant la sortie du 1er mai Hollywood, la réimagination de Ryan Murphy de l'âge d'or de Tinseltown. Elle joue aux côtés d'un ensemble scintillant comprenant Darren Criss, David Corenswet, Maude Apatow, et Jeremy Pope. En tant que Claire Wood, une aspirante sirène d'écran, Weaving entre dans un rôle méconnaissable pour tous ceux qui la connaissent comme une reine des cris des temps modernes après son effroyable tournure.

Weaving, qui a grandi dans une famille créative (son père, Simon, est réalisateur et professeur de cinéma; son oncle est l'acteur Hugo Weaving de La matrice et V pour Vendetta), dit que ces capacités de caméléon sont venues naturellement pour elle à un âge précoce, même si elle n'a jamais eu un moment « d'ampoule » au sujet de sa carrière.

En plus des éloges qu'elle a reçus pour son travail jusqu'à présent, elle a également recueilli répandutitres pour sa ressemblance avec une autre actrice australienne aux cheveux blonds et aux yeux bleus: Margot Robbie. Mais quiconque l'a vue combattre Andie McDowell dans Prêt ou pas ou affrontez Patti LuPone dans Hollywood saura qu'elle est dans une classe à part.

À venir, Weaving discute du fait d'agir comme un "mécanisme d'adaptation" à l'anxiété, des différences entre elle et elle Hollywood personnage, et ces comparaisons avec Robbie.

Je suis dans cet état constant de culpabilité parce que je m'amuse. je suis un introverti – eh bien, un introverti extraverti – pour que je puisse passer un bon moment à passer du bon temps avec moi-même à l'intérieur et à lire des livres, à faire des puzzles et à regarder des films. Mais je me sens coupable parce que je sais que tant de gens souffrent, et [le coronavirus] a déjà un effet énorme sur beaucoup de gens. Je suis juste très conscient du privilège que j'ai en ce moment.

Pour être honnête, j'attendais vraiment avec impatience cette tournée de presse, ce qui est rare pour moi. Mais [mes costars] me manquent tellement. Nous sommes tous devenus très proches à la fin, puis j'ai dû me précipiter vers le Japon. Le jour où j'ai fini Hollywood, j'ai commencé [à filmer] Œil de vipère et je ne pouvais pas aller à la soirée de clôture, alors j'ai pensé que ça allait être la réunion et que je pourrais revoir tout le monde. J'étais donc assez déçu. Je veux aller chez Patti [LuPone] parce qu'elle a un bar, c'est incroyable. Darren a un super pad, et il a aussi un super bar. Je voulais sortir avec eux et je pensais que ce serait l'occasion de le faire.

Mais d'un autre côté, je n'ai pas besoin d'être coiffée et maquillée, et même si j'aime mon équipe glam, comme ils l'appellent, c'est bien de mettre du mascara et de s'asseoir en pyjama.

Vous êtes donc né en Australie, mais vous avez beaucoup déménagé étant enfant (à cause du doctorat de votre mère en art peranakan et du travail de votre père en tant que consultant). Pouvez-vous en parler un peu plus ?

Oui, je suis né à Adélaïde, en Australie, mais je n'y connais pas grand-chose parce que je pense que j'avais deux semaines, ou quel que soit l'âge légal pour voyager avec un bébé [lorsque nous sommes partis]. Nous avons déménagé aux Fidji quand ma sœur est née, et je parlais couramment le fidjien, mais je ne le suis plus.

C'est étrange de regarder des vidéos personnelles de vous-même parlant une langue différente et incapable de comprendre. Cela s'est produit beaucoup, car à partir de là, nous sommes allés en Indonésie, puis à Singapour, puis de nouveau en Indonésie. Et puis nous sommes allés à Florence, en Italie, et de là, nous sommes retournés en Australie. Nous avons passé un peu de temps à Sydney et à Canberra. Tous les deux ou trois ans, nous faisions nos bagages et déménageions, ce qui était amusant.

Je ne pense pas qu'il y ait jamais eu de vrai moment d'ampoule pour moi. Au début, c'était en fait un mécanisme d'adaptation, parce que j'étais un enfant très timide, et maintenant cela a du sens parce que j'ai reçu un diagnostic de trouble d'anxiété généralisée. Mais quand j'étais enfant, c'est facile de passer inaperçu parce que je me sentais juste comme "oh, je suis vraiment timide et je ne me sens pas à l'aise de me faire des amis".

[Agir] était une sorte de mécanisme d'adaptation auquel mes parents pensaient, ce qui était une chose très créative à faire et cela s'est bien passé pour mettez-moi dans des programmes dramatiques, je pense, parce que même enfant, je pouvais dire: "Oh, je ne vais pas être jugé pour être Sam en ce moment. Je suis cet autre personnage. Je suis cette personne imaginaire, et si quelqu'un juge cette personne, ce n'est pas juger Sam", si cela a du sens. C'était cette chose où je pouvais toujours être moi-même et laisser les gens entrer et me faire des amis, mais d'une autre manière, me protéger aussi.

Vous avez mentionné dans le passé que vous aimeriez jouer Marilyn Monroe un jour, et j'allais vous demander si elle vous a inspiré vos performances dans Hollywood, mais vous avez en fait auditionné avec une scène de Certains l'aiment chaud et ne savait même pas que c'était pour un rôle dans une émission de Ryan Murphy. Comment s'est déroulé le processus ?

C'était très étrange et surréaliste parce que [on m'a] donné ces thèmes de Certains l'aiment chaud, et je ne savais pas pour qui ou pour quoi j'auditionnais. Alors je suis en quelque sorte entré et j'ai juste fait - je n'ai pas vraiment fait d'usurpation d'identité de Marilyn, parce que je pensais que cela pourrait peut-être être un spectacle vraiment contemporain, et c'était comme, "voyons ce que quelqu'un peut faire et comment il peut le faire moderne."

Je n'avais vraiment aucune idée, je devinais un peu, alors je suis entré et je pense avoir fait trois prises, une où j'ai fait ce genre d'hommage à Marilyn, une où je l'ai joué comme comment vous voyez Claire agir - comme un peu plus manipulatrice dans la séduction, plutôt que simplement purement charmante et pétillante - et qui était quelque part dans le milieu.

Vous jouez quelqu'un qui est une actrice en herbe, alors j'imagine que cela peut devenir assez méta, mais étiez-vous en rapport avec les ambitions de Claire?

Pas vraiment. Elle avait une vraie soif et une vraie motivation qui, je pense, ne venait pas nécessairement d'un endroit sain. Je pense parce qu'elle est fille unique et a été en quelque sorte invalidée par ses parents – son père [joué par Rob Reiner] la désapprouve et veut qu'elle s'installe et se marie, et sa mère [Patti LuPone] pense qu'elle est gâtée et grosse tête.

Avec cette relation toxique, je pense que sa volonté d'être une star est vraiment une volonté d'obtenir l'amour et d'avoir la connexion qu'elle a toujours voulue de ses parents, parce qu'ils sont à la tête des studios du industrie. Elle veut littéralement être sur grand écran devant eux, implorant leur approbation.

Au départ, ses parents ne soutiennent pas sa carrière d'actrice. Était-ce votre expérience avec votre famille ou étaient-elles plutôt encourageantes ?

Oh, ils m'ont beaucoup soutenu, parce que toute ma famille est pleine d'artistes, d'acteurs et de chanteurs et de gens très créatifs. Je pense que je devais avoir 12 ou 13 ans quand j'ai demandé à mon père si je pouvais en faire [en tant que profession]. Il disait: "Bien sûr, d'accord. Voyons ce que nous pouvons faire."

Je n'ai jamais suivi de véritable école d'acteur, ce dont je pense que j'ai toujours eu un peu honte, dans un sens. J'ai un brillant entraîneur de théâtre, Leigh Kilton-Smith, à qui je dois beaucoup. Mais j'ai aussi appris littéralement sur le tas, juste en regardant d'autres acteurs dès mon plus jeune âge et, je pense, en étant un introverti, j'étais toujours un bon imitateur et je me moquais des membres de ma famille et en faisais des morceaux dans la sécurité de ma propre maison.

C'est votre premier projet avec Ryan Murphy, mais beaucoup de vos co-stars ont déjà travaillé avec lui. Comment était-ce de s'initier à l'univers de Ryan Murphy ?

J'étais anxieux, mais j'ai dîné avec David, Jeremy et Maude juste avant. Vous ne rencontrez pas toujours tout le monde tout de suite sur le plateau, c'était donc une belle façon d'apprendre à les connaître et ils étaient tous de belles personnes. J'étais juste nerveux. J'avais l'impression d'être le nouveau venu à l'école et j'avais peur que tout le monde se connaisse et soit très coquin – je ne savais tout simplement pas ce qui allait se passer.

Mais honnêtement, tout le monde était très sympathique, chaleureux et accueillant. Je me souviens que Patti [LuPone] était dans sa caravane et j'ai frappé à la porte, et elle chantait et jurait et en riant, et elle m'a pris dans un gros câlin et m'a dit: « Oh, c'est ma fille! » Idem avec Rob Reiner. C'était génial à quel point ils me mettaient à l'aise lorsque nous devions faire des scènes qui nous obligeaient à être vraiment cruels les uns envers les autres. Pour être vraiment méchant et horrible avec Patti LuPone et Rob Reiner – je le redoutais. Mais nous avons juste passé un bon moment; Je leur injuriais comme un marin et ils riaient si fort.

Nous avons parlé à votre Bill & Ted co-vedette Brigette Lundy Paine il y a quelques mois, et ils ont mentionné qu'Alex Winter et vous vous étiez serré la main sur le plateau, est-ce vrai ?

[Rires] Oui, je pense que cela faisait partie du processus de « d'accord, à quoi ressemblerait une relation père-fille? Ils ont probablement une poignée de main secrète. » Brigette et Keanu [Reeves] en ont eu de très drôles; J'espère qu'ils le feront dans le film.

Non jamais. Elle est magnifique, continuez à venir !

Steve Carell. J'étais aux Film Critics Awards, et c'était une nuit tellement surréaliste de toute façon, parce que tu te dis "oh mon Dieu, il y a cette personne et cette personne et cette personne." J'étais là avec le Trois panneaux d'affichage l'équipe, et je l'ai vu et je suis juste un grand fan, mais pendant une seconde, j'étais comme, "oh je connais ce gars!"

Alors j'ai en quelque sorte fait ce truc à moitié jappé et lui ai fait un visage "oh mon Dieu, c'est toi" et il a reflété mon visage - je pense que c'est pour être si gentil. Et puis j'ai soudain réalisé: "Oh mon Dieu, c'est Steve Carell", et je suis devenu assez rouge et j'ai juste marmonné et rassemblé pour moi-même, puis j'ai marché dans l'autre direction. Je suis sûr qu'il ne s'en souvient pas du tout, mais mon Dieu, j'ai juste eu la réaction la plus étrange. C'était comme si j'avais été piqué par une abeille.

Pour moi parfois, surtout quand j'ai une sorte de spirale ou ce sentiment d'irritation inconfortable de ne pas savoir ce que je dois faire, j'essaie de faire une pause et de me demander: « De quoi ai-je besoin en ce moment? » Pas, "Quel devrait Je le fais?" Cela vous met énormément de pression.

Et la plupart du temps, il s'agit simplement de se calmer, que ce soit en regardant votre émission préférée, en faisant un puzzle, en vous promenant ou en vous asseyant simplement avec vos pensées pendant une minute.

Oh, la santé de ma famille. Je sais que c'est une réponse un peu boiteuse, mais cela et les puzzles de 500 pièces – les puzzles de 1000 pièces peuvent mourir dans un trou. Je les déteste. Ils sont odieux et grossiers, et ils me fixent toute la journée avec leurs petits morceaux stupides qui n'ont aucun sens.