Défilé Chanel Croisière 2020

Le voyage a toujours été au cœur des collections de mode croisière et resort, bien avant même qu'on les appelle ainsi. Les créateurs imaginaient autrefois des garde-robes pour habiller leur clientèle aisée lors de vacances d'un mois qui nécessitaient deux ou trois changements de tenue par jour, de la baignade aux cocktails en passant par les occasions formelles. Bien sûr, plus récemment, les émissions de croisière ont beaucoup plus porté sur les voyages des éditeurs et influenceurs qui volent à travers le monde pour voir les dernières extravagances de Prada, Chanel, Dior, Louis Vuitton et beaucoup plus. Un article dans WWD cette semaine a calculé que si un éditeur basé à New York devait assister à tous cette saison, cette personne parcourir environ 82 389 milles avec un impact environnemental de 46,7 tonnes de CO2.
Il est juste et sensé que Chanel, qui a vraiment été le pionnier du concept de la mode itinérante il y a 15 ans, est de retour dans son port d'attache parisien ces dernières années pour ses collections croisière. Le marché du luxe en France est aux prises avec les mêmes problèmes que le reste du monde, notamment inégalités économiques et de graves disparités entre les revenus des ultra-riches et des moyens ouvriers. Paris a également été marqué par l'incendie de Notre-Dame le mois dernier, et sa communauté de la mode pleure toujours la

• Dans sa première collection créditée en tant que directrice artistique des collections de mode, Virginie Viard, un collaborateur de longue date de Lagerfeld, a montré vendredi matin à Paris une collection croisière qui impressionné non seulement pour sa variété de designs attrayants, mais aussi pour sa conscience que les temps sont en changeant. Partout dans le monde, les créateurs reconsidèrent leur approche de la mode pour de nombreuses raisons: être inclusifs, faire avancer la cause du féminisme, être respectueux des frontières culturelles et de la différence entre appropriation et appréciation, être conscient des indulgences qui peuvent risquer de paraître scandaleux. Viard est allé plus loin en créant une collection Chanel qui semblait intelligente, portable et accessible, et à bien des égards pas toujours, eh bien, Chanel.
• Cela peut avoir été en partie le résultat du thème du voyage du spectacle, qui exige une certaine dépendance à l'égard des vêtements de sport fonctionnels - dans ce cas un montage d'ouverture de croustillant, cotonneux se sépare comme une saharienne en loden portée sur un pantalon ample, un manteau oversize marron débordant de volants blancs, un trench d'encre ou une veste noire carrée sur un basque blanc chemisier. Ces looks étaient tout sauf basiques, et pourtant ils avaient un sentiment de facilité qui n'avait jamais vraiment été le but des présentations thématiques intensives de Lagerfeld. Il n'aurait pas été surprenant que Viard, qui a travaillé avec Lagerfeld pendant 30 ans, ait suivi étroitement sur ses traces pendant un certain temps, mais le navire est maintenant à elle aux commandes, et elle l'a fait de façon louable sur ce occasion.

Le décor du Grand Palais était cette fois un rendu épuré d'un quai de gare, qui répertoriait les arrêts de nombreuses destinations de spectacles de croisière des saisons passées. A l'étage il y avait un salon décoré comme l'intérieur d'un train de luxe, servant le petit déjeuner pour les invités d'un premier spectacle et le déjeuner pour ceux du second spectacle. Le décor était aussi détaillé que toujours, avec des C imbriqués tissés dans les tapis et des murs lambrissés avec des fenêtres donnant sur d'autres compartiments, où les visiteurs pouvaient apercevoir Keira Knightley, qui venait de révéler sa grossesse la nuit précédente, ou Lily-Rose Depp en train de dîner avec Vanessa Paradis.

Dans la vraie mode Chanel, il s'agissait d'une collection généralement vaste, avec une section de vêtements de soirée qui comprenait des robes asymétriques qui mélangeaient des tissus avec des looks en dentelle et une épaule qui étaient discrets de loin, mais assez frappants de près, comme une robe à plusieurs niveaux d'un madras léger en tissu. Il y avait aussi des clins d'œil moins que subtils à un thème, bien sûr, y compris un motif de dentelle sur quelques looks qui ressemblait au genre d'horloge surdimensionnée d'une gare, et, peut-être dans un clin d'œil de bonne humeur à l'état de la façon dont les gens s'habillent dans les avions de nos jours, de fabuleux leggings Chanel dans l'un des rares looks présentés avec une veste bouclée.

Dans un programme présenté aux invités avant le défilé, Chanel a souligné l'importance du voyage pour chaque créateur. L'amour de Coco Chanel pour le « train bleu », qu'elle et ses amis ont embarqué dans sa villa La Pausa en Roquebrune-Cap-Martin, est bien noté dans ses deux créations, y compris celles d'une production de ballet des Ballets Russes du même nom en 1924. Près d'un siècle plus tard, dans un monde qui se réduit de jour en jour, et où l'état des avions et des trains peut difficilement être décrit comme glamour, il est franchement étonnant que le voyage, pour tout designer, ait encore autant de potentiel pour inspirer.