Collection Lanvin Resort 2016

Bienvenue dans Now You Know, la chronique du directeur de l'actualité de la mode d'InStyle, Eric Wilson, qui vous aidera à devenir un connaisseur de la mode en une seule lecture. Chaque semaine, il jettera un œil à une influence de la mode attachante et pourquoi elle est pertinente en ce moment. Prendre plaisir!

"Tous les créateurs dans le monde que je connais détestent faire des pré-collections", a déclaré mardi soir le créateur Alber Elbaz sur la scène du Metropolitan Museum of Art.

Elbaz, le directeur artistique de Lanvin, est en fait en partie responsable de la frénésie actuelle des spectacles de villégiature qui se déroulent à New York. Il a invité la presse à voir certains de ses vêtements de pré-saison il y a plus d'une décennie, intéressé par les éditeurs réactions, et a lancé par inadvertance ce qui est maintenant une saison complète, puisque tous les autres créateurs ont suivi combinaison. C'est plus de travail pour tout le monde, mais aussi beaucoup de vêtements agréables et, comme il l'a noté lors de sa présentation plus tôt dans le semaine, la pré-collection est l'occasion de réfléchir à la saison à venir et au rôle du vêtement dans la vie d'une femme moderne la vie.

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« Quelle est la vie que nous menons aujourd'hui? Elbaz a demandé au Met, où il a été interviewé par la journaliste Alina Cho. « De plus en plus, je me rends compte que les gens ne parlent pas vraiment aujourd'hui, ils publient. Ils n'écoutent pas vraiment, ils enregistrent. Et ils ne regardent pas vraiment, mais ils filment. Dans ce monde d'enregistrement, de tournage et de publication, j'ai pensé que la seule chose en commun à tout cela est que nous voulons capturer l'instant.

Sa pré-collection, plus que toute autre au cours des deux dernières semaines, a reconnu cette réalité avec des vêtements conçus, a-t-il dit, pour être photographiés. Des couleurs éclatantes et des imprimés éclatants, « et tout ce qui était en fait un peu bruyant ». Sa scène était le décor d'une émission de télé-réalité, avec des salles entièrement en papier (faux des meubles, des animaux, une voiture écrasée, autant de sculptures réalisées par l'artiste Cyril Hatt à partir de photographies cousues et agrafées selon les formes des objets auxquels elles sont destinées représenter; sur la photo ci-dessus). C'était un clin d'œil à la culture Instagram, et même les mannequins ont passé la durée de la présentation à envoyer des SMS sur leurs téléphones portables.

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"Aujourd'hui, il ne s'agit pas seulement de partir en vacances et de profiter du moment présent, mais il faut partir en vacances avec photogénique amis », a-t-il déclaré, appelant tous ses amis rédacteurs de mode qui publient de leur toujours merveilleux destinations. « Quand vous allez au restaurant, il ne s'agit pas vraiment de manger, mais la nourriture a-t-elle l'air bonne? Lorsque vous vous habillez, ce n'est pas à quel point vous êtes à l'aise ou à quel point vous vous sentez belle, mais à quoi ça ressemble sur une photo.

Les émissions de la station, en fait, ont été remplies de moments Instagram (et ils apparaissent tous ici sur cette page). Stella McCartney, comme c'est sa tradition, a organisé une garden-party, où des mannequins en robes de parachute de couleur melon et agrumes ont dansé sur de la musique cubaine, virevoltant sans arrêt pour les éditeurs et les téléphones-appareils photo (sur la photo ci-dessus). Sonia Rykiella directrice artistique de Julie de Libran a investi le jardin de Ladurée à SoHo pour une projection de café en plein air, où, malheureusement, il s'est mis à pleuvoir, mais heureusement, sa les designs comprenaient toutes les couleurs d'un arc-en-ciel joyeux et de nombreuses pièces à la texture fantastique qui ressemblaient à du bouclé, mais étaient, en fait, des tweeds du créateur création (sur la photo ci-dessous).

Marc Jacobs, aussi, montrait une collection très décorative (sur la photo ci-dessous) dans laquelle l'ornementation apparaissait comme de la dentelle miroir et des doodads éblouissants sur des vestes en tweed lacées de fils d'argent, une ruée vers la mode extravagante et exubérante qui criait « Prenez-moi en photo ».

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