Dans cet article hebdomadaire, Dans le styleEric Wilson, directeur de l'actualité de la mode, partage son moment mode préféré de la semaine et explique comment cela pourrait façonner les styles à venir. Recherchez-le sur What's Right Now tous les vendredis.

Par Eric Wilson

Mis à jour le 13 mai 2016 à 16h00

Le moment: J'étais à Paris cette semaine pour travailler sur des articles pour notre prochain numéro de septembre et, lors d'une pause entre les tournages, J'ai trouvé le temps de visiter la nouvelle enquête exceptionnelle de Pamela Golbin couvrant 300 ans de mode qui a récemment ouvert au Musée des Arts Décoratifs. Se promener dans les galeries qui commencent par la tenue de cour infiniment fascinante du XVIIIe siècle et se terminent par une superbe exposition de designers des 20e et 21e siècles, d'une manière si condensée, c'est un peu comme regarder l'évolution du style à travers un laps de temps filtre.

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Crédit: AFP/Getty Images

Et ce qui ressort, après environ 200 ans de déplacements relativement lents de sacoches et de crinolines, insistant diversement sur le dos, les hanches, ou la poitrine, est le moment où la mode est vraiment passée d'une formalité rigide à quelque chose qui peut être décrit comme moderne. Dans cette exposition, qui se concentre presque entièrement sur l'histoire de la mode vue à travers le prisme des créateurs en France, ce changement se produit assez brutalement au début du 20e siècle, lorsque nous découvrent les robes résolument libératrices de Paul Poiret, les magnifiques satins de soie des Callot Sœurs, et les avancées techniques du plissage réalisées par Mariano Fortuny à partir de 1910.

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C'est à partir de ce moment que les visiteurs de l'exposition commencent à voir des robes qui semblent attrayantes pour les goûts modernes, tout comme elles ont pu être considérées comme choquantes à leur époque. La plus grande force de cette exposition est peut-être que Golbin, conservateur en chef de la mode et du textile au musée, axé sur les designs et les designers de chaque décennie qui ont le plus clairement fait avancer la mode dans leur époques respectives.

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Crédit: AFP/Getty Images

Dans certains cas, les résultats peuvent ne pas être les plus représentatifs de ce que les gens portaient réellement, mais se démarquer comme les pièces les plus symboliquement importantes à la mode. Une cape rose choquante de la collection automne 1938 d'Elsa Schiaparelli, des vestes bar Christian Dior des années 40 et la mini du printemps 1968 de Paco Rabanne la robe faite de carrés d'aluminium - toutes les pierres de touche de l'histoire de la mode - est encore plus spectaculaire lorsqu'elle est contextualisée sur un si bref arc de l'histoire.

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Pourquoi c'est un wow: L'exposition « Fashion Forward: Trois siècles de mode » célèbre le 30e anniversaire de la collection de mode du musée et comprend 300 articles importants de ses collections. Faire revivre cette histoire est une installation parfois étonnamment intelligente, sous la direction artistique du danseur et chorégraphe Christopher Wheeldon. Cela se voit le plus clairement dans l'exposition finale, qui présente les modes des années 1940 à nos jours dans une installation dans un énorme galerie ensoleillée d'escaliers blancs sinueux, résultant en plusieurs juxtapositions amusantes dos à dos qui étaient probablement intentionnel. Par exemple, un design de couture rose vif de Cristóbal Balenciaga, un boléro et une robe en satin de soie brodés de perles du printemps 1943, se tient à côté d'un sweat-shirt et d'une jupe. de la collection automne 2016 de Vetements, le label streetwear hyper cool dirigé par Demna Gvasalia, qui a repris l'héritage de Balenciaga en tant que nouveau directeur créatif ce année.

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Crédit: AFP/Getty Images

Il y a beaucoup de délices à voir partout - de l'inclusion d'un manteau pour hommes conçu pour un singe de compagnie au 18ème siècle, qui reflète la mode de l'exotisme et chinoiseries, à une robe de bal de 1952 et à une cape métallique dorée assortie de Pierre Balmain qui rappelle que Balmain était flashy bien avant qu'Olivier Rousteing là.

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Apprendre encore plus: "Fashion Forward: Three Centuries of Fashion" se déroule jusqu'au 14 août aux Arts Décoratifs à Paris. Si vous ne pouvez pas venir en France cet été, vous pouvez toujours profiter images détaillées de la collection en ligne.