Les créateurs et stylistes de mode qui ont défini la mode en 2021

Pour chaque célébrité dont vous avez admiré le style au cours de la dernière année, il y a eu une équipe de talentueux professionnels travaillant dans les coulisses, confectionnant les tenues qui ont transformé ces stars en icônes de la mode. Les robes et accessoires sur mesure sont imaginés par designers talentueux, qui visent sans aucun doute ce moment « wow » majeur. Et ces combos pull-and-jeans apparemment sans effort? Ils viennent de l'esprit de stylistes qui travaillent dur, qui s'assurent que chaque pièce est parfaitement assortie.

Pourtant, alors que nous regardons vers l'avenir, nous savons que simplement profiter de ces regards ne suffit pas. L'industrie dans son ensemble pourrait profiter du changement, en optant pour plus de pratiques durables et respectueuses de l'environnement. Il n'y a pas de honte à réimaginer et à porter ce qui est déjà dans ton placard, et si vous allez faire du shopping, cela vaut la peine de faire vos recherches, en soutenant les marques avec des objectifs qui correspondent aux vôtres.

Quant à savoir par où commencer? Nous avons la solution à l'aube de 2022. Les designers et stylistes à venir, sélectionnés dans le cadre de "Voices of Style" de notre numéro de décembre, suscitent des conversations sur la durabilité, la représentation et ce que l'on qualifie de haute couture - et la confection de tenues irrésistiblement bonnes pendant qu'elles y sont.

Aimé pour son approche vivante et optimiste de la conception, le directeur créatif de Valentino a livré à plusieurs reprises le genre de mode que nous voulons sortir d'une pandémie mondiale: des styles audacieux et beaux qui nous font rêver de s'habiller en haut. La cerise sur le gâteau? Voir ses créations vibrantes à l'état sauvage sur tout le monde, de Zendaya à un groupe de Des fans de premier plan au Met Gala (Whoopi Goldberg, Carey Mulligan et Normani, pour n'en nommer que quelques-uns).

La demande enragée pour le sac shopping en cuir végétalien de Clemens (alias le "Bushwick Birkin") en 2020 a poussé sa marque Telfar, qu'il a lancé en 2005, à un tout autre niveau. Mais cette année, le virtuose du streetwear a consolidé son statut dans l'industrie grâce à des collaborations avec de grandes marques comme Converse et Ugg et se lancer dans la télévision. "Je pense que c'est cool que les gens me découvrent maintenant", dit Clemens. "J'ai fait ce que je voulais faire avec passion et créativité au cours des 15 dernières années, et je suis heureux que cela commence à sortir d'un espace de mode et à toucher plus de gens."

"Quand j'ai commencé Chromat en 2010, il était difficile de trouver des modèles grande taille, handicapés et trans - même modèles de couleur - dans les agences, il est donc bon de voir que le casting diversifié est le strict minimum à ce stade point. Maintenant, la conversation s'est déplacée vers qui est derrière la caméra et dans les coulisses. Il est impératif d'inclure les décideurs [avec des perspectives différentes]. " La marque continue de faire avancer la conversation avec maillots de bain: « Les maillots de bain ont été au centre des préoccupations de Chromat en raison du pouvoir qu'un seul vêtement a sur la façon dont les gens se sentent eux-mêmes. Nous voulons transformer quelque chose chargé d'insécurité en une pièce qui célèbre tous les types de corps."

Lizzo, Bella Hadid, Lady Gaga, Zendaya sur notre propre couverture — toutes les célébrités les plus en vogue ont porté les créations saisissantes de Roseberry pour Schiaparelli cette année en grande pompe. Mais même sans le poids de sa clientèle, l'œuvre du couturier s'impose comme un grand art, grâce à une combinaison de références surréalistes audacieuses et de silhouettes défiant la gravité.

L'alun du prestigieux Central Saint Martins de Londres a été acclamé pour avoir adopté une approche fluide entre les sexes vers ses collections de défilés opulentes et romantiques (et, cet automne, un lancement conjoint avec le joaillier britannique Missoma). Il a également rassemblé toute une équipe d'admirateurs, dont Solange, Harry Styles et le légendaire mannequin Iman.

Depuis le lancement de sa marque éponyme en 2015, elle s'est tranquillement bâtie une réputation de fabricant de pièces de luxe respectueuses de l'environnement. Maintenant, en tant que nouvelle directrice créative de Chloé, elle porte sa sensibilité réfléchie sur une plus grande scène en réinventant l'esthétique féminine de la maison française (pensez plus libre d'esprit que froufrous) et en faveur de pratiques durables (la marque vient d'être certifiée B Corporation, une désignation qui exige une inspection rigoureuse des critères sociaux et environnementaux d'une entreprise incidences).

À une époque de surexposition, la fondatrice particulièrement timide de Wales Bonner laisse le plus souvent son travail - un mélange méticuleusement recherché de couture européenne traditionnelle et d'influences afro-atlantiques - parlez pour lui-même. Le message que nous recevons? Que nous voulons à peu près tout ce qu'elle publie.

Le tailleur, designer et self-made man est relativement nouveau sur la scène, mais avec son courage et son talent pour les coupes structurées, il est sûr de devenir un nom familier.

Mon frère et moi avons eu une conversation juste au moment où la pandémie a frappé au sujet de la création d'une entreprise [mask]. Personne d'autre ne pensait que c'était une bonne idée, mais je m'attendais à ce qu'elle soit un succès dès le premier jour – c'est pourquoi j'y ai tant investi! Nous avons traversé beaucoup de hauts et de bas, mais c'est excitant de savoir que vous avez construit quelque chose en famille.

En tant qu'homme noir dans la mode de luxe, changer la notion de ce à quoi ressemblent les créateurs de luxe est une grande responsabilité pour moi. Mon histoire n'est pas celle d'un bienfaiteur ou d'une scolarité conventionnelle; c'est une histoire souterraine de ce que la détermination peut produire. L'industrie ne se limite pas aux étudiants en mode et aux créateurs traditionnels; c'est ouvert à toute personne assez audacieuse pour mettre son enjeu dans le sol et dire: « C'est ce que j'ai l'intention de faire.

Je viens juste de commencer. Riche frais et Henry Mask sont des entreprises pour bébés. Je me suis annoncé et j'ai eu un impact, mais j'ai encore tellement de choses à faire.

Le cerveau derrière Bode établit systématiquement la norme en matière de mode écologique en produisant ses collections en petits lots à partir de textiles vintage recyclés. Et bien qu'officiellement présentées comme des vêtements pour hommes, ses pièces fluides sont défendues par toutes sortes d'amateurs de mode: il suffit de regarder à Lorde, qui était sans conteste l'un des invités les mieux habillés du Met Gala cette année dans une veste Bode personnalisée, une jupe et casque.

Le duo responsable de la superbe garde-robe de Regina King est l'équipe de rêve Wayman Bannerman et Micah McDonald, qui s'est lancé l'année dernière dans le but d'apporter une certaine légèreté à ses clients mode. « Nous avons pensé qu'il était important de mettre de l'ambiance », dit McDonald. "Que ce soit à travers la couleur, les silhouettes ou les accessoires, nous voulions respirer la joie." Le look préféré de la paire parmi tout ce qu'ils ont stylé en 2021 était La robe futuriste à une épaule Louis Vuitton du roi aux Golden Globes (ci-dessus), qui, selon eux, a parfaitement capturé l'actrice-réalisatrice essence. "La robe était magnifiquement structurée sur son corps tout en étant cool et sans effort", explique Bannerman. "C'était comme une armure mais ça suintait toujours la féminité, reflétant Regina elle-même."

"Je veux utiliser ma plate-forme pour amplifier les voix et inspirer les jeunes créateurs qui me ressemblent", déclare Roach, qui se décrit comme le seul architecte de l'image. Les styles de tapis rouge pour lesquels nous vivons des méga clients Zendaya et Kerry Washington témoignent de son talent pour créer des looks qui font les gros titres. Le client de style Roach par excellence? "Quelqu'un enjoué qui aime l'art de la mode et n'a pas peur de prendre des risques."

Entre travailler sur des looks pour des stars comme Cynthia Erivo, Yara Shahidi et Angelina Jolie, vous avez eu une année remarquable. Qu'est-ce que cela signifie pour vous d'être nommé Voice of Style 2021 ?

"Cela signifie plus que simplement être célébré. Pour moi, c'est l'occasion d'attirer l'attention sur des personnes qui me ressemblent et à qui on a toujours dit que le style et la mode étaient inaccessibles pour nous. C'est un miroir de réflexion pour montrer aux gens qu'ils peuvent se voir eux-mêmes."

"J'essaie d'habiller les gens avec un angle de joie. Le bonheur dépend de ce qui vous arrive, mais à travers toutes choses, vous pouvez toujours trouver la joie. Peu importe ce que quelqu'un peut dire à propos de son esthétique, il est joyeux."

"Se pencher sur ce que la mode signifie pour moi, qui est ce voyage imaginaire et créer ces épisodes de fantaisie dans mon esprit."

En tant que femme derrière certaines des plus grandes victoires de la garde-robe de Lil Nas X, Musa sait comment rentabiliser un risque lié à la mode. Quelques points forts? La tenue VMA lilas à couper le souffle du rappeur, ainsi que le style et la direction créative de son premier album Montero, un classique instantané non seulement pour les bops mais aussi pour les ensembles scandaleusement sexy des clips.

Collaborant avec la superstar de la pop Olivia Rodrigo, le couple a joué un rôle déterminant dans le développement d'une image à la fois jeune et audacieuse pour l'année d'éclat de l'auteur-compositeur-interprète.

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