Réalisatrice universellement célébrée qui encadre ses acteurs avec un œil inquisiteur et empathique, Ava DuVernay crée des visuels qui touchent le cœur. D'elle Biopic du Dr Martin Luther King Jr. Selma au documentaire sur le système carcéral 13e au fantastique Un raccourci dans le temps à l'arrachement Quand ils nous voient, "Je choisis ce que je veux retirer de la scène", explique-t-elle. "Et à travers la musique, la couleur, la performance et les mots, je suis capable de fabriquer et de changer votre façon de penser. Je peux être dans ta tête et j'adore ça." Cette histoire de beauté, cependant, représentait un changement. DuVernay n'est pas seulement un cinéaste extrêmement puissant, mais aussi une fille honnête. Ainsi, alors que sa focalisation laser est allumée élargir la culture, parfois c'est juste amusant de jouer avec le maquillage.
LAURA BRUN: Quand tu as dit oui à cette histoire, tu m'as dit que tu ne t'étais jamais senti mieux, plus heureux ou en meilleure santé.
AVA DUVERNAY:
J'ai l'impression d'avoir traversé quelque chose. Nous sommes toujours dans la pandémie, et c'est une période difficile. Je suis clair sur les choses qui sont importantes pour moi maintenant et je priorise les choses. Je suis quelqu'un qui était un vrai bourreau de travail et j'ai toujours été mécontent d'être appelé un bourreau de travail parce que cela ressemble à une sorte de dépendance. Mon travail est mon rythme cardiaque, et j'aime le faire, donc j'ai toujours eu du mal à le qualifier de négatif.UN D: Lorsque vous mettez un sens du travail au-dessus de quelque chose que vous aimez vraiment, vous devez être capable de diviser l'amour et le travail. J'ai pu me concentrer pour faire moins ce que je n'aime pas et plus ce que j'aime. C'est une position chanceuse et privilégiée, mais j'y suis. Je me soigne mieux, du point de vue de la santé.
UN D: En tant que cinéastes, nous sommes les plus grungy. Quand je suis sur le tournage, ce n'est pas beau à voir. Mais quand j'ai l'occasion de présenter le travail, je veux faire tout ce que je peux pour le promouvoir, le partager, l'amplifier. Pour moi, cela fait encore partie de la fabrication. J'étais publiciste et je voyais tant de cinéastes créer leur film, le confier à un publiciste et s'en aller. Et c'est comme, non. Jusqu'à ce qu'il atteigne certains globes oculaires, certains esprits et certains cœurs, vous faites toujours ce truc.
UN D: Il y a des images dans chaque film qui me rendent fier. J'ai une nouvelle émission télévisée appelée Un tir parfait coming out, où j'invite les cinéastes à disséquer et à parler de l'histoire d'une prise de vue. Je ne dirai pas de quelle image je suis le plus fier, mais celle qui me vient à l'esprit et qui fait vraiment exploser mon cœur, c'est quand Tempête Reid vole pour la première fois à la fin de Un raccourci dans le temps. Elle perce tous les secrets de l'univers et devient une avec elle-même et tout ce qui l'entoure.
KG: Ces moments vous font frissonner la peau. Étant donné qu'il s'agit d'une histoire de beauté, quelles étaient vos idoles de beauté en grandissant ?
UN D: L'une était ma mère, et je sais que la plupart des gens diraient cela, mais elle était stupéfiante et l'est toujours. Elle m'a eu quand elle avait 18 ans, donc c'était une jeune maman. Quand elle venait me chercher à l'école, elle arrivait avec des jambes chaudes, des bottes, du cuir, du rouge à lèvres. Elle avait un corps incroyable, un corps que je n'ai jamais eu. J'étais super ringard - je suis le même maintenant qu'à l'époque - et j'ai pensé: "C'est la plus belle femme que j'aie jamais vue. Je ne serai jamais aussi jolie que ma maman." Je savais que ma mère était la plus jolie et ça me rendait fière.
J'ai grandi dans une communauté noire et brune près de Compton, à Lynwood, et il y avait ces femmes dans la région appelées cholas, et ils ont été l'autre grande influence pour moi. Ce sont pour la plupart des femmes mexicaines de deuxième génération qui ont des ailes très spécifiques pour les cheveux et l'eye-liner. Ils étaient si glamour - je pensais que c'étaient les choses les plus belles et les plus chaudes que j'avais jamais vues.
KG: Quand tu vois des femmes s'exprimer sans timidité, ça t'imprime. Quels ont été les premiers looks beauté que vous avez essayés ?
UN D: Je suis allé dans une école privée catholique, donc j'étais en uniforme de la première à la terminale. Cela m'a vraiment touché de ne pas avoir à faire de choix concernant mes vêtements. Quand je suis arrivé à UCLA, je n'avais aucune idée de comment assembler les choses, et j'ai toujours beaucoup de mal. J'ai un style très conservateur parce que je me sens mieux quand je suis en uniforme.
UN D: Pour moi, c'était plus une question de cheveux. Les cheveux étaient une grande chose, et les miens étaient très différents de ce qu'ils sont maintenant. C'était droit comme un os, où c'était une coupe émoussée avec une longue frange et courte dans le dos. J'ai porté ça longtemps. En première année, je sortais avec le basketteur star, et j'essayais vraiment de m'intégrer dans l'idée de ce à quoi ressemblerait la petite amie d'une star du basket. Après avoir eu le cœur brisé, je me suis lancé dans le hip-hop, je me suis coupé les cheveux et j'ai commencé à expérimenter davantage. Dans les années 90, les filles noires d'où je venais s'habillaient super baggy. Tout était surdimensionné, mais il fallait montrer le ventre avec une chemise coupée. C'était le Look de type TLC. Et il s'agissait d'une lèvre très prononcée. C'étaient des moments amusants.
UN D: C'était mon voyage avec mes cheveux, alors que je commençais à prendre davantage conscience de mon histoire et de ma culture. Je mettais des produits chimiques dans mes cheveux pour qu'ils ressemblent à tes cheveux. J'ai dû me décoloniser et dire: « Est-ce que les cheveux qui sortent de ma tête ont cette texture? Et, "A quoi ça ressemble si ça pousse juste?" Les personnes qui portent des locs ont des idées différentes à ce sujet, mais pour moi, c'était un voyage pour devenir plus moi-même. Quand j'ai ouvert mon cabinet de relations publiques [The DuVernay Agency] à 27 ans, j'essayais d'être plus mature pour mon entreprise et je voulais dépeindre être plus âgé et plus accompli…. Mais la beauté de l'âge est que vous arrivez à un point où c'est comme, "Les choses dont j'avais besoin pour me sentir attaché ou ancré, celles-ci n'ont pas de sens, et je peux être libre."
KG: Heureusement, il y a eu un vaste swing culturel et une célébration des looks des cheveux noirs. Avez-vous l'impression que les jeunes filles ont désormais plus confiance en elles ?
UN D: Oh oui. En une génération, j'ai vu le changement. le Naturel et les styles synthétiques sont adoptés. Tout est sur la table. La génération avant moi disait: « Il est préférable que vous portiez vos cheveux de cette façon. Historiquement, il y avait moments où les femmes noires qui travaillaient comme domestiques dans des maisons blanches n'étaient pas autorisées à travailler si leurs cheveux n'étaient pas pressés ou permanente. Leurs cheveux naturels étaient considérés comme offensants. Cela commence à s'intégrer dans l'ADN des gens - ces cheveux lisses d'apparence caucasienne sont meilleurs et préférés. Maintenant c'est chaque tresse ou bouffée ou texture afro, contrôlée ou incontrôlable. Et je pense que c'est exceptionnel. Je ne pense pas que nous parlions assez du changement qui s'est produit en une seule vie.
UN D: Les moments où je me sentais le plus belle étaient quand je me coupais les cheveux. Ma fierté était d'être une fille noire aux cheveux longs. Les cheveux longs et naturels étaient considérés comme une chose. Quand je l'ai coupé, je me suis senti plus moi-même que jamais, en partie parce que j'ai abandonné cette attente.
UN D: Vraiment, juste une peau hydratée. J'ai toujours pu mettre de l'eye-liner, mais pas grand-chose d'autre. Je ne peux pas mettre de fouet pour sauver ma vie. Au début, je me suis mis aux sourcils parce que c'est un gros truc pour ça chola style que j'ai adoré. Donc je pouvais mettre un liner, et je pouvais mettre un sourcil.
UN D: C'est magique que je puisse évoquer l'émotion à travers mon travail. La conception, l'écriture et la direction peuvent vous faire ressentir quelque chose. Je choisis ce que je veux retirer de la scène, et à travers la musique, la couleur, la performance et les mots, je suis capable de fabriquer et de changer votre façon de penser. Je peux être dans ta tête, et j'adore ça. Je regarde toujours, "Comment puis-je fabriquer l'émotion ici dans sa forme la plus élevée?" Qu'il te fasse pleurer avec Quand ils nous voient ou te faire réfléchir et te fâcher avec 13e ou vous faire sentir ébloui par Un raccourci dans le temps, J'essaie toujours de ramener ça à la maison.
UN D: Oh bon sang. Tellement de. Je suis devenu un peu stagnant dans mes relations avec les gens, la façon dont j'ai organisé ma vie. Nous devons continuer à rencontrer de nouvelles personnes, à remettre en question nos relations, à sortir de relations qui ne nous servent plus. Il y a cette ligne que les gens disent, "Pas de nouveaux amis." Mais il peut y en avoir. Je ne peux pas mûrir dans mon travail si je n'ouvre pas un peu plus ma vie. Je n'ai pas eu d'enfants par choix et je ne suis pas mariée par choix. J'ai pu embrasser ma carrière plus tard dans la vie, dans la trentaine. Alors je vais faire ce qui me fait du bien, et je vais m'amuser.
KG: Quand je t'ai rencontré, tu venais de terminer le campus d'Array [le collectif indépendant de distribution et de ressources cinématographiques de DuVernay]. Quel changement dans l'industrie vouliez-vous créer?
UN D: Je voulais un sentiment d'appartenance. Notre industrie est très éphémère – d'un décor à l'autre, d'un bureau à l'autre. Mais je voulais pouvoir avoir un port d'attache. En vous promenant sur le campus, vous croiserez des cadres travaillant du côté du cinéma et de la télévision avec des éditeurs, des artistes, des militants et des éducateurs. Tous ces gens se heurtent.
KG: Sur les réseaux sociaux, quand décidez-vous d'aller là-bas et de faire un swing? Et quand est-ce que tu prends du recul ?
UN D: Je pense que la beauté de ces plateformes est qu'elles donnent à chacun une voix. Lors de l'élection [présidentielle de 2020], j'étais dans un état d'émotion accru. Après cela, je me suis senti épuisé sur les réseaux sociaux. Mais ça vient par à-coups. J'ai plus envie de me taire que de parler. L'autre jour, j'ai tweeté: « L'une des choses que je préfère dans mon travail, ce sont les demandes. Je reçois des demandes comme un DJ, des gens qui me demandent de faire des films tous les jours. J'ai conduit dans la rue avec des gens qui m'appelaient "Hé, j'aime Selma. Tu dois faire quelque chose sur tel ou tel." J'aime que les gens pensent que je peux faire ce qu'ils veulent voir.
UN D:Nièce [Nash] est un grand ami à moi. Opra. Tilane Jones, la présidente d'Array, est l'une de mes meilleures amies et une dirigeante extraordinaire. Victoria Mahoney, qui est réalisatrice. Je pense que c'est un peu le cercle du tricot.
KG: Je pense que tu devrais en commencer un. Côté mode, quel a été votre look préféré sur le tapis rouge ?
UN D: J'ai vraiment aimé mon look [2017] Oscars [by Ashi Studio] pour 13e et mon look Emmys [2019] [par Reem Acra] pour Quand ils nous voient. Et j'ai aimé mon look [Prada] Met l'année dernière. Ce serait mon top trois. Je me sentais à l'aise.
UN D: Je les aime. Ça a commencé quand j'ai gagné le Sundance [prix du meilleur réalisateur] pour [le film de 2012] Au milieu de nulle part. Il n'y avait plus beaucoup d'intérêt pour moi après ça, mais le camp de Shonda Rhimes m'a demandé de faire un épisode de Scandale. J'ai aussi reçu un appel de Prada disant qu'ils donnaient de l'argent aux réalisatrices pour créer [des courts métrages pour le Miu Miu Contes de femmes série] avec leurs vêtements. j'en ai fait un avec Gabrielle Union appelée La porte, et c'est toujours l'une de mes choses préférées que j'ai faites. Quelques années plus tard, Selma a été nominé [pour l'Oscar du meilleur film], et personne ne voulait m'habiller. Tilane a dit: "Pourquoi ne demanderions-nous pas à Prada ?" J'ai dit: "Non, je ne veux pas demander." Puis ils ont appelé et ont dit: "Hé, qui t'habille ?" Et nous étaient comme, "Personne, aidez-moi s'il vous plaît." Je m'en souviens toujours, parce qu'ils étaient vraiment, vraiment adorables à une époque où les gens ne cherchaient pas moi.
KG: En termes de création d'images, comment vous occupez-vous des jeunes femmes de vos projets qui s'apprêtent à avoir un très grand moment, comme Storm et Kaci [Walfall, la star de la nouvelle série de super-héros CW de DuVernay Noémie]?
UN D: C'est tellement important - la présentation et la conception de tout, de leurs cheveux à ce qu'ils portent à la façon dont ils bougent. Je travaille en étroite collaboration non seulement avec eux, mais avec leurs parents. Tant de jeunes ont l'impression d'être seuls. Les adultes peuvent faire un film, puis nous suivons chacun notre chemin. Mais ce sont des années de formation, alors j'essaie d'être comme une meilleure amie et de leur faire savoir que je suis là.
UN D: Vous savez, le mot a tellement été utilisé qu'il est important que nous continuions à le redéfinir. La plupart des gens pensent que c'est quelqu'un qui n'est qu'un patron et qui fait des choses énervées. Mais pour moi, cela signifie cohérence. Cette idée de continuer et d'être là dans 10 ans. Je pensais récemment à Queen Latifah, à l'improviste. Elle était rappeuse dans les années 90; elle a été une star de cinéma et une CoverGirl [modèle]. Maintenant, elle est dans cette émission télévisée à succès [L'égaliseur]. J'étais comme, "Merde, c'est dur à cuire." C'est être capable d'aller au-delà du moment et de devenir un mouvement en soi.
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