L'époque où la mode manquait de nouveaux talents est révolue. Désormais, vous ne pouvez plus mettre les pieds dans un magasin sans un guide de terrain indiquant qui est à l'intérieur et à l'extérieur.
Des concours comme le Prix LVMH (qui en est à sa cinquième édition), un accès facilité aux clients via les médias sociaux et une culture dominante de le style de rue approuvé par les célébrités a tous contribué à un environnement de tout pour les startups où tout le monde a une chance de 15 minutes de célébrité. Cependant, pour que les concepteurs survivent à ce moment, il faut plus que du buzz.
"Pour la plupart, il semble que le battage publicitaire soit ce qui fait vendre les vêtements", déclare Kerby Jean-Raymond, designer de Pyer Moss. « Du talent, pas tellement. Le défi est que les gens accordent trop d'importance à votre proximité avec une Kardashian."
Et pourtant la crème finit par monter au sommet. Après quatre ans de travail acharné, des collections acclamées par la critique et une collaboration fructueuse avec Reebok, Jean-Raymond se détourne maintenant des magasins en faveur d'une approche principalement directe au consommateur. D'autres designers prometteurs ont trouvé le soutien de détaillants comme Dover Street Market et Net-a-Porter qui cherchent à se distinguer en repérant les prochaines grandes choses avant qu'elles ne soient partout. Et les nouveaux venus les plus avertis sont ceux qui combinent leur talent avec un peu de battage médiatique.
"J'ai trouvé comment créer ma propre voie", dit Jean-Raymond.
Considérez ceci comme votre guide de terrain pour la nouvelle garde des jeunes créateurs.
01du 05
Les Rêveries
« Je suis immédiatement tombée amoureuse des Rêveries », déclare Lisa Aiken, directrice de la mode au détail chez Net-a-Porter, qui lance la marque en exclusivité ce mois-ci. "Ils ont créé la robe ultime." Les "ils" derrière la marque sont les sœurs Wayne Lee et Ai Ly, qui voulaient créer des vêtements polyvalents et sophistiqués pouvant être portés en journée comme en soirée. "C'est un code vestimentaire facile", explique Lee. Comme le nom, ajoute-t-elle, "il reflète l'idée d'un rêve éveillé".
02du 05
CF. Goldman
La créatrice Chelsea Goldman a grandi à New York. avec une affinité pour ses jeunes stars (elle s'est formée à Proenza Schouler et Narciso Rodriguez) et a emporté l'amour de la corseterie. "C'est une pièce tellement sérieuse", dit-elle. "Je voulais trouver un moyen de le rendre plus moderne, et ma signature."
03du 05
Marine Serré
Lauréate du prix LVMH 2017, Serre a eu un grand succès lors de son défilé de l'automne 2018 avec sa torsion sur le foulard qui pourrait être lu comme une parodie d'un cliché français. Ses créations sont particulièrement ambiguës: un logo de croissant de lune peut être une référence à l'islam, ou peut-être n'est-ce qu'un croissant.
04du 05
Mousse de pierre
Kerby Jean-Raymond a tissé de puissants récits sur la race et la politique dans ses vêtements pour hommes depuis 2014. Ses premières créations pour femmes rendent hommage aux cow-boys noirs pionniers, aux stars du rodéo et aux fabricants de courtepointes de Gee's Bend, en Alabama, dont les techniques de couture improvisées sont devenues des chefs-d'œuvre de l'art américain. Jean-Raymond décrit succinctement les résultats très alléchants: "C'est du sportswear spirituel."
05du 05
Éditions Kwaidan
Tout n'est pas ce qu'il semble dans le monde fascinant du design sombre de Léa Dickely et Hung La, qui se sont rencontrés étudiants à Anvers, se sont mariés et ont travaillé à Paris pendant quatre ans avant de se lancer dans leur posséder. Leur collection d'automne explore la tension entre le vrai et le faux. Par exemple, le faux python est imprimé sur du cuir de veau pour paraître légèrement décalé (et plus intéressant). Pas pour rien, leur label se traduit par "histoires étranges" en japonais.
