L'histoire de Givenchy

Comme la plupart des maisons de couture à succès qui ont atteint le sommet au tournant du siècle, les débuts de Givenchy jours comprenaient deux éléments clés: un créateur homonyme et une égérie célèbre qui l'ont propulsé dans le titres. Pour Hubert James Taffin de Givenchy et sa marque éponyme, cette égérie était Audrey Hepburn.

Alors que la maison de couture était à l'origine connue pour son glamour simple, différents directeurs créatifs lui ont donné un côté gothique au fil des ans tout en conservant son élégance remarquable. Une variété de célébrités, de Beyoncé à Meghan Markle, ont créé des moments emblématiques portant la marque, et au cours du dernier demi-siècle, l'influence du nom Givenchy n'a jamais faibli.

Voici tout ce que vous devez savoir sur Givenchy.

Qui est Hubert James Taffin de Givenchy?

Hubert Givenchy est né en 1927 dans la ville française de Beauvais. Adolescent, il quitte la maison pour se consacrer à sa passion, le design. Il étudie à l'École Nationale Supérieure des Beaux-Arts et finit par décrocher un apprentissage chez

Elsa Schiaparelli en 1947. Après avoir gravi les échelons jusqu'au poste de directeur artistique de la marque, Givenchy décide de se lancer à son compte en 1952.

Audrey Hepburn et Givenchy.

En 1953, peu de temps après avoir fondé sa marque, Givenchy rencontre l'actrice Audrey Hepburn. Ils se sont immédiatement entendus, menant à un partenariat et à une amitié de plusieurs décennies. Il a, bien sûr, fait une grande partie des vêtements pour le rôle de Hepburn dans Sabrina, mais peut-être que le moment le plus célèbre de leur relation a été lorsqu'il a créé la robe noire qu'elle portait dans Petit-déjeuner chez Tiffany's. La conception a été inspirée par Les petites robes noires de Coco Chanel mais avait une touche plus moderne.

Bien que la robe originale était censée être plus courte, la scène dans laquelle le personnage de Hepburn, Holly Golightly, fait un pas sortie d'un taxi vêtue de sa robe noire Givenchy est facilement l'un des moments de mode les plus reconnaissables du 20e siècle.

"Ce sont les seuls vêtements dans lesquels je suis moi-même. Il est bien plus qu'un couturier. C'est un créateur de personnalité", Audrey Hepburn aurait dit du créateur, selon Vogue Royaume-Uni.

Plus tard dans la vie, le couple est resté des amis proches, Hepburn étant le visage du parfum Givenchy.

"Audrey était quelqu'un qui savait parfaitement s'habiller, et savait parfaitement ce qu'elle devait porter. Ce qui comptait, c'étaient ses yeux, son visage et sa silhouette." Givenchy a confié au New York Times en 2018. "Nous avons affiné, purifié, nettoyé pour son visage. Il fallait, comme je dirais, entourer Audrey. Les résultats ont été extraordinaires car son visage et son style sont devenus mon style."

Cession à LVMH.

En 1988, Givenchy est racheté par Louis Vuitton Moët Hennesy (LVMH) pour 45 millions de dollars. L'accord a permis à du Givenchy de rester directeur de la création jusqu'à sa retraite en 1995. Au cours des dix années qui ont suivi, des designers célèbres tels qu'Alexander McQueen, John Galliano et Julien Macdonald ont tous conçu pour la marque.

L'ère Riccardo Tisci.

En 2005, la marque Givenchy nomme le créateur italien Ricardo Tisci comme directeur artistique. C'était un choix intéressant car le talentueux designer était un peu plus sombre dans sa façon de concevoir. En 2007, il a déclaré au New York Times's Cathy Horyn que les gens ont tendance à penser que son travail est gothique, mais ce n'est pas ce qu'il ressent.

"J'aime le romantisme et la sensualité, peut-être parce que je viens d'une famille de huit sœurs", a-t-il expliqué. "Je suis aussi quelqu'un de très émotif. J'aime le noir; J'aime le blanc. Je n'aime jamais ce qu'il y a au milieu. Et la piste est l'endroit où j'essaie de transmettre cela."

Tout au long de ses 12 années au sein de la marque, il a fait de son travail un incontournable du tapis rouge en créant des moments emblématiques avec Beyonce, Michelle obama, Kim Kardashian, Madonna, etc. Cela a également conduit au succès du côté des revenus – le designer a aidé la marque à croître de près d'un demi-milliard de dollars.

Claire Waight Keller et Meghan Markle.

Finalement, Tisci est passé à Burberry en 2018 et la créatrice Claire Waight Keller a repris les rênes de Givenchy, devenant la première femme à le faire. Notamment, Waight Keller a conçu La robe de mariée de Meghan Markle pour son mariage avec le prince Harry. La robe était une robe blanche à manches longues avec une encolure bateau.

Parler à Dans le style, Keller a déclaré que le mariage royal était "un peu comme une journée de travail, car je savais que je devais tout préparer le matin - préparez la robe, assurez-vous qu'elle a été cuite à la vapeur, assurez-vous que tout était parfait et où il devait être au bon temps."

Pourtant, la robe de mariée a été un succès. Le design était aussi élégant que frappant et a renforcé le lien entre la marque et Markle. Dans les mois qui ont suivi le mariage, Markle a porté des dizaines de looks conçus par Keller.

En 2020, Weight Keller a quitté son rôle, annonçant le des nouvelles sur Instagram.

"Après trois années vraiment merveilleuses, le moment est venu de clore mon chapitre chez Givenchy", a-t-elle déclaré dans sa légende. "En tant que première femme à être la directrice artistique de cette Maison légendaire, je me sens honorée d'avoir eu l'opportunité de chérir son héritage et de lui donner une nouvelle vie."

Matthew Williams prend la relève en 2020.

Début 2020, Matthew Williams a repris Givenchy et est toujours le directeur créatif de la marque pour les collections hommes et femmes aujourd'hui. Le créateur a depuis apporté un look plus avant-gardiste à la marque. En 2021, il a pris Kendall Jenner au gala du Met, l'habillant d'une robe transparente brodée de cristaux.

Pour le printemps 2023, cependant, Williams a ramené une partie de cette féminité à la marque. Dans un profil pour le New York Times, l'écrivain Jessica Testa a décrit cette nouvelle ère de créations - qui comprend des volants, des notes de rose et des robes noires plus classiques - comme "plus svelte et sexy - ou "féminine et sophistiquée", comme l'a dit M. Williams - avec moins d'ambiance de fille new-yorkaise dure et plus d'un Parisien nouveau pour lui élégant."