La mode du film "Priscilla": accessoires vintage, escarpins blancs et cette robe de mariée

Quand la chambre d’un garçon est en désordre, c’est « oh mon dieu, il est sale »… mais quand la chambre d’une fille est en désordre, c’est Sofia Coppola. Ainsi va l’un des derniers sons tendance à faire le tour du monde des filles TikTok. Souvent associé à des vidéos d'espaces féminins et esthétiquement encombrés comme les vanités de salle de bain et les tables de chevet. tableaux, il résume parfaitement ce que les cinéphiles savent depuis des années: personne ne construit un monde comme Sofia Coppola.

Les décors de Coppola sont impeccables (qui pourrait oublier le rêve fébrile couleur bonbon qui était Marie-Antoinetteboudoir ?), ses bandes sonores sont envoûtantes (voir Les suicides vierges), et son casting est souvent inspiré (euh, Bill Murray, d'âge moyen, dans le rôle principal romantique). Et puis, il y a la mode. N'oubliez jamais la mode. Les costumes sont le cœur et l'âme du monde visuel de Coppola, et son dernier long métrage, Priscille, ne fait pas exception.

Une adaptation des mémoires de Priscilla Presley de 1985,

Elvis et moi, le film est centré sur Priscilla, la femme d’Elvis, souvent reléguée au second plan dans les innombrables représentations de la vie du chanteur. Au lieu de cela, ce film raconte son histoire, documentant la relation du couple de la fin des années 50 au début des années 70, exactement telle que Priscilla l'a vue. Avec Cailee Spaeny (Dans le stylela dernière star de couverture de) dans le rôle principal face à Jacob Elordi dans le rôle d'Elvis, le film est à parts égales une pièce d'époque et un mariage histoire, se déroulant depuis les premières fréquentations, qui ont commencé alors que Priscilla n'avait que 14 ans, jusqu'à la rupture tumultueuse le écran.

Coppola a fait appel à sa collaboratrice fréquente Stacey Battat pour diriger les costumes du film. "C'est une activité à trois: l'acteur, moi-même et Sofia", explique Battat à propos de sa démarche, qui prend en compte tout, de la palette de couleurs du film (elle me dit que chaque projet de Sofia Coppola en a une) à l'arc des personnages et à l'histoire. précision.

Le défi pour Priscille, comme elle le raconte, était de « remplir les blancs ». Malgré une richesse de références culturelles – Elvis et Priscilla était l'un des couples les plus photographiés des années 60 – le film traite en grande partie de leur vie privée. vies.

"Je pense qu'il y avait quelque chose qui était vraiment important pour moi: qu'il lui paraisse humain, qu'il ne soit pas une figure emblématique de leur maison", explique Battat à propos de la façon dont elle a abordé les costumes d'Elvis. "Même s'il occupe une place importante, ils partagent une intimité." Cela signifiait habiller Elordi avec des pulls confortables (créé par Valentino), ancrant Elvis dans son rôle de mari et de père – comment Priscilla l'aurait vu lui. « La façon dont quelqu'un vous regarderait s'il vous aime, il vous voit en pyjama. »

Si habiller Elvis était une question d’intimité, les vêtements de Priscilla sont une question d’évolution. « Priscilla passe de 14 à [28] », explique Battat. "Il y a un arc dans les costumes et les silhouettes changent." Le film commence à la fin des années 50 lorsque Priscilla vivait sur une base militaire en Allemagne alors qu'elle était en première année de lycée, et ses vêtements reflètent cela. innocence. "La première fois qu'on la voit, elle ressemble vraiment à une enfant", dit Battat, citant les jupes plus amples, les chaussures plates et les pulls typiques de l'époque.

Tout au long de leur fréquentation de plusieurs années, qui comprend de longues périodes de solitude, Priscilla porte un cœur collier, symbolisant sa vie intérieure secrète alors qu'elle dérive entre les cours et les dîners dans une brume induite par l'amour. «C'était réel», dit Battat. "En fait, elle portait un petit médaillon sur un cordon de velours, et il y avait une photo de son père dedans."

À mesure que Priscilla grandit et épouse finalement Elvis, elle commence à s'habiller comme une femme adulte – ou du moins, comme Elvis pense que les femmes adultes devraient s'habiller. Ses cheveux sont teints en noir (de la même teinte que les siens), ses jupes deviennent plus serrées et ses talons montent plus haut. «Elvis l'habille. Les jupes ont effectivement encore un peu de volume au tout début, mais ensuite, au fur et à mesure, elles en ont moins », explique Battat sur la façon dont elle a transformé Cailee Spayney, d'abord en une écolière américaine et, ensuite, en une véritable fashionista icône. Les talons blancs (fabriqués par Fabrizio Viti), omniprésents dans la haute couture des années 60, témoignent de la façon dont Priscilla a grandi. «J'avais regardé tout cela Voguesable Bazars et tout à partir de cette époque, et au début des années 60, l’escarpin blanc était une chose. Tout le monde portait des escarpins blancs.

Tous ces détails font allusion à l’un des thèmes les plus importants du film: l’indépendance croissante de Priscilla alors que son mariage s’effondre. Le troisième acte du film montre Spaeny dans des imprimés audacieux, des tissus plus légers, des coupes plus faciles et des cheveux nettement plus plats à mesure qu'elle prend tout son sens. Une robe à imprimé vert conçue par Anna Sui et portée lorsqu'elle arrive à Los Angeles à l'improviste et en colère est un acte de rébellion (Elvis détestait les imprimés). Une robe longue en feuille d'or témoigne du début de la fin de leur mariage (plus tôt dans le film, Elvis dit que cette silhouette submerge sa petite silhouette).

Peut-être de manière plus frappante, la mode dans un célèbre portrait de famille témoigne de la détérioration de la relation entre Elvis et Priscilla. Dans ce document, Elvis arbore des favoris, un maquillage épais et une canne en or. Priscilla est toute aérienne et légère dans des vagues sans effort, un chemisier lavande et un jean. «Je pense que c'était très révélateur pour moi», dit Battat. « J’ai donc beaucoup utilisé cette photo dans mon esprit comme référence parce que je pensais… c'est là qu'ils se retrouvent comme deux personnes qui sont tout simplement aux antipodes. Il a tellement de maquillage et des tonnes de bijoux. Ils étaient simplement visuellement très différents.

En plus de l’évolution personnelle de Priscilla en matière de mode, qui est largement peu documentée, l’équipe avait plusieurs tenues célèbres à recréer, notamment la robe de Priscilla pour le mariage du couple en 1967. Le look a été immortalisé dans peut-être les photographies les plus emblématiques du couple, avec une ruche impressionnante et un gâteau de mariage à 6 étages légèrement plus haut. Ces images de mariage scintillantes sont inscrites dans l’histoire de la culture pop (et ont servi de fourrage à la mode nuptiale et aux costumes d’Halloween au cours des années qui ont suivi), la pression était donc intense. Battat et son équipe se sont montrés à la hauteur avec l'aide de Chanel et Valentino.

"C'était notre scénario de rêve que Chanel confectionne la robe de mariée de Priscilla", explique Battat. "[L'original] n'était pas Chanel", précise-t-elle (la vraie Priscilla a acheté sa robe dans le commerce), "mais on a l'impression que cela aurait pu ou aurait dû l'être. a été." Coppola a passé quelques appels pour que cela se réalise (la réalisatrice a honoré sa part des premiers rangs de la Fashion Week) et, comme on dit, le reste appartient à la mode. histoire. Battat et son équipe ont fini avec une confection blanche parfaite en dentelle provenant des archives de Virginie Viard.

Pour compléter le moment, Battat et son équipe ont fait appel à Valentino pour le smoking d'Elvis de la fin des années 60, savamment taillé (avec un insert cachemire, naturellement). "Valentino a accepté de confectionner ce costume, et Chanel a confectionné la robe de mariée, et ce fut un beau mariage de Chanel et Valentino ainsi que des deux acteurs jouant Priscilla et Elvis", ajoute Battat.

Battat n'a rien recyclé du placard de la vraie Priscilla Presley et s'est plutôt appuyé sur des pièces personnalisées et des sources créatives (le collier en forme de cœur susmentionné provient d'une boutique vintage canadienne). Mais le Queen Consort of Rock and Roll a fourni des notes. «Aucun d'entre eux n'est jamais descendu sans être entièrement habillé», explique Battat. « Il n’y avait pas de pantalons de survêtement chez eux. Même quand Elvis se couche, il se couche en pyjama complet avec son nom brodé dessus. Presley a partagé d'autres idées de mode, comme lorsqu'elle a arrêté de porter des bas (au début des années 60) et comment elle portait les chaussures de sa mère au début de la relation (sans doute pour se sentir plus grandi).

Plus que de simples créations magnifiques, la direction des costumes de Battat est la preuve de quelque chose d’encore plus grand que Priscilla. Comme beaucoup de femmes de l’époque, elle a troqué les robes ajustées et les talons aiguilles du début des années soixante contre des chemisiers et des jeans respirants des années soixante-dix. Comme beaucoup de femmes après la révolution sexuelle, elle laisse également certaines choses derrière elle, notamment un mariage toxique et l’attente de rester à la maison et de ne pas poursuivre une carrière. Bien qu’extraterrestre à première vue – avec la célébrité, les paillettes et le rock and roll de tout cela – son histoire est également profondément familier, reflétant les histoires et les vêtements des femmes d’une époque changeante, turbulente, mais, en fin de compte, libératrice. ère.