Le documentaire Netflix très attendu, Blackpink: Illuminez le ciel, abandonné mercredi, et une chose est claire: la K-pop est une force avec laquelle il faut compter.
Le documentaire est une brève plongée dans les quatre mégastars, Jisoo, Jennie, Rosé et Lisa, qui composent le célèbre quatuor. Réalisé par Caroline Suh (Sel Gras Acide Chaleur, Les 4%: le problème du genre dans le cinéma), c'est à la fois une célébration de l'ascension fulgurante de Blackpink et un cours intensif de K-pop, de la vie de stagiaire à la jet-set à travers le monde en tournée. Coïncidant avec la sortie du nouveau projet du groupe, le déjà très apprécié L'album, le doc réussit le plus lorsqu'il humanise les membres et montre l'énormité époustouflante de leur popularité.
En réalité, Éclaire le ciel sert d'appel aux armes contre les stéréotypes K-pop en général. Le doc est un cran d'arrêt recouvert de bonbons qui bouleverse plusieurs vues occidentales erronées de longue date avec la facilité de souffler un baiser.
La K-pop n'est pas fabriquée, elle est perfectionnée
La K-pop a été critiquée dans le passé pour avoir été "fabriquée" grâce au programme exténuant de formation de jeunes artistes pendant des années avant qu'ils n'apparaissent sur scène en public. Et c'est vrai. Ils s'entraînent dur. Ce est épuisant. Et ces efforts ne doivent pas être rejetés comme une entreprise produite en série uniquement pour un attrait commercial. Jisoo, Jennie, Rosé et Lisa se sont entraînés comme des olympiens. Et, comme les Olympiens, attribuer leurs efforts, leurs talents, leurs sacrifices et leur travail acharné à une sorte de sous-produit artificiellement assemblé est réductionniste.
Les quatre ont passé 20 ans combinés en tant que stagiaires, laissant leurs maisons et leurs familles au début de leur adolescence pour préparer et perfectionner leur art.
Jennie dit dans le doc: "Ils ont besoin que vous soyez à leur niveau dans chaque matière." Cela inclut la voix des cours, des cours de danse, créer leurs propres chorégraphies et chansons, et apprendre à supporter des épreuves exigeantes et épuisantes des horaires.
« Nous avions un jour de congé tous les quinze jours, puis nous nous entraînions à nouveau pendant 13 jours supplémentaires », explique Rosé.
Crédit: Netflix
« Quatorze heures par jour juste pour s'entraîner », dit Jennie. Les chiffres sont ahurissants, mais en valent la peine selon eux. Quand ils ont fait leurs débuts en 2016 avec Carré Un, un seul album contenant les morceaux "Boombayah" et "Sifflet", ils se sont classés aux numéros un et deux du palmarès Billboard World Digital Song Sales.
"Cela ne devient jamais facile", avoue Jennie, tout en s'étirant douloureusement sur un réformateur de Pilates, "[Cela] devient plus difficile, en fait, parce que vous vieillissez."
Même dans les moments les plus décontractés, Blackpink ne peut ébranler sa quête de la perfection. Ils sont assis dans un cinéma vide et regardent à nouveau leurs images de Coachella comme Cam Newton qui regarde les cassettes des matchs lundi matin. "J'ai raté ma note", dit Jennie avec un soupir en se regardant chanter sur scène.
"Voir." Jisoo intervient: "C'est pourquoi nous ne pouvons pas regarder nos anciennes séquences! On se dit: 'Tu as raté ta note au 'hein', et 'J'aurais dû ralentir cette partie de la chorégraphie.» Il n'y a pas de place pour la nostalgie ici. Seulement une dévotion blanche à l'excellence.
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La K-Pop n'est pas un gadget
Il existe de nombreuses compilations YouTube embarrassantes de médias américains irrespectueux envers les artistes K-pop (un pic grincer des dents: Howie Mandel dit à un membre de Girls Generation: « Votre anglais est très bon » et elle répond poliment: « Je suis née en Amérique »). Les médias occidentaux ont tendance à considérer l'afflux récent de stars coréennes et leur popularité comme un gadget. Mais cela simplifie et minimise leurs talents, leurs efforts et leur art. Et quand vous sortez pour regarder au-delà d'une simple vision américaine du monde, ce réductionnisme est carrément mortifiant.
Prenons, par exemple, l'impact de BTS. Difficile de parler de K-pop sans parler des rois. BTS, le septuor en tête des charts, record et à guichets fermés de Séoul, crée et se produit ensemble depuis sept ans. Au moment où je tape ceci, ils dominent le palmarès du Billboard Hot 100 avec le n ° 1 et #2 places. C'est un exploit presque inouï dans la musique, qui ne se produisait que cinq fois auparavant. Selon un Article Forbes 2019, le groupe est responsable de l'ajout de 4,65 milliards de dollars au PIB de la Corée du Sud (oui, c'est un milliard avec un "b"). Pour le contexte, cela les place dans la même ligue économique que Samsung et Hyundai.
Malgré tout cela, les médias occidentaux n'ont toujours pas complètement rattrapé leur retard. Ils sont encore parfois traités comme un gadget. Il y a encore des gros titres faisant référence à BTS comme "le plus grand groupe dont vous n'avez jamais entendu parler". Les membres sont toujours négligents mal identifiés dans les photos et les vidéos (ce qui a provoqué la colère rapide, terrifiante et juste de leur légion de fans, les BTS ARMÉE).
Dans Éclaire le ciel, les fans de Blackpink (c'est "BLINKs" pour les débutants) professent leur amour pour leurs idoles en coréen, anglais, néerlandais et espagnol. Ils emballent des arènes à Jakarta, Hong Kong, Manille, Singapour, Kuala Lumpur, Taipei, LA, Chicago, Séoul et plus encore tout au long de la tournée mondiale de 9 mois. Scène après scène de fans rayonnants entassés derrière des barrières dans le doc est l'équivalent visuel de prendre un marteau incrusté de strass à l'idée que la K-pop est un moment éclair dans la musique. C'est la domination mondiale. Rattrapez-vous, l'Amérique.
Crédit: Netflix
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La K-Pop n'est pas une musique simpliste
Une autre critique souvent entendue de la K-pop est qu'elle est musicalement « facile ». Il s'agit de chansons simplifiées, peintes par numéros, écrites pour plaire aux masses et jouées derrière des publicités de soda pop. Éclaire le ciel brise cette idée fausse et nous donne un aperçu rare du processus de studio de Blackpink. Les heures sont longues et les émotions fortes. Rosé en particulier lutte pour vaincre son intimidation de la cabine d'enregistrement et toute la vulnérabilité que cela implique. "Elle [Rosé] reste ici jusqu'à, genre, six heures du matin juste en studio", a déclaré le producteur Teddy Park. En dehors des sessions de studio du crépuscule jusqu'à l'aube, elle saute également le sommeil pour gratter sa guitare et écrire de la musique sur le plancher en bois nu d'un studio de danse sombre. "Je chantais toujours des chansons d'autres artistes. C'est plus comme emprunter leurs émotions et les faire miennes », explique Rosé. « Alors que cela ne parle que de mon point de vue. »
Il y a un vieil adage dans la musique country américaine, "trois accords et la vérité". Cela signifie que les bonnes chansons n'ont pas besoin d'être complexes, elles doivent juste être honnêtes et émotionnelles. Pourquoi, alors, la K-pop est-elle soumise à une norme différente? Lorsque Rosé trouve enfin les bons accords de piano et entre dans la cabine pour chanter, sa voix s'élève et tombant en vagues mélodiques, le mariage est si beau et solitaire sur le plan sonore que vous pouvez le sentir au plus profond de votre moelle. C'est beau.
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La K-Pop ne devrait peut-être même plus s'appeler "K-Pop"
Le producteur et auteur-compositeur de longue date de Blackpink, Teddy Park, figure en bonne place dans le documentaire et remet en question la nécessité du label "K-pop". « Nous ne sommes que des Coréens qui essaient de faire de la musique, donc si les Coréens font de la musique, c'est de la K-pop? » Il dit: "Je ne comprends même pas. Comme... C'est de la pop coréenne. La seule chose est la langue. Pourquoi ne le font-ils pas pour tous les pays? »
Il a raison. Quand Demi Lovato sort une nouvelle chanson, ce n'est pas de la A-pop. Lorsque Harry Styles a abandonné "Watermelon Sugar", personne ne l'a appelé E-pop.
Étiqueter la musique spécifiquement "K-pop" alors qu'elle sert clairement un public mondial semble... étrange. Pointu, même. En 2020, une année en colère et difficile où le racisme contre les Asiatiques est en hausse à un niveau inquiétant, se référant toujours à la musique comme "K-pop" à ce stade, c'est comme mettre une étiquette d'altérité sur quelque chose de non-américain sans raison valable.
Si vous venez de découvrir Blackpink, je vous invite à vous rattraper. Éclaire le ciel est votre billet au premier rang (et pass pour les coulisses) hors de votre bulle confortable.