Le designer Tommy Hilfiger et le mannequin Jasmine Sanders discutent de l'avenir de la Fashion Week

Il est vrai que Tommy Hilfiger est devenu populaire pour la première fois dans les années 90, mais contrairement à d'autres labels qui étaient partout puis nulle part en une décennie ou deux, la marque de 35 ans a une solide endurance. Chaque année, que ce soit collaborer avec des célébrités recherchées comme Gigi Hadid, Zendaya et Lewis Hamilton, en utilisant le modèle « See Now, Buy Now », ou en adoptant une mode modeste en créer des hijabs, la flexibilité et l'évolution de la marque sont évidentes.

Cependant, 2020 en particulier a été une année éprouvante pour le monde de la mode. En raison de la pandémie et des problèmes de durabilité, la Fashion Week s'est fortement appuyée sur événements numériques. Les consommateurs ont commencé à penser en termes de mode sans saison, et veulent également acheter auprès de marques qui ont à cœur leurs meilleurs intérêts (surtout socialement et politiquement).

Avec tant de changements qui se produisent, Dans le style a contacté Hilfiger lui-même pour discuter de l'avenir de la mode. Avec l'une de ses muses et fans de célébrités, la mannequin Jasmine Sanders, il a partagé ses réflexions sur l'orientation de la Fashion Week, la « recherche de tendances » et la relation entre les créateurs et les célébrités.

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Tommy Hilfiger : « Présenter nos collections a toujours été – et sera toujours – de trouver de nouvelles façons passionnantes d'immerger les fans dans le monde de Tommy Hilfiger. Nos défilés ont apporté la mode, l'art, la musique et le divertissement à nos fans en un seul endroit, démocratisant la mode en accueillant des centaines de milliers de « participants virtuels » sur une gamme de plateformes. Nous avons constaté que l'émotion et l'engagement peuvent être tout aussi puissants dans l'espace numérique, ce qui est le but des émissions. Nous sommes ravis de continuer à innover et à repousser les limites alors que nous lançons de nouvelles collections."

Jasmin Sanders: "Être physiquement aux spectacles et célébrer les créations de la saison à venir avec mes amis et collègues me manque. Je regrette de pouvoir féliciter mes amis designers en personne pour quelque chose qui, je le sais, a pris tant de passion, d'énergie et de temps pour créer! Au cours du dernier mois de la mode avant COVID, j'ai participé au défilé TommyNow Spring 2020 à Londres, où Tommy et Lewis Hamilton a lancé sa quatrième collection collaborative TommyXLewis - pouvoir célébrer avec eux dans les coulisses du spectacle était incroyable! Rien de mieux que l'énergie des coulisses !"

E: « Pour que l'industrie assume une approche durable et inclusive. La pandémie a montré que nous nous engagions sur une voie insoutenable – socialement et écologiquement. Cela a suscité des conversations et des changements importants. Chez Tommy, nous sommes ravis d'avoir lancé notre programme Make it Possible, un engagement à créer une mode qui ne gaspille rien et accueille tout le monde. Les marques sont mises au défi de réévaluer leurs priorités, et je suis ravi de voir comment nous allons tous évoluer pour le mieux.

JS: "J'aimerais voir les designers émergents talentueux recevoir plus d'attention et l'éclat qu'ils méritent. Tout le monde a un peu plus de temps libre depuis le début de la pandémie, et nous vivons quelque chose que nous n'avons jamais vécu auparavant, donc je pense que les prochains designs vont sortir de là monde!"

E: « Les consommateurs s'alignent sur des marques qui partagent authentiquement leurs valeurs. Nous verrons plus de partenariats avec des militants travaillant pour rendre le monde meilleur. Nous nous sommes toujours associés à des ambassadeurs qui utilisent leurs voix et leurs plateformes pour conduire un changement significatif. Plus que jamais, nous recherchons des rêveurs qui utilisent leur voix pour de bon avec qui collaborer."

JS : "Je crois que les designers créeront plus de partenariats avec des célébrités qui sont socialement conscientes et avec celles qui s'alignent sur leurs propres croyances et valeurs. Cela ne fera que créer des designs encore plus profonds et plus beaux à l'avenir."

E: "Chaque obstacle est une opportunité de changer de direction. C'est maintenant le moment idéal pour remettre en question la direction dans laquelle nous nous dirigeions. Ce qui compte vraiment? Quelles parties du passé valent la peine de revenir? Que devons-nous changer? En tant que marque, nous repensons continuellement nos façons de travailler et d'interagir avec nos consommateurs pour devenir toujours plus durables. Notre engagement envers la durabilité environnementale et sociale est au cœur de notre mission, et la pandémie n'a fait que souligner l'importance de cette vision. »

JS: La haute couture sera toujours la haute couture, elle sera toujours intemporelle. J'ai apprécié de voir tout le monde continuer à s'exprimer avec le confort comme priorité pendant cette période. J'aime voir tout le monde obtenir glamour à partir de la taille!"

E: « Nous nous sommes éloignés du cycle saisonnier traditionnel il y a des années afin que les fans puissent acheter nos collections en saison. Il s'agit de donner la priorité au consommateur. Alors que l'industrie se rend compte que le calendrier et le cadre rigides ne sont pas centrés sur le consommateur, nous assisterons probablement à un abandon de la recherche de tendances. En tant que marque, nous avons toujours cru en la création de basiques de garde-robe avec un sens du but qui résistent aux épreuves du temps."

JS: "Je pense que tout le monde devrait se concentrer sur l'achat d'accessoires dès maintenant. La meilleure chose à faire avec un masque est une bonne paire de nuances de créateurs. Je pense aussi que les gens investissent dans des choses avec un peu plus de valeur et de longévité au lieu d'achats rapides et frivoles. Ils réfléchissent davantage à ce qu'ils achètent, alors quand ils peuvent enfin sortir, ils sont ravis de montrer leur nouveau look."