Monique Lhuillier jednom nam je rekla da joj je cilj isporučiti neočekivano. I iz sezone u sezonu ona radi upravo to (vidi: ona najnovija svadbena priredba). Nakon predstavljanja a tamnija, raspoloženija kolekcija jesen/zima 2014 ranije ove godine, sa apstraktnim lubanjama zamršeno izvezenim na njenim pjenastim koktel haljinama, Lhuillier je zaokrenula za 180 stupnjeva, ponovno djelujući svojom magijom kako bi stvorila šarenicu, izaziva strahopoštovanje proljeće/ljeto 2015 postrojavanje.

"Sve je počelo s prekrasnim jutarnjim izlaskom sunca i uzelo je sve lijepe pastelne boje koje biste vidjeli", kaže nam dizajnerica iza pozornice prije predstave. "Htio sam uhvatiti svjetlost, a to sam učinio svjetlucanjem, tkaninama koje su imale sjajnu kvalitetu. To je razigrana strana Monique, ali je i vrlo moderna. Novo je. "

Kako bi prenio "svjetlost", Lhuillier je radio s tekućim satenom, super reflektirajućim lamelom, vezom prožetim svjetlucanjem i holografskim palete kako bi postigao razinu sjaja sjaja. No, briljantni sjaj nije se zaustavio samo na odjeći - prenio se i na šminku. "Odlučili smo izvaditi svjetlucanje iz konfeta u haljinama", objašnjava ona, "i stavili ih na oči, radi dodatnog sjaja."

Val Garland, MAC 'profesionalni šminker, oživio je Luillierovu viziju uzimajući ideju o umrljanim, napuknutim krhotinama stakla, sastavljajući iskričavi mozaik od ulomaka celofana (nakon mukotrpnog nanošenja svakog pojedinog komada voskom) na unutarnje i vanjske kutove svakog oka.

"Kad djevojke prvi put dođu na pisti, nećete vidjeti ništa jer svjetlo neće udariti (celofan)", kaže Garland za InStyle.com. „Radi se o ideji očekivanja neočekivanog. Sada to vidite, sada ne vidite. To je malo magije. "

U to smo vrijeme mislili da Garland strogo govori o vještoj šminki očiju, ali mogla je lako su aludirali na veliko iznenađenje predstave-tijekom finala, celofan u obliku cvijeta konfete otuširano sa stropa i sletjela na haljine, nenamjerno dodavši još jedan sloj sjaja. Kako savršeno!

Kliknite naprijed da biste pročitali sve glavne trenutke koji su se dogodili iza pozornice u Monique Lhuillier.

Dizajner Gilles Mendel i umjetnik Enoc Perez surađivali su u izradi zapanjujućeg J. Mendel sastav proljeće/ljeto 2015. "Najizazovniji (i najzabavniji) dio je zapravo kako prevesti jezik umjetnosti u jezik mode", kaže Mendel U stilu iza pozornice. "Radilo se o tome kako odjeću učiniti netaknutom, teksturom i lijepom poput slika, a da djevojke zapravo ne nose slike. Inspiraciju smo crpili iz kolaža i integrirali (Enocove otiske) sa žakardom, a ja sam ga počeo rezati i sastavljati na način koji se osjećao kao kolaž. "

Umjetnik Enoc Perez kaže nam da se prvi put našao u ulozi muze. Kako je to izgledalo? "Čudno je to", smije se. "Svaki komad na neki način ima moj utjecaj", kaže dok počinje pokazivati ​​na dizajne koji potječu iz njegovih slika inspiriranih zgradom u New Yorku. "Živim u NYC-u, pa će puno toga to odražavati, i mislim da to emisija prevodi-osjećam se kao NYC sada, a od francuskog dizajnera i portorikanskog slikara. Prelijepo je."

"Ne radi se o šamaranju rada na odjeći, što je jednostavno", objašnjava Perez svaku kreaciju. "Gilles je na najteži mogući način preveo moj rad kroz linije, kroj i tkanine. Bit mojih slika je tu, ali one su postale apstraktne. "

"Maštala sam o Granny Takes Trip, londonskom butiku kasnih 60 -ih s kojim su svi rock zvijezde otišao u (The Beatles, Rolling Stones), a vlasnik je napravio postere za bendove ", kaže nam Anna Sui iza pozornice. "Plakate sam imao na ploči za inspiraciju i mislio sam da svi oni imaju tu vezu, svi su oni nebeski. Tako sam u svoju kolekciju stavio oblake, zvijezde i mjesece. Obožavam svjetlucanje, metalne bljeskove, djeliće svjetlucanja, jer su tako optimistični. "

"Tijekom ranih 70 -ih bilo je nekoliko butika u NYC -u na 53. ulici (uključujući Normu Kamali i Betsey Johnson's Betsey Bunky Nini) i svi su imali takav dječji izgled", kaže Sui. „Oduvijek sam to volio. Pronašao sam cijelu ovu tiskanu arhivu ovih kewpiesa i mislio sam da je ovo savršeno, pogotovo ako ih stavim na prelivne tkanine i one svjetlucaju. "

Pat McGrath, legendarni vizažist za MAC Cosmetics, uzeo je nebeski motiv Anne Sui i prenio "kozmičku ljepotu" kroz zlatne sjaje, prašeći ih po vrhu kapka, ispod očiju i iznutra uglovima.

"Moj je kupac sve mlađi i sve mlađi, a oni traže ove stilove, pa pomaknem dio svoje kolekcije prema tome", kaže Khan za InStyle u backstageu prije predstave. "Zvijezde Hollywooda nose trenirke, a ja sam pomislio, što ako to pretvorimo u večer - mogli biste nositi trenirku za dodjelu Oscara!"

"Ova čipka je ručno izrađena i izrađena, te je trajala stotine i stotine sati", ističe Khan. „25 ljudi trebalo je pet tjedana da naprave jednu haljinu. Ova je zbirka uzela 600 ljudi-morate uzeti u obzir koliko je vremena trebalo da ručno sašijete sve šljokice ili svaku kuglicu. "

"Vidite sve te nevjerojatne mlade zvijezde u balskim haljinama, ali osjećam se kao da bi trebale nositi nešto hladnije", objašnjava. No, brzo je primijetio da "cool" ne poistovjećuje grunge ili ležernost. Uzima nešto cool, poput sportske odjeće, i uzdiže ga, ili njegovim riječima, "pozlaćuje".

"Mi? stvarno smo opsjednuti polarnom svjetlošću ", kaže Tom Mora, dizajner ženske odjeće za J. Posada. "Zaista volimo ideju sjajnog svjetla koje neprestano mijenja boje; to je nešto što se zaista osjećalo ispravno. "

"Mnogi komadi inspirirani su muškom odjećom. Uvijek izgledamo dječak-djevojčica; to je uvijek nešto što volimo raditi, pa je bilo važno nastaviti s tim ", kaže Mora. "Ono što ovdje radimo samo je prijedlog kako sastaviti odjeću. Što? super je, ljudi ih uzimaju i rade svoje. I to je ono što volim, i mislim da zato ljudi vole J. Posada."

"Latinska Amerika je zaista bila nešto na čemu sam htjela nastupiti-tu smo dobili ikate, prekrasne pruge, boje", nastavlja Mora. "To je bila početna točka."

"Zapravo sam živio u svojoj spavaćoj sobi jer sam prolazio kroz renoviranje i to me ubijalo", smije se Phillip Lim nakon predstave. „Odlučio sam sagledati situaciju i inspirirati se njome. Ovo je mjesto na kojem se osjećam najizloženije, ali istovremeno zaštićeno i htio sam se poigrati s te dvije ideje. "Prenijeti poruka putem ljepote, minimalne šminke i neurednog kreveta pokazala se kao prava kombinacija za postizanje savršenog #iwokeuplikethis izgled.

"Napravili smo ljubičasti izgled, ali je vrlo nježan i prirodan, s bojom usredotočenom samo na vrhove kapaka", kaže Tom Pecheux za MAC Cosmetics. "Htio sam da izgled bude vrlo uglađen." Što se tiče kose (plava kapa trebala je frizuru držati sigurnom prije revije), stilist Orlando Pita kaže da je inspiracija bila "nadahnuta '70 -ih, slobodoumna djevojka kojoj ne smeta da se malo zaprlja." - Izvještava Sheryl George

Snimili smo Rashidu Jones dajući dizajnerici Rebecci Taylor jedan od najiskrenijih zagrljaja koje smo ikada vidjeli. "Ovo je moja odjeća iz snova", čuli smo kako Jones juri Taylor, gestikulirajući prema njezinoj miješanoj verziji paisley Rebecce Taylor koja se odvaja od kolekcije za proljeće 2015. godine. "Za mene je ovo vrlo klasičan izgled-volim kopčanje i bermude, ali ova je tkanina tako lijepa i laskava", kaže Jones za InStyle.com, nekoliko trenutaka kasnije. "Rebecca samo ima način unijeti malo ženskog štiha u stvari koje volim."

"Htjela sam da kolekcija predstavlja krhku modernu ljepotu", objašnjava Taylor. „Vratio sam se u neko vrijeme svog života kada sam kasno živio u Londonu s roditeljima, bratom i sestrama '70 -te i moja majka vodile bi nas na tržnicu Portobello i kupovale najljepše, prozračne indijske haljine tamo. Voljela bih da danas imam te haljine, ali one su mi u modnom sjećanju i tako su romantične, tako lijepe. "

"Moda je postala malo napetija, malo ozbiljnija", razmišlja Taylor. „Želim vratiti radost na Tjedan mode. Zaigraniji, veseliji. Želim se vratiti onome što djevojka Rebecca Taylor doista želi, ono što zaista traži, a otisci joj jako odgovaraju. "

"Djevojka Rebecca Taylor voli printove, voli boje, voli ženstvenost. Na neki način ova je zbirka svojevrsna oda mojoj mušteriji. "

Kolekcija Herve Leger za proljeće/ljeto 2015. ispričala je priču o modernoj onni-bugeishi ili japanskoj ženi ratnici. Kolekcija počinje haljinama nalik kimonu i komadima s origami naborima, prelazi u rublje s detaljima s mrljama boje (njezina prava boje), ulazi u ratnika kroz tkane metalne perle (na slici), i na kraju postaje lotosov cvijet s mekšom paletom, označavajući preporod. "Da, to je lijepa odjeća, ali u stvarnosti postoji veća priča", kaže Lubov Azria za InStyle.com. "Bilo je izazovno stvoriti nove siluete (poput kimona) s zavojima i žakardom, ali volim izazov. Priča se htjela ispričati i tada se dogodi ljepota. "

Monique Lhuillier je za komuniciranje "svjetla" upotrijebila pomoć Val Garlanda, MAC -ove profesionalne šminkerice, kako bi stvorila koncept "holografskog osvjetljenja" s mozaikom od fragmentiranih komada celofana. "Preuzimamo ideju vitraja, napuknutog stakla, žbuke razbijenog stakla i dodajemo je oku", objašnjava Garland. "Ovo radim jer daje izgledu pomalo prednost; čini da izgleda manje romantično, više digitalizirano, više futuristički. "

Što se tiče kose, Lhuillier kaže da je otišla s elegantnim, mokrim izgledom, s ravnim pramenovima koji su sjajni na vrhu. "Ako primijetite, štikle su Lucite jer sam htio da se modeli doimaju kao da hodaju po vodi. Tako smo vezali (mokri koncept) za kosu. "

"Sve je počelo od prekrasnog jutarnjeg izlaska sunca i uzelo je sve lijepe pastelne boje koje biste vidjeli", kaže Lhuillier za InStyle.com "(Motiv vode) je odraz neba na vodi."

Na vrhu: Detaljan snimak pune suknje u reljefnoj lameli sa sjajnom niti od Lurexa. "Ali mekši je od Lurexa: lagan je, sve je prozračno", kaže Lhuillier. "Zaista sam uzbuđen što mogu pokazati volumen suknji-postoji novi osjećaj zaigranosti. Nisam želio da ova sezona bude previše ozbiljna; Htjela sam da bude zabavno. "

Dolje: Snimak detalja koktel haljine od iridescent rose lamé. "Ove tkanine je tako teško sašiti", priznaje Lhuillier. „Imala sam krojačice koje su bile sa mnom 16 godina i imale su karijere i prije mene i rekli su u cijeloj svojoj karijeri da je ovo najteži materijal za sašiti. To je kao rad s papirom. "

Lhuillier je posebno naglasila jedan naglasak da je bila uzbuđena zbog hologramskih palete koje reflektiraju dugu. "U ovoj se zbirci događa mnogo više hirovitih elemenata", kaže ona. "I tako mislim da bi ljudi trebali pristupiti modi i posebno proljeću."

Prije nego što su zvijezde zauzele svoja mjesta u prvom redu, napravile su pit stack u backstageu za mini fotografiranje s Monique Lhuillier. Jednom davno glumica Jennifer Morrison bila je jedna od njih, a mi se nismo mogli ne diviti njezinoj izvrsnoj francuskoj pletenici.

"Radimo devet mjeseci po 10 minuta i zaista, nema probe-ništa", kaže Azria za InStyle.com. "To su samo model i odjeća, a sve je u tome da budete bez napora."

„Počeli smo s konceptom koji se zove reforma boje; to je kad uzmete stare tepihe, neutralizirate ih i izbijelite te ponovno bojite ", objašnjava Azria. "To možete vidjeti na ABC Carpetsu. Kad sam ušao, očarali su me sve nijanse aqua, sve nijanse ružičaste. Bio sam u raju u boji! "

Nazovite to neslužbenom uniformom modela koji nije dužan! Košulje od flanela uočene su vezane oko struka modela u LBD -ovima i trapericama za dečke.

BCBG Max Azria bila je prva Blancina emisija u NYFW-u. 19-godišnja manekenka, koja dolazi iz Madrida, Španjolska, otvorila je reviju u sanjivoj bijeloj kreaciji. "Vrlo sam sretan što otvaram show-bilo je to veliko iznenađenje; Nisam to uopće očekivala ", kaže za InStyle.com u backstageu.

"Počeli smo s točkicama, ali nije bilo dobro s kolekcijom, pa smo se pitali:" Što bi bilo psihodelično točkice izgledaju? '"kaže Nonie Creme, osnivačica kreativne direktorice Color Prevails, koja je dizajnirala 300 press-on nokti. "To je priča koja se igra dimenzionalnošću: izdaleka izgleda 2D, ali izbliza je 3D." Proces je Cremeu trajao "12 sati i najmanje četiri boce vina".

Giovanna Randall, glavna dizajnerica Honor -a, vješto je isplela hirovitu kolekciju koja je ispričala priču o uspon i pad ljubavne veze (zaklonjena, bogata debitantica bježi s divljim tipom Georgea Harrisona momak). "Otisci i lude boje su njegov utjecaj", kaže Randall o dašku ekscentričnosti u neonskim akcentima koji su jako podsjećali na Candy Buttons. "Volim neonske boje. Mislim da svaku sezonu pokušavam (integrirati) i uvijek sam poput: 'Jesu li previše neonski?' Ove sam sezone zaista želio ići na to. "

Bili smo potpuno zaljubljeni u stil 21-godišnje Leomie Anderson, od njezine hladne Yeezy košulje do sjajnog prošivenog mini pa sve do njenih trendovskih Nike tobogana.