Devedesete su bile posebno vrijeme u pop kulturi. Činilo se kao da crno kino, televizija i glazba jednostavno ne mogu biti bolji. A zvijezde koje su oživjele te projekte bile su nedvosmisleni originali - sve do načina na koji su nosile kosu.
Izgleda kao niz šarenih perika Lil' Kim, živocrvena Janet Jackson Baršunasti uže-epohe kovrče, prekomjerna kosa B*A*P*S, i mnoge pletene stilove iz Moesha o kojima se još uvijek priča tri desetljeća kasnije. A danas, slavne osobe - bilo na crvenom tepihu, na ekranu ili na društvenim mrežama - i obožavatelji neprestano odaju počast ovim kultnim stilovima, dokazujući da su izdržali test vremena.
Ali smiješno, frizeri koji stoje iza nekih od ovih monumentalnih stilova nikada nisu namjeravali ostaviti tako trajan utjecaj. Jednostavno su uživali u slobodi, radosti i zabavi koja dolazi s kreativnošću.
„Bilo je tako organski. Bilo je tako jebeno organsko", kaže frizer Dionne Alexander, žena odgovorna za nezaboravne perike koje je Lil' Kim nosila tijekom desetljeća i početkom 2000-ih. – Samo smo stvarali i zabavljali se.
Frizeri Janet Zeitoun, koji je radio s Janet Jackson tijekom 90-ih i kasnije, kao i Kim Kimble, glavni um iza kose B*A*P*S i Moesha, oboje se slažu da su im stilovi s potpisom jednostavno došli kroz prirodnu inspiraciju.
Razgovarala sam sa svakom od ove tri žene kako bih razgovarala o njihovom putovanju u povijest kose i o tome o čemu razmišljaju kazališni stil ide odavde — dok svi ostali gledaju u 90-e i Y2K eru tražeći inspiraciju ponovno. Naprijed, svaka njihova priča, svojim riječima.
Odrastao sam u Columbusu, Ohio, ali preselili smo se u Los Angeles kada sam imao 10 godina. Uvijek sam se voljela igrati s lutkama. Svaki put kad mi je mama dala lutku, odmah sam osjetila da joj treba šminka i nova frizura (smijeh). Dakle, kad bi moja majka otišla u frizer, ako bi se vratila i mrzila svoju kosu, ja bih to ponovio.
Budući da sam u LA-u, morao sam ići na set nekih emisija koje su se snimale. Bio sam hipnotiziran dok sam gledao frizera koji dolazi na set i stilizira. Kreirali su izgled za svaki snimak i morali su raditi velikom brzinom da bi to učinili. Da zapravo vidim kako se ovakva vrsta posla događa pred mojim očima, promjene koje su napravljene - ozbiljne promjene - iz jedne scene u drugu, to me zaintrigiralo, i pomislio sam da je frizuru možda ono što bih trebao raditi. Išla sam u frizersku školu, ali sam odabrala vrlo malu školu: frizersku školu Charlesa Rossa. Željela sam intimnije okruženje kako bih mogla shvatiti više od onoga što me je morao naučiti.
Charles me naučio modularnom šišanju, a kroz te osnove su došle beskrajne mogućnosti kako mogu stvoriti oblik s teksturiranom kosom. Prije smo uvijek bili toliko ograničeni što možemo učiniti sa svojom kosom. A ako smo i učinili nešto s našom kosom, bila je tako strukturirana i postavljena.
Moj prvi posao izvan škole bio je s crnom linijom za njegu kose. Na uputama za korištenje proizvoda pojavila se fotografija mojih ruku. Bio sam oduševljen time (smijeh). Onda sam se prijavila za posao u salonu Beverly Hillsa i dobila sam ga. Nisam zaradio toliko novca, ali sam bio uvjeren da na kraju mogu. I neki moji klijenti iz škole za kosu su me pratili, pa sam s 3 $ na 30 $ za feniranje.
Odatle sam otišla u drugi salon koji je bio malo veći. I rekao bih da me je za otprilike osam do devet mjeseci nazvala Janet [Jackson] — nisam bila ni godinu dana izvan škole kad me Janet nazvala. U to vrijeme tek je završila Dobra vremena, ali prije sam radio s nekoliko poznatih osoba. Radila sam neke frizure za Earth, Wind & Fire, također sam radila Denise Williams.
Sredinom 80-ih, Janet je bila na mjestu gdje se spremala eksplodirati, to je bilo otprilike u vrijeme "Control".
Kad je prvi put došla u salon, bila je takva dečko. Nije baš imala viziju svoje frizure, bila je u to vrijeme kao obična klijentica koja bi dolazila na redoviti servis. Zatim me zamolila da joj napravim frizuru za a TV nastup na Stalak za američki bend, a ja sam rekao da.
Sjećam se da sam bio u svlačionici i onda je odjednom netko ušao s odbrojavanjem kada treba biti na pozornici, spremna za nastup. A ja sam bio kao, "O Bože." Samo sam ušao u trans i nisam ništa vidio. Više nisam nikoga čuo. Samo sam ušao u sebe i pogledao je Elvisa Presleyja s opeklinama. I da vam pravo kažem, bio je to hit. Svi su pričali o tome kako pleše i kako će joj se kosa pomaknuti, ali uvijek bi se vratila na svoje mjesto. I to je bio početak njezine prepoznatljivosti po takvoj raspuštenoj kosi. Nakon toga, samo jedan video za drugim, i još jedan.
Janet je uvijek voljela teksturu. Svidio joj se prirodan izgled, pa smo to tražili u 90-ima — nešto iznimno teksturirano. A htjeli smo jaku, jaku boju. Miješao sam gotovo tri do četiri boje zajedno kako bih došao do nijansi za razvoj te crvene. Stvorio je dimenziju, za koju sam oduvijek mislila da dobro funkcionira s kosom kada se miče.
Video za "Ponovno zajedno" bio je jako inspiriran zapadnom Afrikom, ali mi smo se posvetili tome. Morao sam stvoriti nešto što će popratiti, ali isto tako moći raditi s njezinim plesom i svime. Ponekad stilovi koje vidite u uvodnicima ne funkcioniraju kada se krećete. Tako smo pronašli nešto što je učinilo oboje.
Bila je to ista ideja za "Imam dok ne nestane", s ponijima. Trebalo nam je nešto što se činilo pravim za klupsku scenu nadahnutu Zapadnom Afrikom, ali također ima pokret. Tada je Kevyn Aucoin šminkala se. A ako primijetite, nije izgledala kao da je imala puno šminke; lice joj je bilo sjajnije. Dakle, kosa je izgledala organski, ali je isticala.
Također mi se jako svidio izgled za koji smo napravili "Vrisak" godine '95. Do danas mi je to jedan od najdražih, najdražih videa. Bilo je jednostavno, bilo je potpuno ono što jesam: nekonstruirano, nekonvencionalno. Volim kosu koja izgleda kao da je živa i da nije zalijepljena.
Kada sam stvarao ove lookove, trudio sam se ne spominjati previše stvari. Gledao sam stvari, časopise i sve ostalo, ali osjećam da te to ograničava i da se zaglaviš u nečemu što si vidio. Dakle, samo između možda kostimiranja, onoga što će odjenuti, duljine kose koja nam je potrebna za stvaranje najbolji pokret za nju i rad s njezinim plesom, to su stvari koje su utjecale na ono za što sam trebao raditi nju.
Što se tiče boje njezine kose, mnogo je puta na to utjecalo kako se osjećala u tom trenutku ili kako se željela osjećati. Mislim da je to ono što je Janet učinilo originalnom. Nismo mijenjali stvari koje smo vidjeli. Samo sam pokušavao stvoriti nešto novo i svježe za nju. Mislim da bi zato ljudi uvijek željeli znati kakav će biti njezin sljedeći izgled, jer to nije bilo nešto što se spominjalo. Bila je to Janet.
Kad danas pogledam frizure, definitivno vidim Janetin utjecaj. Zaista vidim njezin utjecaj u svakom pogledu. Sada je ekstremniji nego prije, ali to je definitivno Janetin utjecaj kroz boju, kroz teksturu, kroz baš svaki aspekt. Nema puno toga što sam vidio, a Janet već nije učinila.
Ali tada nisam imao pojma da će ti stilovi i danas imati utjecaja. Samo sam sebe stvarno izazivala. Janet je stvarala hit za hitom, a ja sam želio nadopuniti i učiniti sve što sam mogao da napravim kosu koja je bila hit uz glazbu.
Ja sam beba od tri godine i odrasla sam u DC-u. Moja mama je išla u školu ljepote nakon što sam se rodila, pa sam došla u industriju. Ironično, međutim, nisam bila osoba koja se igrala s lutkama. Doslovno sam tek počeo raditi na kosi ljudi. Od kad bih rekla da sam imala pet, šest godina, bila sam u salonu s mamom. Onda je dobila svoju kad sam vjerojatno imala 14 godina, što me dovelo do sasvim druge strane kose: učenja posla, moram doći i oprati kosu, morati raditi stvari kako bi podržao obiteljski posao, što je također potaknulo moje zanimanje.
Krenula sam u školu ljepote u srednjoj školi, ali onda sam prestala i otišla u Europu. Išla sam se baviti manekenstvom i friziranjem. Tako smo prijatelj i ja imali karte u jednom smjeru. Moja mama je poznavala neke ljude u Parizu i imali smo ovaj popis različitih ljudi koje ćemo provjeriti da pokušamo napraviti život za sebe tamo, ali nije baš išlo onako kako smo mislili bi. Ostali smo pet mjeseci, a onda smo se morali vratiti. Ali rekao bih da je to bio moj uvod u međunarodnu ljepotu, i samo potpuno "drugo razmišljanje".
Kad sam se vratio u DC kasnih 80-ih, činilo mi se premalo. Htio sam ići u New York. Imao sam tu stvar gdje sam želio raditi sa slavnim osobama, želio sam biti u cijelom tom svijetu. I samo sam znao pričati o tome kao da sam znao da će se to dogoditi iz nekog čudnog razloga. U međuvremenu sam počeo raditi frizure u mom rodnom gradu i stekao malo ime za sebe prije službenog preseljenja '91.
No poznavao sam samo jednu osobu u New Yorku prije nego što sam otišao: prijatelja koji je išao na Sveučilište Hampton. Doveo bi mi neke djevojke iz New Yorka da im sredim frizuru, pa sam izgradio neke veze. Bila je to zapravo jedna od onih mladih dama kod kojih sam na kraju ostao kad sam se preselio. I dobro je da jesam, jer me je jednog dana odvela u salon na Manhattanu koji se zvao Anderson's, gdje sam počeo raditi. Anderson je radio s nekim od glumaca na Cosby Show, ljudi iz Sva moja djeco, pa bih vidio neke poznate osobe po salonu.
Moj brat je u to vrijeme bio DJ, bio je u cijelom miksu i poznavao je MC Lyte. Sjećam se da sam mu rekla: "Oh, želim napraviti frizuru MC Lyte." Rekao je: "Oh, dobro, da, da, da." Ali to se nikad nije dogodilo. Ironično, morao sam raditi na filmu pod nazivom Letite noću, samo slučajno. U to vrijeme si morao biti dio sindikata da bi radio na snimanju, ali moja prijateljica je bila stilistica garderobe na tom filmu i dala mi je kontakt podatke. Nazvala bih da se raspitam o poslu, ali u tom trenutku nisam bila baš tržišna. Nitko nije bio baš zainteresiran, ali sam svoj životopis ipak ostavio u uredu za produkciju.
Možda tjedan dana kasnije, zvali su me. Frizer kojeg su prvotno angažirali dao je otkaz možda četiri dana prije nego što su trebali početi snimati. Žena kojoj su dali hrpu životopisa bila je vizažistica za posebne efekte iz DC-a. Kad je vidjela da imam DC adresu u životopisu, odlučila ih je potaknuti da mi daju priliku. Cijelo vrijeme su mi govorili da ću morati otići ako nađu nekoga u sindikatu, ali ja sam ostao cijeli film — a MC Lyte je bio u tom filmu.
Povezali smo se, izgradili vezu, a ona me zamolila da idem s njom na turneju. Pomogao sam joj stvoriti mekše, ženstvenije stilove, a ti su me izgledi učinili jako popularnim. Ljudi su primijetili promjenu. Odatle sam samo nastavio. Svaki novi umjetnik koji bi došao, ljudi bi im rekli: "U redu, idite kod Dionne, djevojke iz DC-a. Idi u Dionne." Mary [J. Blige] na kraju došao k meni. Radio sam njezin prvi album, treći i četvrti album. A onda sam od Mary počela raditi [Lil'] Kim.
Još uvijek se naježim razmišljajući o izgledu MTV VMA iz 1999. godine. Teško je razlučiti kako se sve to spojilo jer znam da je bilo tako organsko. Bilo je tako jebeno organsko da ga je teško opisati riječima. Bilo je bez napora. Bila je jedna naša ekipa, bila je takva sinergija koja je bila prekrasna. Svi su samo stvarali i zabavljali se. Misa [Hylton] bi smislio odjevnu kombinaciju, i iako nisam sve shvatila s kosom, razumjela sam shemu boja.
Također, kasnih 90-ih slavne osobe nisu baš nosile takve perike, tako da sam imala čitavo more perika u svijetu za posao. Oduvijek sam imao oko, ali odlazak u Europu, odlazak na frizerske revije i putovanja drugdje u inozemstvo, proširili su to.
Iskreno, ne mogu se sjetiti tko je došao na stvarnu ideju o tome, morao bih ići naprijed i dati tu ideju Kim. Ali znao sam kako to izvesti.
Otišao bih u trgovinu umjetninama — eto, to je ono što kažem, stvorili smo — i dobio bih papir za praćenje. Napravila sam dizajne, izrezala trag papir, položila trag papir na perike i počela bojati čarobnim markerom. Danas bi ljudi koristili boju za kosu, ali ja sam samo koristila čarobni marker i uspjelo je.
Moje vrijeme s Kim bilo je prekrasno razdoblje mog života. Bilo je stvarno super raditi s njom jer je bila vrlo, vrlo, vrlo otvorena. Ono što ste vidjeli o njoj, što biste vidjeli u intervjuima, ta zabavna, pjenušava osobnost - to je bila ona. Gledao bih razne časopise i donosio joj. Ona bi rekla: "O moj Bože, da." Željela bi to učiniti. Bila je to samo beskrajna kreativnost s njom, s njezinom kosom sam mogao učiniti gotovo sve. A društvene mreže tada nisu postojale, pa koga je zanimalo što je tko rekao? Nije se radilo o tome. Upravo ste ušli i učinili sve što ste mogli.
Volio sam ono što sam radio i što smo stvarali, ali 2003. godine odlučio sam napraviti korak unatrag. Nije to bilo zbog nečeg lošeg, nitko nije kriv, nije bilo smiješnih situacija — bolovala sam od endometrioze i morala sam smoći snage da odem. Morao sam izabrati svoj život, svoju dušu i sebe.
Ali sada sam na mjestu gdje se želim vratiti u to, samo ne u istom svojstvu kao prije. Možda bih se bavio kreativnim smjerom, nešto u tom području. Samo uzimam svoje vrijeme da to shvatim.
Sada smo u eri u kojoj ljudi žure smisliti ideje i na kraju jednostavno oponašaju ono što smo radili prije. U 90-ima nas je inspirirala vlastita kreativnost. To je ono što danas nedostaje. Jako sam zahvalna što se moj rad cijeni, zaista jesam, ali želim da mladi umjetnici znaju da je u vama više, novih, drugačijih izgleda. Da, budite inspirirani, ali odvojite vrijeme da stvorite nešto autentično novo.
Dakle, za mene, kada ponovno uđem u industriju, to mora imati smisla. Želim donijeti nešto novo na stol. Ne želim samo kopirati ono što smo radili prije. Mora biti svjež.
Rođena sam u Chicagu, Illinois, preselila sam se u Los Angeles kada sam imala 7 godina i treća sam generacija frizera. Moja majka i baka su frizirale. Dok sam odrastao, većinu vremena sam živio s bakom; primala je klijente kod kuće i povukla se iz salona. Pa sam je gledao kako frizira, ali sam volio i modu. Tako su me inspirirali crni dizajneri Patrick Kelly i Willi Smith. Mislio sam da ću to učiniti. Ali kad sam se počela baviti frizurom, zaljubila sam se u nju i jednostavno je nisam pustila.
Išla sam na kozmetički fakultet tijekom srednje škole, zatim sam počela raditi u salonu. Moje upoznavanje s radom na televiziji i filmu došlo je kada sam se dobrovoljno prijavila da radim frizuru za predstavu. Robert Townsend bio je producent ove predstave i stvarno sam uživao u njoj.
Nakon što sam upoznala Roberta i njegovu pomoćnicu, počela sam joj govoriti da želim raditi u filmskom poslu radeći frizure i raditi s njima na nekim od njihovih emisija. Znao sam da mu se sprema nekoliko TV emisija, ali u to vrijeme imao je druge ljude s kojima je radio i nije bio zainteresiran da me zaposli. Ali s vremena na vrijeme, javljao bih se s njegovim pomoćnikom i govorio: "Stvarno želim ući u sindikat, stvarno želim raditi na filmu i televiziji." Uvijek bi govorila: "Ne sada, ali nazvat ćemo te ako nam za bilo što trebaš." da, ne zovi me, nazvat ću tebe vrsta stvari.
Otprilike godinu dana kasnije otvorila sam svoj salon u LA-u i dobila sam poziv od nje. Rekla je: "Robert želi vidjeti neke lude frizure."
U 90-ima sam radio frizerske revije, stvarao lude helikopterske lookove, natjecao se u Hair Wars, svim fantasy natjecanjima. Zato sam mu poslala slike frizure koje sam radila na reviji. Rekao je "U redu, super" i postavio mi pitanja o mom salonu: Kada je bio zauzet? Kad je bilo sporo? Kako je to izgledalo? Nisam znala zašto me sve to pita. Ali onda me jednog dana nazove i kaže: "Hej, dolazim u tvoj salon." Zatim ulazi na vrata s Halle Berry! Skoro sam ispao.
Pretpostavljam da sam otprilike tjedan dana kasnije dobio poziv – nazvao me producent – rekli su: "Jeste li zainteresirani za rad na ovom filmu?" Bilo je B*A*P*S. Rekao sam: "Pa, daj da provjerim svoj raspored." Ali u glavi sam bio kao: "Da!"
Frizure u filmu proizašle su iz stvarnih slika stilova koje sam kreirala i s kojima sam se natjecala na revijama. Dakle, to je u osnovi bila mješavina mog vlastitog stila, mog pogleda na fantastičnu kosu i avangardnog stila. Sve sam to uzeo i odnio u film.
Ušao sam u sindikat i radio film i televiziju B*A*P*S, ali kad sam počeo s Brandy — upoznao sam je na snimanju Pepeljuga, Radila sam Natalie Desselle, zatim sam joj frizuru — to je ono što me pokrenulo u slobodnom svijetu. Uvijek sam radila svoje klijente na filmovima, ali sam također radila i na naslovnicama njihovih časopisa, putovala s njima na nastupe, radila događaje na crvenom tepihu i glazbene projekte. To mi je bilo super, jer je to otvorilo cijeli novi svijet kreativnosti. Glazbeni spotovi su bili moja moda. Nisam morala biti modna dizajnerica, jer sam postala frizerka.
POVEZANO: Svaka frizura s pletenicama koju trebate uzeti u obzir prilikom sljedećeg odlaska u salon
Za Moesha konkretno, nisam bila pletenica sama po sebi, više sam se bavila stylingom. Tako sam počela stvarati komade od pletenica i pokušavati njezine pletenice pretvoriti u više stilova, te pokazati svestranost, jer je to ona željela. Čak smo i stvarali produžetke pletenice i stavi ih, dodatke za kosu, a ponekad bi to bili veći komadi pletenica i slične stvari. Radili smo razne ludosti Moesha. Radio sam i na njoj Nikad ne reci nikad projekt albuma, a to je bila ista vrsta ideje.
Kad se osvrnem na 90-e i vidim kako se ovi izgledi ponovno vraćaju, iskreno, nisam znao da će se 90-e vratiti ovako. U to vrijeme sam samo živio u trenutku. I B*A*P*S od svega — vidio sam toliko postova ljudi koji se rekreiraju B*A*P*S — Nisam imao pojma da će se to vratiti, niti da će uopće imati bilo kakav utjecaj koji je imalo. Ali to je jako nostalgično, i super mi je drago jer je to bio moj uvod u posao. To je bio moj prvi veliki projekt.
Devedesete su bile ključno vrijeme koje je promijenilo cijelu moju karijeru. Bilo je potpuno neočekivano, ali to je bila lijepa stvar u tome.
Ovo je Sve prirodno. Od najsitnijih zavojnica do opuštenih valova, slavimo prirodnu kosu u njezinim brojnim oblicima dijeleći stručne savjete za oblikovanje, održavanje i njegu kose.