Harold Koda nagrađen na modnoj reviji Instituta Pratt

Intimni odnos između umjetnosti i mode bio je dominantna tema Pratt Institute'godišnja modna revija na kojoj su radovi 18 maturanata iz dizajnerskog programa škole, u srijedu navečer. Dakle, možda je kismet pao na isti dan kada je Met izložba "Manus x Machina: Moda u doba tehnologije" otvoren za javnost, samo nekoliko dana nakon zvijezde Upoznao Gala. Ili je to možda bio namjeran potez. Bilo kako bilo, ovo savršeno usklađivanje zasigurno se činilo kao da je i zamišljeno, pogotovo jer je bivši glavni kustos u Met's Costumeu Institut i najsimpatičniji (da ne spominjem, najskromniji) momak ikad, Harold Koda, nagrađen je modnom nagradom Instituta Pratt za život Postignuće.

“Stvarno sam oduševljena. To je zapravo neočekivano, jer ne mislim da je moja karijera bila tako zvjezdana", ponizno nam kaže Koda prije događaja (ovo od čovjeka iza neke od najupečatljivijih, legendarnih modnih izložbi u Metu, poput "Alexander McQueen: Savage Beauty" i "China: Through the Looking Glass"). "Uzbuđen sam zbog studentskog showa, jer nisam vidio ništa - na isti način na koji nisam vidio Manus x Machina show Andrewa [Boltona] dok nisam ušao."

I?!

"To je Andrew [Bolton] u svom najboljem izdanju. Izložba pokazuje duhovnost koja proizlazi iz izvrsnog dizajna", kaže Koda, objašnjavajući da je onaj koji se zalaže za skeletni dizajn Iris van Herpen, unatoč otporu, koji je sada izložen na Manus x-u Machina. "Čim mi je Andrew rekao što planira, poželio sam da sam mogao sudjelovati", sa sjetom dodaje.

POVEZANO: Unutar Metove izložbe "Manus x Machina".

No, vratimo se trenutnom stanju umjetnosti i mode. „Moda ima određene umjetničke niti, dok je umjetnost sve. Možeš biti gol u pleksi cijevi i to je umjetnost“, objašnjava kroz smijeh. "Ali sada su se pojavile manifestacije odjeće kao metafore za veća pitanja, bilo rodna, politička ili konzumeristička."

Slučajno, Jihyun Kim, odabrani diplomac nagrađen nagradom Liz Claiborne od 25.000 dolara, koristio je kultni umjetnička djela kao glavni izvor inspiracije za njezinu kolekciju, no učinila je to kako bi dala izjavu o feminizmu. "Inspirirali su me portreti umjetnika, poput Matissea i Picassa, ali to su muški umjetnici koji koriste žensku figuru", kaže ona. Njezin je cilj bio stvoriti osnažujuću postavu koja je imala dojam poput muzeja, dojam slikarstva, ali napravljen s načinom razmišljanja ženske umjetnice.

Šareni slikarski potezi kistom su iscrtani na čvrsto bijelo platno haljine, duge su se porubne linije zadržale i graciozne sprijeda i naglo ošišane straga, a haljine su postavljene da stvaraju nove siluete. Ipak, najzanimljiviji dodir bile su plastične vrećice vezane za zapešća modela ili obješene s vrata. I svaka je bila ispunjena nekakvim predmetom: "Bile su to staklene lutke iz 80-ih kao simboli žene i ženstvenosti", kaže Kim.