U Parizu je više više. Ovo je grad u kojem restorani rutinski nude izbor između jela od sira i deserta, očekujući dobro da će se većina gostiju odlučiti za oboje. I tako to nije bilo sasvim u skladu s duhom francuske proždrljivosti na kraju tjedna mode kada je ovdje i Karl Lagerfeld i Nicolas Ghesquière nudili su kolekcije za koje se činilo da imaju nešto za svatko.

U Chanelu, Lagerfeld je počeo sa setom koji je još jednom prkosio uvjerenju. U nedjelju ujutro u Grand Palaisu gosti su se susreli s rekreacijom litica i slapova klanca Verdon – znamenitosti poznatog kao Veliki kanjon Francuske. Uz drveće koje niče iz stijena i kamene staze koje postaju vlažne od prskanja vodopada, ispod zgrada sa staklenom kupolom, set je počeo izgledati kao botanički vrt u Singapuru, ili možda kao ostatak iz Avatar. Slapovi su postajali sve snažniji kako je predstava počela, prskajući galone vode - rečeno mi je ne više nego što bi bilo potrebno napuniti bazen od 25 metara – u takvim bujicama da su prozirne plastične Chanel kape koje su nosile manekenke počele letjeti s njihovih glave.

click fraud protection
Chanel ss18 EMBED - 2

Zasluge: Peter White/Getty

Prozirna plastika bila je tema proljeća. U Célineu su bile malene spojke uvučene u plastične vrećice koje su služile kao pozivnice za predstavu. Givenchyjeva pozivnica također je stigla u prozirnoj plastičnoj kuverti. A posvuda su bile prozirne plastične suknje. (Raf Simons je sigurno bio na nečemu u svojoj jesenskoj kolekciji Calvin Klein.) U Chanelu je njihova svrha bila praktična, jer je vode bilo posvuda, a kao dodao je plastiku na narukvice i čizme, suknje i haljine, čak i tkajući materijal u Chanel tweed, pojavila se pomisao da bi to mogla biti neka vrsta izjave o okolišu.

Ali Lagerfeld je oduvijek bio fasciniran ugradnjom svakodnevnih materijala kao luksuznih tkanina (od cementa do lažnog krzna u prošlosti). Dakle, vjerojatno je upravo novost medija inspirirala tako mnoštvo čipkastih haljina s plastičnim komadićima ugrađenim u niz prikazanih stilova u skupinama aqua, teal, ružičaste i na kraju u skupini opalescentnih bijelih, završavajući na bluzi s resama koja je izgledala kao da je napravljena od snopova optičkih vlakana kabeli. Bilo je puno, ali kao što sam rekao, ljudima su potrebne opcije.

Ghesquière u Louis Vuittonu završio je sezonu na još jednoj noti uživanja s kolekcijom koja je uključivala Edvardijanski ili možda viktorijanski stilovi svečanih sakoa s izrezom prikazani preko super ležernih svilenih kratkih hlača i pretjerani atletske cipele. Jakne su bile u velikom izboru tkanina, jet black jacquard i metalik vezovima, a neke su prikazane s voštanim ili spojenim trapericama koje su se lagano širile na rubovima. Bilo je i puno drugih neskladnih ideja, uključujući jednu majicu s otisnutim Vuittonovim satom i drugu s glumcima iz filma “Stranger Things”. Postavka, do Usput, bio je doslovno srednjovjekovni: ruševine opkopa iz 12. stoljeća ispod Louvrea, pa recimo da nije bilo lako prikovati Ghesquièrea na jedno razdoblje inspiracija.

Louis Vuitton ss18 EMBED 

Zasluge: Victor Boyko/Getty

Ne bih previše čitao o svim tim elementima, osim da su to stvari koje mu se sviđaju kao dizajneru, a formalno jakna preko kratkih hlača i tenisica izgledala je cool, i prepoznatljivo Ghesquière, ako ne i malo nepraktična za svakodnevicu garderoba.

Loewe ss18 EMBED

Zasluge: Catwalking/Getty

Za razliku od toga, dvije najbolje pariške kolekcije pokazale su se od dizajnera koji u posljednje vrijeme preispituju tempo i proizvodnju mode te kritičnu potrebu za odjećom. Odnosno, ne trebamo ih više, zapravo, a upadljiva potrošnja izgleda tako žalosno izvan dodira u ovom užasnom globalnom okruženju. Jonathan Anderson iz Loewea odgovorio je na tu zabrinutost s odjećom koja je, čini se, reciklirala komade odbačenog odjevni predmeti – patchworks od ginghama i popluni starih grafika pretvoreni su u prekrasne, makar malo umrljane čajem, haljine. Odjeća je izgledala kao da bi se mogla pojaviti kao divna otkrića na nekom globalnom bazaru.

Alexander McQueen ss18 EMBED

Zasluge: Antonio de Moraes Barros Filho/Getty

Sarah Burton, dizajnerica u Alexander McQueen, također se kreće u ovom smjeru mode s osjećajem osobne povijesti, stvarajući dizajne koji izgledaju ručno izrađeni, a često i ne baš dovršeni. Za proljeće svečane haljine s komadićima cvjetnih vezova i trodimenzionalnim cvjetovima koji strše od njih pod neobičnim uglovima – svi noseni sa sjajnim, ukrašenim borbenim čizmama, odavali su pomalo DIY scrapbooking vibracija. U svakom slučaju, bile su to lijepe uspomene na njezin proces.