Mnogo prije nego što Đavo nosi Pradu, ovaj kultni film povukao je zavjesu u modnoj industriji

Osvrćući se na 1994. godinu U stilu's rođenja, ako bih izabrao neki drugi događaj koji je imao trajan utjecaj na svijet moda, to bi moralo biti božićno izdanje filma Roberta Altmana, Spremni za Wear.

Iznenađen?

Uvredljivo, prenaporno i jednostavno odvratno cinéma à clef ipak je uspio pogoditi živce svojim stereotipima o insajderima u industriji boja po brojevima, od pretencioznog dizajnera (Richard E. Grant) do ljigavog fotografa (Stephen Rea) do bezumnog TV modnog reportera (Kim Basinger). Filmski kritičar Roger Ebert, referirajući se na geg u kojem su likovi, dok rade runde Tjedan mode, doslovno korak u izmet, započeo je svoju recenziju ovim draguljem: "Istina je da u Parizu ima puno psećeg posla."

Isto tako, film je smrdio. I također je zapelo. Unatoč prezirnom tonu - čak je i naslov bio zaglupljen iz Pret-a-Portera u zadnji čas - Altmanov pokušaj pečenja svijeta mode i svi njegovi apsurdi nenamjerno su otkrili uzavrelo nepovjerenje društva u industriju odjeće koje će 25 godina kasnije izbiti u puni revolucija. Svjedočenje velikih promjena koje danas zahvataju industriju, dok se važni dionici utrkuju da prihvate etičke standarde zahvaljujući tome što ih potrošači smatraju odgovornima za svoje postupke, vrstu modnog nemorala i odmazde prikazan u

"Pariška moda", kaže Basingerova Kitty Potter u jednoj sceni, "uzbudljiva je dosada."

Ali u to je vrijeme moda bila upravo to: veliki, glamurozan, šarolik posao, a ne još mega-industriju koju će tijekom sljedećeg desetljeća definirati divovski luksuzni konglomerati i globalizacija. Zavjesa nije bila toliko povučena da bi šira javnost mogla vidjeti, ne na putu Đavo nosi Pradu učinio bi više od 10 godina kasnije. I Spreman obući samo je nagovijestio napetost tog pomalo nevinog, pomalo ciničnog vremena, jer su linije između mainstreama i elita se počela zamagljivati ​​i pojam "luksuz" naivno se primjenjivao na gotovo sve, od šalica kave do računala.

Gledajući retrospektivno, 1994. ionako se čini kao prekretnica, kada su dizajneri postajali sve više usklađeni s važnosti percepcije javnosti, u dobru i zlu. Pustoši ere AIDS-a počeli su blijedjeti, ali zlouporaba droga je u porastu unutar industrije i glamurizacija "heroinskog šika" bila je na horizontu. Zapravo, iza kulisa se događalo nešto poput natezanja oko estetskih ekstrema, između glamura i grungea.

U modi se spremala reakcija na prevladavajući (i komercijalno katastrofalan) izgled "nedostataka", a među urednicima i trgovcima došlo je do usklađenog poziva za povratak klasičnom osjećaju ljepota, kako je dokumentirala hvaljena novinarka Amy M. Vreteno unutra New York Times te godine. Urednici od Vogue i Harper's Bazaar, otkrila je, posebno je natjerala trgovce da kupuju crveni ruž za usne, dijamante i romantičnije dizajnere poput Johna Galliana kao odgovor na frustrirane čitatelje i zabrinute oglašivače.

"To objašnjava zašto manekenka Kate Moss, u svom uobičajenom položaju, vlada Times Squareom u trapericama Calvin Klein jumbo plakat, odjednom puno manje liči na prošlogodišnju beskućnicu, a puno više na Patti Hansen oko 1978.", Spindler napisao.

Na televiziji, Prijatelji stigla je sa svojim sunčanim, optimističnim pogledom na mlade urbaniste, s likom Jennifer Aniston koja postavlja trendove, Rachel Green, koja će nastaviti raditi za Ralpha Laurena. A na filmu je bio Gen-X stakla poluprazna tjeskoba Realnost grize, s Vickie Miner (Janeane Garofalo), koja promaknuće u menadžericu u Gap trgovini smatra velikim uspjehom u svojoj karijeri. Predstava Moj Takozvani Život ponudio je uvid u psihu srednjoškolskog antijunaka poput Angele Chase (Claire Danes).

Bila je to godina nadrealnih trenutaka i ponekad zapanjujućih kontrasta. Kate Moss i Johnny Depp postali su par. Lisa Marie Presley se udala za Michaela Jacksona. Princ Charles i princeza Diana potvrdili su svoje afere. drsko završeno. U stilu počeo. Umrla je Jackie Onassis, visoka svećenica glamura. Kurt Cobain, slavni grunge, počinio je samoubojstvo. Veći dio 1994. nije bio lijep, ni Tonya Harding ni O.J. Simpson ili Lisa "Lijevo oko" Lopes, koja je zapalila tenisice u vili Andre Risona u Atlanti i spalila je do temelja. Pa ipak, ti ​​trenuci još uvijek odjekuju unatoč činjenici da su džepni mobiteli tek postajali popularni, a većina novina još nije imala web stranice.

Čak i prije zore društvenih mreža, svo urlanje koje je uslijedilo prestalo je Spreman obući, kako unutar industrije tako i izvan nje, odražavao je osjećaj koji se danas čini istinitim kao i tada: ljudi se možda vole žaliti na apsurdnost mode, ali također vole apsurd. Nije uzalud što je Altmanov film uključivao reviju na pisti na kojoj manekenke nisu nosile ništa, a taj se barem smatrao uspjehom kritike.

Za više ovakvih priča pokupite rujansko izdanje U stilu, dostupno na kioscima, na Amazonu i za digitalno preuzimanje sada.