Charliejevi anđeli Louis Vuittona 2018: Chloe Grace Moretz, Sophie Turner i Laura Harrier

OK, tako da svi prepoznajemo uvodne retke Charliejevih anđela - ili barem one pametne filmske adaptacije iz 2000. trojac zgodnih cura iz TV serije iz 1970-ih u borbi protiv kriminala u moćni brend sa znatno više feminističke privlačnosti, posebno za mlađu generaciju bolje upoznati s Alexom, Dylanom i Natalie iz filmova nego s Jill, Kelly i Sabrinom iz televizija. “Imale su pravo sestrinstvo između sebe, a istovremeno su se razbijale”, kaže Laura Harrier, objašnjavajući trajnu privlačnost anđela, kao i inspiraciju za ovo U stilu shoot, koji glumicu povezuje s prijateljima u stvarnom životu, Chloë Grace Moretz i Sophie Turner. “I pjesma Destiny’s Child iz prvog filma bila je epska”, dodaje Harrier.

"Odnos između te tri djevojke bio je najjača stvar kod njih", kaže Turner, koji je Harrier prvi put upoznao u Vuittonu moda show i Moretz na Met Gala after partyju. Kao ambasadorice Vuittona, tri su žene uspostavile vlastite veze, s lagodan drugarstvom koje nije promaklo umjetnički direktor kuće, Nicolas Ghesquière. Razmišljajući o duhu vremena današnjeg tek probuđenog Hollywooda, dizajner kaže da oni predstavljaju upravo one vrste žestokih, otvorenih pojedinaca koji ga inspiriraju. (Ovdje se pojavljuje kao njihov neuhvatljivi Charlie.)

VIDEO: Iza kulisa Charliejevih anđela Louis Vuittona 2018.

“Imam sreće jer mogu gledati dvije njihove strane – stranu na kojoj prikazuju različite likove, poput romantična heroina, a zatim serijski ubojica, a istovremeno ih upoznajem u stvarnom životu", Ghesquière kaže. “Sviđa mi se činjenica da se ove mlade žene ne boje prijeći granice i izraziti se na mnogo načina.”

Za tako istaknutog dizajnera koji je dugo bio cijenjen kao inovator - u Balenciagi 15 godina, a sada u Vuittonu pet - Ghesquière je uvijek dopuštao element popularne kulture da oživi njegov rad, ponekad apstraktno spominjući njegovu ljubav prema glazbi i sportu, a drugi put očitije kimajući znanosti fikcija.

I dok on nije prvenstveno dizajner za crveni tepih, itekako je usklađen s tim svijetom i fasciniran njegovim likovima. Zamolio je da upozna Harrier neposredno prije nego što se pojavila Spider-Man: Povratak kući i upoznala Turner, naravno, kroz njezinu ulogu ne-podcijenjene Sanse Stark na Igra prijestolja. Ghesquière je za Moretza najdulje znala, još od njezine izvedbe kao predtinejdžerske budnice s nogavim ustima u Kick-Ass. Razgovarajući telefonom nekoliko dana prije venecijanske premijere Luce Guadagnina Suspirija, jedan od tri filma koja je objavila ove jeseni, Moretz je opisala kako je Ghesquière za nju po narudžbi izradila poetsku, cvjetnu svilenu haljinu do poda kako bi stvorila specifičan dojam.

“Želio me vidjeti, prema njegovim riječima, u romantičnijem svjetlu koje bi se moglo uklopiti u pejzaž Venecije i nadoknaditi film, koji je ovaj stvarno mračni, uvrnuti horor film”, kaže ona. “Osjećam se kao poseban mali trenutak.”

Ovo je također, valja napomenuti, poseban veliki trenutak za Ghesquièrea, čije najnovije kolekcije su dublje odrazili svoju viziju Vuittona okupljajući mnoge aspekte pojedinca stil. To je amalgam ne samo vremenskih razdoblja i mjesta, već i mnogih žena koje su ga inspirirale tijekom njegove karijere, kao što je stilistica Marie-Amélie Sauvé, njegova bivša kolegica Natacha Ramsay-Levi (sada kreativna direktorica Chloé) i legendarna kreativna direktorica Grace Coddington. “One su žene sa sjajnim stajalištima i one su na neki način učinile da se naš svijet razvije”, kaže.

U drugim velikim vijestima prošle godine u svibnju, samo tjedan dana prije nego što je trebao pokazati svoju kolekciju krstarenja na jugu Francuske, Ghesquière je najavio da obnavlja svoj ugovor s Vuittonom, čime je prekinut tračeve industrije koji su sugerirali prekid je dolazio. Pokazalo se da su to nagađanja koja se uglavnom temelje na nedavnom obrascu dizajnera čiji su mandati u drugim kućama bili kratkotrajni, npr. kao i o očitom potencijalu unutarnje napetosti nakon što je Vuitton imenovao svog novog dizajnera muške odjeće, buzz magnet Virgil Abloh, u Ožujak. Ali to je bila sve priča.

"Novu smo situaciju postavili u velikom spokoju i moram reći da to nije baš uobičajeno za ovaj posao", kaže Ghesquière. “Uvijek se igra tko će zaprijetiti drugome. Ostaješ ili ideš? Želimo li ga zadržati? Zato smo se zajedno odlučili oglasiti, jer smo željeli dati veliku poruku dobrih stvari. Kad stvari idu dobro, nema razloga da se ponašate drugačije.”

Ipak, nije izostao osjećaj slavlja na izložbi koja je održana u Fondation Maeght u Saint-Paul-de-Venceu usred zadivljujućeg otvorenog prostora instalacija ogromnih apstraktnih skulptura, pod zajedničkim imenom Labirint, koje je Joan Miró stvorio za pokrovitelja umjetnosti Aiméa Maeghta, počevši od 1960-ih godina. Kao jedan od najranijih primjera u Francuskoj pretvaranja privatne zbirke u javni prostor, s važnim vezama s prirodom i suradnjom, Postavka je također naručila paralelu s modnim titanima koji danas stvaraju svoje vlastite arhitektonski čudesne muzeje, uključujući i jedan od Ghesquièreova vlastitog šefa, Bernarda Arnault.

“Bio je to posljednji element koji mi je trebao da zaista stavim točku na ovu kolekciju koja je, da budem iskrena, do tada bila samo napola gotova”, kaže Ghesquière. “Počeo sam viđati sve stvari koje su već postojale u mojim sjećanjima o tom mjestu.” Kolekcija, koji su na slikama ovdje nosili Harrier, Moretz i Turner, bio je jedan od najbolje primljenih Ghesquièreovih karijera. Djelomično pod utjecajem idiosinkratičnog stila velikih umjetničkih obitelji poput Maeghtova, Ghesquièreovi dizajni bili su nevjerojatno oslobođeni konvencija ili ograničenja - kolaži od umotane bijele svile, ružičaste boje satenski negligé nošen kao kratka haljina, prevelika jakna koja je izgledala kao da je napravljena od prašnjavih sivih krpa, crne kožne čizme koje su počinjale od bedra i završavale pretjeranom tenisicom potplatima.

Gledajući njegove dizajne, primamljivo je zamisliti koga je imao na umu za svaki komad. Išla je ta sjajna siva jakna Cate Blanchett, koji ju je nosio nedugo nakon toga, na londonskoj premijeri od Oceanov 8. Harrier je za njujoršku premijeru odabrala ružičastu haljinu BlackKkKlansman. Moretzova haljina za Veneciju temeljila se na onoj koja se prva pojavila u kratkim proporcijama baby-doll s offset, Picassoesque ovratnikom. Ali namjera je, objašnjava Ghesquière, uvijek spontani izraz onoga što smatra da je ispravno u ovom trenutku.

“Ostavljam prostora različitim tipovima žena da se projiciraju u ove lookove”, kaže. “Integriram činjenicu da će ponekad imati drugi ili treći život, ali prije svega razmišljam o čistom dizajnu. Možda nisam uvijek u pravu u pričama koje opisujem, ali uvijek postoji odgovor.”

Češće nego ne, Ghesquière je na mjestu. A njegovo rastuće samopouzdanje očituje se ne samo u njegovoj odjeći već iu načinu na koji živi svoj život. Svatko tko ga prati na Instagramu bit će upoznat s njegovom družinom prijatelja i njihovim prekrasnim odmorima jahti i privatnih zrakoplova, s nastupima starih poznanika i bivših zaposlenika koji su postali natjecatelji. Svi ostaju pri ruci. Obožavatelji će također prepoznati da je dizajner primio element kaosa u svoj život, te sada odgaja dva crna labradora po imenu Léon (21 mjesec) i Achille (8 mjeseci). Oni su "vrlo turbulentni", kaže, ali otpuštanje je bilo dobro za njega, ako ne nužno i za njegove cipele.

"Sigurno sam poprilična nakaza za kontrolu", kaže on. “Donošenje neočekivane odluke pomaže mi, a vjerojatno je i omekšalo moju osobnost. Kad sam bio mlađi, bio sam prilično tvrdoglav i nisam puštao stvari. Nije bila greška, ali recimo da je ponekad bilo malo previše za mene i ljude oko mene. S godinama, ono što je dobro je naučiti koliko toga možete pustiti i još uvijek biti vrlo ostvaren.”

Upitan kako se osjeća o svom mjestu u dramatično promjenjivom krajoliku mode danas, kaže da je, zapravo, uzbuđen zbog toga.

“Nikad ne zaboravljam da je najvažnije imati stajalište i glas”, kaže. "Ako to izgubite ili postanete blazirani ili uznemireni promjenama ili shvatite stvari kao prijetnju, onda je gotovo."

Ovo nas vraća na misiju koja je pred nama. U Harrieru, Moretzu i Turneru Ghesquière vidi žene sa sličnom unutarnjom snagom koja ga zove kao dizajnera, zbog čega ih je pozvao da predstavljaju Vuitton.

“Uvijek gledam na žene kao na heroine, na neki način”, kaže. “Nadam se da će bilo koja žena, kada nosi ovu odjeću, vidjeti u njoj produžetak vlastite osobnosti.”

Stavljajući to na test, svaku je glumicu u zasebnim intervjuima pitala kako se osjeća kad nosi njegovu odjeću:

“Čine da se osjećam snažno, moćno i inteligentno”, kaže Harrier. “On ne oblači samo ženu za muškarca.”

“Sviđa mi se kako se ne boji pokazati žene u muževnijim ulogama”, kaže Moretz. “To je vrlo osnažujuće.”

Turner kaže: "Osjećam se kao ratnik."

Chloe Moretz: kosa: Gregory Russell/R+CO/The Wall Group; šminka: Kathy Le Sant/Open Talent; Sophie Turner i Laura Harrier: kosa: Christian Wood/Wella/The Wall Group; šminka: Naoko Scintu/The Wall Group; manikura: Brenda Abrial/Open Talent; scenografija: Fabienne Eisesnstein; produkcija: Ben Faraday/OctoPix.

Za više ovakvih priča pokupite izdanje za studeni U stilu, dostupno na kioscima, na Amazonu i za digitalno preuzimanje listopada 12.