Reakcije na Debitantska kolekcija Hedi Slimane za Celine rujna prošle godine odlučno je pao u dva tabora: Oni koji su već bili ljubitelji njegovih super-mršavih rezova Saint Laurent bili zaneseni i oni koji su voljeli Phoebe iz doba Filona Celine, definirane njezinom opuštenom i elegantnom estetikom, bili su ogorčeni. Mnoge žene iz potonje skupine rekle su da su se osjećale iznevjerenim od strane marke, kojoj su nekad vjerovali zbog pametne odjeće profesionalnog izgleda. Sada im umjesto toga služi mini suknje i bajkerske jakne.

Dok se pobuna trebala očekivati ​​(je li itko zaista mislio da će Slimane dizajnirati zdepastu kornjaču?), vrlo osobni odgovori koji su uslijedili doveli su do zanimljivog i mnogo većeg pitanja za modu. Odnosno, samo tko danas dizajnira za snažne, zle žene?

Pa, kratak odgovor, sudeći prema proljetnim revijama na pistama, ima puno dizajnera, uključujući i neke koji su i sami slučajno jake, zle žene. Sarah Burton u Alexander McQueen, Maria Grazia Chiuri u Dior, i Clare Waight Keller u

Givenchy su tri koje unose moderne, ženske (u nekim slučajevima i feminističke) perspektive u kuće koje su osnovali muškarci. I svaki od njih usredotočuje se na odjeću koja projicira snagu, ali i ljepotu. Sličan stav može se vidjeti u zasljepljujuće pametnim zbirkama Victoria Beckham, Gabrijela Hearst, i Roksanda Ilinčić, koji grade moćne robne marke u vlastitim kalupima kao modni posrednici moći - posebno Beckham.

"Ne bih ponudila svom kupcu nešto što ne bih sama nosila", kaže Beckham ističući da je njen proljetni sastav zamišljen s pojmom izgradnje bitne garderobe s komadima koji odgovaraju za važan poslovni sastanak ili za boravak kod kuće djeca. "Danas nije lako definirati modernu radnu ženu, jer dolazimo u toliko različitih oblika", kaže ona. "Mislim da je ona pokretana, usredotočena i naporno radi na upravljanju svim aspektima svog života, uključujući i vrijeme za svoju obitelj i prijatelje."

Kao i gotovo sve ostalo u društvu ovih dana, modni ukusi postali su prilično podijeljeni i polarizirajući. S jedne strane su dizajneri koji predstavljaju otvoreno seksualizirane stilove i povučene rubove (u Saint Laurentu, Jacquemus, i novi Celine) kao oružje za osnaživanje. S druge strane su dizajneri koji dokazuju uvjerenje da odjeća može biti oblik oklopa, a uz globalni razgovor događajući se upravo zbog seksualnog uznemiravanja i nejednakog postupanja prema ženama na radnom mjestu, moramo li doista podsticati lonac?

"Moda bi trebala biti reakcija našeg vremena", kaže Maria Cornejo, jedna od najcjenjenijih neovisnih dizajnerica New Yorka, koja je nedavno proslavila 20. godine u poslu, podvig koji može pripisati samo činjenici da je oduvijek pravila odjeću s namjerom da se žene osjećaju dobro se.

"Kao žena, znam nesigurnost", kaže ona. “Nošenje pogrešne stvari može vas pokrenuti. Ne očekujem da žene izgledaju kao 15-godišnji modeli ili da ih tjeram da budu muza. ”

Dajte Corneju kombinezon (trenutno joj je najdraži maslinastozeleni oblog s naramenicama) i spremna je za bitku. Svestranost i funkcija danas su praktična pitanja za žene, pogotovo otkad su počele izlaziti broj muškaraca u radnoj snazi ​​u posljednjem desetljeću, a taj demografski pomak počinje se osjećati piste.

"Suvremena zaposlena žena višestruka je i živi pod vlastitim uvjetima", kaže Rosetta Getty, koja kao majka tri djevojčice kaže da ženama koje imaju snažan osjećaj sebe izgleda kao inspiracija, poput Georgia O’Keeffe, Christy Turlington Burns i Rowan Blanchard.

"Započinjem razmišljanjem o svom načinu života i o tome kako se želim osjećati u odjeći", kaže Getty. “Uvijek razmišljam o tome kako biti udoban i ujedno elegantan.”

Naravno, mnogi prosvijetljeni ljudi, poput Jonathana Andersona u Loewe ili Pierpaolo Piccioli u Valentino, dizajniraju odjeću za snažne žene, a zanimljivo je čuti i njihovu perspektivu. Narciso Rodriguez, na primjer, kaže da se pravila o tome kako se odijevanje moraju shvaćati ozbiljno više ne primjenjuju.

"Žene se i dalje žele zabaviti s modom", kaže Rodriguez. „Stoga je važno dizajnirati odjeću koja je pristupačna i laka za nošenje, a također i napraviti jedinstvene komade za kojima će žene poželjeti-lijepo izrađene, dobro izrezane predmete koji čine da se žena osjeća posebno. Ako se žena osjeća dobro i izgleda dobro, to joj daje moć koja je podsvjesna. ”

U drugim slučajevima žene žele projicirati moć koja je otvorena, kao kad Chiuri feminizam čini ponosnom komponentom poruka svoje marke u Dioru. Njezina nevjerojatna proljetna kolekcija nadahnuto je nadahnuta plesom, no pokazalo se da je odala posebnu počast njene programske bilješke samo umjetnicama - Loïe Fuller, Isadora Duncan, Ruth St. Denis, Martha Graham i Pina Bausch. U sličnom hommageu, Cornejo je za proljeće stvorio otisak na kojem se nalaze lica više od dva desetina žena divi se, uključujući Jane Goodall, Gloriju Steinem, Goldu Meir, Ruth Bader Ginsburg, Corettu Scott King i Marie Curie.

Tko je mislio da će Marie Curie biti modni iskaz?

"Radimo navijačke majice za bendove", kaže Cornejo. "Pa zašto ih ne učinimo za žene?"

Za više ovakvih priča pokupite veljačko izdanje časopisa U stilu, dostupno na kioscima, na Amazonu i za digitalno preuzimanje Siječnja 18.