Odrastajući u 1990-ima, moja tinejdžerska moda bila je mješavina širokih traperica jarkih boja, majica za bebe, izvezenih sveučilišnih jakni iz 1970-ih i pokrivala za glavu izvučenih iz maminog ormara, sačuvanih iz njezine mladosti. Zahvaljujući Marcu Jacobsu pionirski napori Prskajući grunge pisti visoke mode Perryja Ellisa, naučio sam davati komplimente, a ne spajati i miješati prepoznatljive marke sa nasumično, ali pažljivo odabranim rabljenim komadima. Ovaj pristup funkcionira jer je, kao i vrijeme u pandemiji, moda vješti, ali ravan krug; vozi nas oko panoramskog kotača stilova koji se iznova pojavljuju kroz desetljeća.
Međutim, ako je ta haljina Yves Saint Laurenta tada bila skupa, vjerojatno će biti još ekskluzivnija jer inflacijadušo!
Ova istina je razlog zašto je Oscarom nagrađena kostimografkinja Ruth Carter — koja je izgradila svoju karijeru oblačeći glumce poput Denzela Washingtona u komadu Spikea Leeja iz razdoblja Malcolm X i Chadwick Boseman u afrofuturističkom Crna pantera — zna da je vintage kupovina i poslastica i potreba za žene koje nemaju Rihannin modni budžet.
„Mislim da smo oduvijek definirali osobni stil vintageom“, kaže Carter o crnkinjama. “Sjećam se kako je Joie Lee ušetala na set Učini pravu stvar, a imala je na a berba 1950-ih ležernu pamučnu haljinu i pomislila sam: 'O, to je tako savršeno.' Stvarno se izdvajala iz čopora."
Suvremena moda mješavina je visoke i niske, a najslavniji izgledi su stari i suprotstavljeni nečim što čini se da se uopće ne bi trebao podudarati. Rijetki su nalazi krunski dragulj Carterinog rada, posebno kada iskopava odjevne predmete iz prošlih vremena, poput luksuznog kaputa od nerca koji je navukla na Angelu Bassett kao Tinu Turner u Što ljubav ima s tim, ili kada je prošetala podrumom talijanske muške trgovine u Brooklynu, da pronađe košulje s dugim ovratnikom za Delroya Linda - oca toga vječni meme iz 2020 — u Crooklyn, Leejeva priča o punoljetnosti iz 1970-ih. Ova sposobnost pričanja priče kroz odjeću dio je zašto Carter trenutno služi kao ambasador online platforme u vlasništvu Crnkinje Uzbudljiv, konektor za vintage trgovine diljem zemlje, kako bi podijelili svoj inventar s televizijskim i filmskim kostimografima. Kopala je po tim planinama košulja da ne moramo.
"Tako sam uzbuđena što ću biti partner s Thrillingom, jer je to u skladu s onim tko sam bila", kaže Carter o svojoj sposobnosti pronalaženja igala za torbe u plastovima sijena. "Za Malcolm X, otputovao sam u Chicago i kupio kapute iz starog kolekcionarskog skladišta u kojem su bile hrpe i hrpe kaputa [samo za] onu scenu u kojoj Denzel izlazi iz kina u zoot odijelu." njezino uzbudljivo uređivanje, možete kupiti apstraktni pončo iz 90-ih (trend koji je čvrsto na povratku), Gucci tenisice, vintage Louboutin pumpice i naušnice koje predstavljaju gotovo svako desetljeće kojeg se želite prisjetiti, s artiklima koji počinju od 15 USD i kreću se do troznamenkastog broja.
U Carterovom poslu često je potrebna odjeća specifična za to doba da bi se ispričala priča, ali vintage također uživa u popularnom trenutku slavne osobe. Sviđa se djevojkama Zoe Kravitz i Zendaya prednjače, a česti stilist potonjeg Law Roach reklamira duboku osobnu vintage kolekciju. Godine 2021. Roach je odjenuo Euforija zvijezda u haute couture YSL haljini koja je prije bila u vlasništvu Eunice Johnson, osnivačice Ebony Fashion Fair kozmetika i prenoćio u Događaj Essence Black Women In Hollywood. Za Euforija premijerno u siječnju, Zendaya je nosila Valentino kombinezon bez naramenica, crno-bijeli prugasti kombinezon (na slici gore) prvi put je nosila Linda Evangelista 1992. godine — glasno da.
Ona također nosi vintage na ekranu; Obožavatelji s orlovskim očima uočili su starinski Jean-Paul Gaultier u ranoj epizodi 2. sezone kada se njezin lik, Rue, ležerno pojavljuje u svilenom prsluku. Rue je savršen primjer nekoga tko bi odjenuo nešto vintage posebno zato što je jedinstveno, nekonvencionalno i nimalo poput seksi blizanaca i haljina s izrezima koje su nosile njezine kolegice iz razreda. Nešto što je pronašla, nasumično, za dogovor ili u maminom ormaru. Nešto što nije tvornički proizvedeno da odgovara jednoj estetici u kojoj se svi utapamo zahvaljujući TikToku.
Carteru nije strana homogenost koja se može dogoditi kada se modni ljudi neprestano pozivaju jedni na druge u beskrajnoj petlji. "Sve izgleda isto, znaš?" razmišlja ona. „Tamo ima toliko loših stvari. Jednom kada odluče da je fuksija boja za proljeće, sve je fuksija, i to je neugodno."
Umjesto toga, ako vidite dres No Limit Records iz 1990-ih u savršenom stanju, dovoljno dugačak da bude haljina i osjećate da će dobro ići bez hlače zajedno sa blistavim štiklama Amina Muaddi s naramenicama i Goyard torbom usred zime, onda čestitamo, uspješno ste se uklopili Mya's "Get The Best of Me" iz 2000. pogledaj i podigao ga. Također čestitam što je bila doslovna Rihanna u ovom nedavnom outfit koji prkosi temperaturi. Kao što svjedoče trenuci Zendayinog crvenog tepiha, odjeća koja seže do trenutka pop kulture i podiže je na drugu razinu stilski je sjaj. Ako ste inspirirani da se sami okušate u ovome, provjerite BLK MKT Vintage, sveobuhvatno vintage iskustvo koje donosi crnačku kulturu u prvi plan kroz arhivske komade, odjeću, unutarnje uređenje, čak i rekvizite i scenografiju i, da, u vlasništvu su crnaca.
Očigledna prednost kopanja sanduka za odjeću čini svoj mali dio u smanjenju otpada, ali postoji i nešto decentralizirajuće u porastu vintage kupovine i stila. Iako postoje dobro prijavljeni modni trendovi poput ponovnog pojavljivanja 1990-ih, uključujući moju omiljenu nijansu otkačenog Daria zelena, integrirajući nježno korištenu odjeću otvara maštu. Omogućuje vam da zaobiđete, da citat đavo nosi Pradu, "ljudi u ovoj sobi," i radi svoje.
To je ono što crni i smeđi ljudi rade već godinama, bilo kroz našu modu, glazbu, umjetnost, hranu, da ga nazovete - zamislite sliku Jean-Michela Basquiata na stvarno smeće. Uzimamo stvari koje se ne vide kao visoka moda ili poželjne i neka leti, pa leti da nas svijet juri za robom (masovno ih proizvodi, a onda muhu upropasti, pa prelazimo na nešto drugo). Razmislite o nakitu s natpisnim pločicama, stilu populariziranom na vratovima crnih i smeđih žena, koji su sada središnji u nizu Instagram brendova koji reagiraju dugotrajno br kada kupci poput mene pitaju je li njihova tvrtka u vlasništvu crne ili smeđe boje. Moda je, kao i vrijeme u ovoj pandemiji, ravan krug.
Dakle, dok većina nas ne oblači Tessu Thompson ili Lupitu Nyong'o za glamurozni film ili radosno stvara nekoloniziranu Afriku, kao Ruth E. Carter radi sa svojim starinskim nalazima, izvlačenje iz druge ruke nije ništa manje snažno u svakodnevnom životu. To je pronalazak savršenog komada koji nitko drugi ne bi mogao, za manje, nedostižnog predmeta koji dokazuje da je vaš stil bezvremenski i da je vaš vlastiti; zamjenjujete naziv brenda i lookbook aranžman — unosite svoj stil u odjeću, a ne obrnuto. Uzimajući ono što vidite na pistama svake veljače i rujna, probaviti povratne pozive u prošlo doba i pronaći original za jednu trećinu cijene. To je pobjeda, svaki put.
"Za one od nas koji nemaju novca da odu u Gucci i kupe odjeću koja košta tisuće dolara, osjećamo se ugodno na vintage ruti", kaže Carter. “Sve je ciklično. Možete se osvrnuti i vidjeti odakle su ideje potekle i spojiti izgled koji je potpuno sada, pametniji i svježiji, koristeći vintage." Potpuno sada, pametniji i svježiji? Zvuči otprilike ispravno.
TheStanje umjetnosti je InStyleova dvogodišnja proslava kreativnosti i izvrsnosti crnaca koji pokreću modu, ljepotu, brigu o sebi, i kulture u cjelini.